Soinnut voivat liittyä toisiinsa uusilla ja mielenkiintoisilla äänillä lähes loputtomasti. Muusikot käyttävät intuitiotaan ja kokemustaan järjestääkseen sointuja tavoilla, jotka vievät musiikkia eteenpäin. Tämä liikkeen käsite on tärkeä, kun halutaan ymmärtää, miten sävelletään ja improvisoidaan musiikkikappaletta. Sointujatkumot antavat musiikkikappaleelle sen harmonisen liikkeen.
Harmoninen liike
Musiikkikappaleessa sointujen välinen vuorovaikutus luo yleensä liikkeen ja muutoksen tunteen. Jotkin sointuyhdistelmät kuulostavat piristäviltä, toiset synkiltä ja jotkut kuulostavat meren aalloilta. Vaikka näitä harmonioita ja sitä, miten tulkitsemme niitä, on lähes loputtomasti, taustalla on hyvin yksinkertainen periaate.
Useimmissa musiikkikappaleissa on taipumus ensin luoda vakauden tunne, poistua siitä, luoda jännitystä ja palata sitten vakauden tunteeseen. Vaikka jotkin musiikkikappaleet osoittavat tätä dramaattisemmin kuin toiset, kun harjoittelet korvaasi, tulet yhä tietoisemmaksi siitä.
Progressiokaavat
Tapaa, jolla soinnut asetetaan peräkkäin musiikkikappaleessa, kutsutaan sointuprogressioksi. Progression soinnuilla on erilaisia harmonisia tehtäviä. Jotkin soinnut antavat vakautta, jotkin lähtöä ja jotkin dynaamista jännitettä.
Progression sointujen merkitsemiseen käytetään roomalaisia numeroita. Numerot perustuvat diatonisen asteikon asteikkokuvioon. Esimerkiksi C-duurissa I, IV, V7 (yksi, neljä, viisi) -progressio osoittaa soinnut Cmaj, Fmaj ja Gdom7. F-avaimessa nämä soinnut olisivat Fmaj, Bbmaj ja Cdom7.
Oheisessa kaaviossa on esitetty yleisempien sointujatkumoiden kaavat duuri- ja molliavaimissa.
Roomalaiset numerot sointujatkumon kaavassa tarkoittavat soinnun kolmisointumuotoa. Näitä sointuja on harmonisesti sallittua laajentaa diatonisilla lisäsävelillä erilaisten sointujen luomiseksi. Toisin sanoen näihin sointuihin voi lisätä säveliä, kunhan sävelet kuuluvat diatoniseen asteikkoon. Soinnun harmoninen tehtävä ei muutu.
Roomalaiset numerot viittaavat kunkin soinnun sijaintiin diatonisessa asteikossa. Alla oleva kaavio osoittaa, miten roomalaisin numeroin merkitty asteikkoaste voidaan tulkita eri sointujen kanssa. Kaikki alla olevat esimerkit voidaan tulkita samasta sointukaavasta.
Soittokaavat kirjoitetaan roomalaisin numeroin, jotta ne edustaisivat etenemisen yleistä muotoa. Usein muusikot oppivat musiikkikappaleen sen sointukulkukaavan perusteella. Yksi syy tähän on se, että se on helpompi muistaa, koska monet kappaleet perustuvat samaan kaavaan. Toinen syy on se, että on helpompi soittaa kappale eri sointuasteilla, jos tietää kaavan. Tämä kuitenkin edellyttää, että tiedät, mitkä soinnut muodostavat mitkä avaimet.
Ei ole harvinaista, että harjoituskeskustelu menee näin:
Laulaja: ”Hei, minulla on uusi kappale, jonka haluan tehdä. Se on periaatteessa kuusi-kaksi-viisi eteneminen.”
Pianisti: ”Minkälaisesta sävellajista pidät?”
Laulaja: ”En tiedä. Ehkä Bb.”
Voit nähdä, että jos olet pianisti, sinun on oltava valmis soittamaan samaa etenemistä useissa eri avaimissa.”
Roomalaisilla numeroilla osoitetuilla soinnuilla on myös nimet. Esimerkiksi asteikon ensimmäinen sointu on toonika. Viides sointu on dominantti. Alla olevassa kaaviossa on esitetty diatonisen asteikon funktionaaliset nimet ja asteikkoasteet. Tämän alapuolella on useiden yleisten koskettimien nuotteja, jotka vastaavat funktiota ja astetta.
Muut asteikot, joiden asteikkomallit poikkeavat diatonisesta asteikosta, saavat sointuasteet nuottien terävyyden tai litteyden mukaan. Toisin sanoen diatoninen asteikko luo ”viivoittimen”, jota vasten muita asteikkoja mitataan. Siksi C-luonnonmolliasteikon kolmanteen säveleen perustuva tuloksena saatava sointu on bIIIm (Ebm) eikä III kuten diatonisessa asteikossa.
Alla olevasta taulukosta käy ilmi, miten eri asteikkoja verrataan toisiinsa. Koska asteikkojen nuotit ovat eri etäisyydellä toisistaan, ne tuottavat erilaisia sointuja.
Sointujen korvaukset
Vaihtelua liikkeisiin voi lisätä korvaamalla sointuja, soittamalla dominantti-sointuja molli-sointujen sijasta ja päinvastoin. Soita diminisoituja sointuja dominantin sijasta. Soita sointuja, joissa on laajennuksia. Toisin sanoen, tutki eri tapoja, joilla voit yhdistää sointuja toisiinsa luodaksesi harmonista liikettä.
Esimerkki:
Yksi yleisimmistä etenemisistä musiikissa on I, IV, V (yksi, neljä, viisi), ja sanotaan, että haluamme tutkia tätä etenemistä C-duurissa.
Sen vuoksi, että olemme C-duurissa, sävellajimme tonic-sointu on duurisointu, jonka juurena on C. Voisimme valita useita sointuja, mutta tähän esimerkkiin valitaan Cmaj7.
Seuraavaksi meillä on IV (nelisointu). Se on myös duurisointu, mutta koska se on johdettu C-duuriasteikon neljännestä asteesta, sen juuren on oltava F. Normaalisti voisimme valita Fmaj7:n, mutta taivutetaan sääntöjä ja kokeillaan. Tehdään tästä Fm7b5-sointu (F,Ab,B,Eb). F7:ssä on Eb ja Ab, joista kumpikaan ei kuulu C-duuriin. Tärkeintä on kuitenkin se, että muutamme duurisoinnun molliksi. Se luo täysin erilaisen äänen. Tässä kohtaa me taivutamme sääntöjä. Musiikkiteorian perussääntö on kuitenkin se, että jos se kuulostaa hyvältä, se on sallittua.
V-sointu voi toimia vahvempana dominantti-sointuna, jos lisäämme mixolydisen moodin 7. sävelen. Tällöin saamme aikaan Gdom7-soinnun (G, B, D, F). Nyt meillä on I, IV7, V7-progressio. Voimme maustaa tätä etenemistä vielä enemmän.
V (viisisointu) on sointu, joka ilmaisee eniten jännitystä etenemisessä, ja jos haluamme lisätä jännitystä, voimme muuttaa sointua. Tämä tarkoittaa, että voimme lisätä säveliä, jotka eivät kuulu sointuasteeseen, mikä tuottaa melkein aina dissonoivan harmonian, joka luo jännitettä.
Jos siis terävöitämme G7-soinnun viidennen ja yhdeksännen asteen, saamme tulokseksi G7#5#9 (G, B, Eb, Bb). Lopullinen kaavamme on: Imaj7, IVm7b5, V7#5#9. Huomaa, miltä tämä kuulostaa verrattuna alkuperäiseen I, IV, V.
Voidaan tehdä muitakin korvauksia. Tämä on vasta alkua. Kokeile ja tutki luodaksesi erilaisia harmonisia liikkeitä. Anna korvasi päättää, mikä on oikein ja mikä ei.
