Barry Gibb

1946-1954: Tidiga årRedigera

Barry Alan Crompton Gibb föddes på Jane Crookall Maternity Home i Douglas, Isle of Man, den 1 september 1946 som son till trummisen Hugh Gibb (15 januari 1916 – 6 mars 1992) och Barbara Gibb (17 november 1920 – 12 augusti 2016) (född Pass). Han har engelska, irländska och skotska anor. Han har en äldre syster, Lesley Evans. Hans andra namn Alan var efter faderns yngsta bror Alan, som dog som spädbarn. Enligt Hugh Gibb, i en blandning av fakta och fiktion, gavs hans tredje namn, Crompton, för att hedra Gibbs berömda förfader, ”Sir Isaac Crompton” – egentligen Samuel Crompton. När Gibb föddes var hans far upptagen som musiker och arbetade på olika hotell i Douglas, medan hans mor stannade hemma och tog hand om barnen. Senare flyttade familjen Gibb till Chapel House på Strang Road. När han var nästan två år gammal blev han svårt skållad. Hans mor hade just kokat te som hon ställde på bordet. Han klättrade upp och drog ner tekannan och fick teet över sig. Han låg på Nobles Hospital i ungefär två och en halv månad. Gibb kommenterade senare den händelsen:

Då satte kallbrand in. För på den tiden gällde medicinska framsteg helt enkelt inte människor med svåra skållningar, så man hade inga hudtransplantationer, man hade inga sådana saker. Men det här var en särskilt svår skållning, och jag tror att jag hade 20 minuter kvar att leva vid någon tidpunkt. Det otroliga för mig är att hela de två åren är utplånade ur mitt minne, hela perioden på sjukhuset. Tanken på att bli bränd finns där någonstans, men jag har ingen kännedom om det. Jag har ärren, men jag har ingen kunskap om det”.

1949 flyttade familjen Gibb till 50, St Catherine’s Drive. Senare samma år, den 22 december, föddes Gibbs två yngre bröder Robin och Maurice. när tvillingarna var små flyttade de till Smedley Cottage, Spring Valley, också i Douglas. Gibb började skolan den 4 september 1951, tre dagar efter sin femårsdag, och gick i Braddan school. 1952 flyttade familjen Gibb till 43 Snaefell Road, Willaston, som blev deras hem de kommande två åren. Samma år gick han i Tynwald Street Infants School. På sin sjunde födelsedag 1953 gick han till Desmesne Road Boys School.

1955-2012: Redigera

1955-1958: Bildande, australiensiska dagar och låtskrivarkarriärRedigera

1955 bildade Gibb skifflegruppen The Rattlesnakes, som bestod av honom själv på sång och gitarr, Robin och Maurice på sång och vännerna/grannarna Paul Frost och Kenny Horrocks som också stod för sången. År 1957 spelade The Rattlesnakes låtar av Cliff Richard. Paul Anka, Buddy Holly och The Everly Brothers. Gibb sade att den första låten de spelade var Paul Ankas ”I Love You, Baby”, men 1968 kom han ihåg att det var Everly Brothers ”Wake Up Little Susie”. The Rattlesnakes första professionella spelning ägde rum den 28 december 1957 på Gaumont Cinema. Runt 1958 blev Gibbs gitarr av misstag sönderslagen av Frost, som beskrev gitarren som ”trasig på mitten”. När Gibbs i maj 1958 flyttade till Northern Grove innebar det att Frost och Horrocks lämnade företaget. Bröderna ändrade senare gruppens namn till Wee Johnny Hayes and the Blue Cats. Under det namnet uppträdde de regelbundet i Minor 15, en talangtävling för ungdomar under femton år som hölls på torsdagskvällar mellan 19.00 och 21.00 på Princess Club i Chorlton.

I början av augusti 1958 seglade familjen Gibb från Southampton med fartyget Fairsea till Australien som en del av ett program för assisterad migration. Ombord fanns också Red Symons, framtida gitarrist i Skyhooks, samt Kylie Minogues mamma. Bandet bytte senare namn till Bee Gees. År 1959 började bröderna sjunga mellan loppen på Redcliffe Speedway för att tjäna pengar. Deras sångtalang fick dem att uppmärksammas av Bill Gates, en radiodeejay. Gates var också intresserad av Gibbs originalmaterial, bland annat ”Let Me Love You” och ”(Underneath the) Starlight of Love”. Efter att ha hört dessa låtar bad Gates Gibb om mer originalmaterial. Gibb slutade skolan i september 1961 och Gibbs flyttade till Surfers Paradise. Bröderna tillbringade somrarna 1961 och 1962 med att uppträda på hotell och klubbar i Gold Coast-området. I september 1962 lyckades Gibb provspela in låtar till Col Joye. Familjen Gibb flyttade till Sydney i början av 1963.

Ungefär samtidigt skrev Bee Gees kontrakt med Festival men de tilldelades Leedon. Deras första singel, ”The Battle of the Blue and the Grey”, skrevs av Gibb. Alla Bee Gees singlar från 1963 till 1966 var skrivna av Gibb. Mellan 1963 och 1966 spelades Gibbs låtar in av många australiensiska artister, däribland Trevor Gordon, Noeleen Batley, Anne Shelton, April Byron, Ronnie Burns och Lori Balmer. En av dem är hans komposition ”One Road” som 1964 hamnade på plats 2 i Australien i New South Wales och på plats 32 på Kent Music Report-listan för Jimmy Little. En annan av hans kompositioner, ”I Just Don’t Like to Be Alone” av Bryan Davies, nådde nr 25 på New South Wales-listan 1964.

1966 vann Gibb det årliga Radio 5KA-priset för årets bästa komposition, ”I Was a Lover, A Leader of Men”.

Återkomst till England, kommersiellt genombrott och världsomfattande popularitetEdit

The Bee Gees återvände till England i början av 1967. Den 24 februari klarade gruppen en liveaudition med Robert Stigwood och skrev senare kontrakt med Robert Stigwood Organization också samma dag som ”Spicks and Specks” släpptes av Polydor som singel i England. Stigwood blev manager för Bee Gees. Colin Petersen och Vince Melouney anslöt sig senare till bandet som trummis och leadgitarrist. Resultatet blev deras första internationella LP Bee Gees’ 1st. Den andra singeln från albumet ”To Love Somebody” – där Gibb stod för sången – har blivit en standard som hundratals artister har gjort under åren därefter.

Ungefär samtidigt bidrog bröderna Gibb med bakgrundssång på låten ”Cowman, Milk Your Cow” en låt skriven av Gibb och Robin som sjöngs av sångaren Adam Faith.

År 1967 befann sig Gibb på The Speakeasy Club, en nattklubb i London, där han presenterades av Pete Townshend för John Lennon. Lennon hade fortfarande på sig sin outfit från fotograferingen av Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band tidigare samma dag den 30 mars 1967; efter ett par scotch och cola sa Townshend till Gibb: ”Vill du träffa John?” och han ledde Gibb över till ett rum där Lennon höll hov och Townshend sa: ”John. Det här är Barry Gibb, från gruppen Bee Gees” och Lennon svarade: ”Howyadoin'”. ”Så jag träffade John Lennons rygg”, säger Gibb med ett skratt, ”men jag träffade inte hans framsida”. Gibb sade tidigare 2010 om mötet: ”Det var praktiskt taget en stängd klubb och man gick ner för trappan och där fanns en kista och om man var någon som de kände och man skulle gå in, skulle väggen vända sig runt… och man skulle gå in. Det fanns stenar som låg runt omkring överallt. Det var en av dessa dagar då jag träffade John Lennon – från baksidan. Det var Pete Townshend som presenterade mig…

Efter många påfrestningar i deras personliga och professionella liv kollapsade både Barry och Robin av nervös utmattning på ett flyg från Australien till Turkiet 1967. Den 23 december 1967 lämnade Barry och Robin England för Australien. Som Gibb förklarade: ”Men på grund av tidsskillnaden anlände vi på juldagen och missade julafton helt och hållet!”. Paret firade jul med sin manager Robert Stigwoods familj som Gibb berättade: ”Vi åkte vidare till Sydney.”

Gibb uppträder med Bee Gees 1968

I slutet av 1967 började berömmelsen ta ut sin rätt och gruppen var oense med varandra. I början av 1968 tävlade Gibbs om inflytande när det gällde att bestämma gruppens musikaliska inriktning, vilket skapade spänningar i studion och på scenen. För att marknadsföra Horizontal gjorde gruppen 1968 sitt första framträdande på amerikansk TV i The Smothers Brothers Show och The Ed Sullivan Show. Gruppen spelade senare in en TV-special Frankie Howerd Meets the Bee Gees med Frankie Howerd. Hans komposition ”Only One Woman” från 1968 (nr 5 i Storbritannien) var Marbles hittills mest framgångsrika singel. The Bee Gees bjöds in av Hollywoodmanagern Lee Hazlewood på hans fest tillsammans med medlemmarna i The Monkees och Honey Ltd.. Bilderna från den händelsen läckte ut, och två av bilderna visar att Gibb pratade med skådespelerskan Angela Cartwright, och den andra, är Gibb som visades spela gitarr och medlemmarna i Honey Ltd. sjunger med.

År 1969 släppte Bee Gees ”First of May” som A-sida, och baksidan var ”Lamplight”, där Robin sjöng huvudrollen. Robert Stigwood valde ”First of May” som A-sida. Inga andra låtar släpptes från albumet Odessa. Strax efter att Robin tillkännagav sina soloplaner släppte Bee Gees sin första singel utan honom, ”Tomorrow Tomorrow”. Barry arbetade också med Samantha Sang och skrev och producerade två låtar, ”The Love of a Woman” och B-sidan ”Don’t Let It Happen Again” som släpptes på Parlophone. Han producerade också låtar för P.P. Arnold, bland annat ”Bury Me Down By the River” (som släpptes som singel) som ursprungligen spelades in av Bee Gees för deras album från 1970. Sommaren 1969 lämnade Petersen gruppen som nu bara bestod av Barry och Maurice som Bee Gees. Pentangle-trummisen Terry Cox ersatte Petersen för att färdigställa ytterligare 12 låtar, men endast fem låtar släpptes på albumet.

Filmen Cucumber Castle, med endast två Bee Gees efter att ursprungligen ha inkluderat Petersen, sändes på BBC2 den 26 december 1970. När gruppen meddelade att de hade splittrats i början av december 1969 ägnade Gibb januari 1970 åt att skriva låtar som skulle spelas in följande månad.

SoloarbeteRedigera

I februari 1970 började han spela in sitt första soloalbum, The Kid’s No Good; han släppte sin första solosingel, ”I’ll Kiss Your Memory”, men resten av låtarna som var tänkta att vara med på albumet släpptes aldrig och dök bara upp på bootlegs. ”I’ll Kiss Your Memory” hamnade inte på listorna i vare sig Storbritannien eller USA, men nådde nr 16 i Nederländerna på fem veckor. En annan countryballad ”This Time” valdes som B-sida. Bruce Eder från AllMusic uppgav att låtarna på The Kid’s No Good var av country och sentimentala nummer.

I april 1970 släpptes albumet Cucumber Castle fyra månader efter uppbrottet, med endast Barry och Maurice, eftersom Robin arbetade på sin solokarriär. För första gången som soloartist framträdde han i domarpanelen och framförde ”One Bad Thing” och ”The Day Your Eyes Meet Mine” på Miss Teen Princess of the World tävlingen i Tyskland i juni, hans reaktion var ”Jag har inte uppträtt på scen på minst ett år och tre månader, och jag saknar verkligen folk”. I juli 1970 reste Gibb till Australien för att agera kompositör för Go-Set, och vid det tillfället gav han en intervju till tidningen som avslöjade att sexton månader efter Bee Gees upplösning, men att han fortfarande inte var redo att bråka med sina bröder, ”Självklart är vi fortfarande bröder, men vi är inte längre en grupp”.

”One Bad Thing”, som han övervägde som andra singel från sitt debutalbum och Atco pressade några exemplar av den i augusti 1970 med ”The Day Your Eyes Meet Mine” som B-sida. och distribuerades till radiostationer i Kanada och på andra ställen, men fortsatte inte och man bestämde sig för att fokusera på en ny Bee Gees-utgåva (till förmån för Bee Gees återförenings-singel ”Lonely Days”) och släpptes runt augusti. Medan Polydor planerade att släppa ”One Bad Thing” senast den 2 oktober. (på andra håll utom i Nordamerika och Kanada) hävdade Gibb att han inte bara hade fokuserat på att skriva och spela in låtar, utan att han fortfarande hade hoppats på att bli skådespelare: ”Jag har redan fått erbjudanden om att spela olika roller, men utan att verka svulstig har jag inte hittat den rätta rollen än”. ”One Bad Thing” gav Gibb senare till sin vän Ronnie Burns, en sångare från Australien, som senare släppte den som singel på Festival Records.

Gibb 1973 i det holländska tv-programmet TopPop

Återförenas med Bee GeesRedigera

I augusti återförenades Bee Gees och spelade in tillsammans igen, och de skrev ”Lonely Days” och ”How Can You Mend a Broken Heart” vid sin första återföreningssession. Två av Gibbs singlar utelämnades efter att gruppen återförenats, ”One Bad Thing / The Day Your Eyes Meet Mine” drogs tillbaka i sista minuten i USA medan Polydor planerade att släppa ”One Bad Thing” (2 oktober 1970).

År 1971 släppte gruppen ”How Can You Mend a Broken Heart” som var deras första amerikanska nummer ett-hit. I oktober 1971 spelade Gibb in tre låtar för sin fanklubb som heter Barry Gibb Fan Club; en av låtarna, ”King Kathy”, släpptes som singel på Lyntone Records. Gibb hade förblivit en konstant kreativ kraft för gruppen och 1972 hade han lagt tanken på en parallell solokarriär åt sidan och var redo att ägna full uppmärksamhet åt bandet. To Whom It May Concern var det sista albumet som spelades in helt och hållet i IBC Studios och deras sista album arrangerat av Bill Shepherd som hade arbetat med gruppen sedan 1964. Även 1972 flyttade Gibb till Los Angeles för att spela in i studion The Record Plant. År 1973 flyttade Bee Gees till Robert Stigwoods RSO Records och släppte sina första singlar för Stigwood, ”Saw a New Morning” och ”Life in a Tin Can”. Stigwood var inte redo att ge upp gruppen, men han trodde inte på den musikaliska riktning de tog. På förslag av Jerry Wexler och Ahmet Ertegun från Atlantic Records skickade Stigwood dem att arbeta med Atlantic-producenten och arrangören Arif Mardin som producerade nästa Bee Gees-album 1974. Efter en USA-turné i början av 1974 började bandet uppträda på små klubbar i England.

Disco-eranRedigera

I början av 1975 flyttade bandet till Miami på Eric Claptons förslag för att arbeta på sitt nya album med R&B-producenten Arif Mardin i Criteria Studios. Den första låten med Gibbs falsett var 1975 års ”Nights on Broadway”. År 1976 skrev Gibb ”I Just Want to Be Your Everything”, som var hans bror Andy Gibbs första amerikanska nummer ett, och han stod för bakgrundssång.

Under 1976 träffade Gibb Vince Melouney och skrev två låtar, ”Let It Ride” och ”Morning Rain”, som aldrig spelades in. I november 1977 släpptes filmen Saturday Night Fever och dess soundtrack blev det bäst säljande soundtracket genom tiderna. Under 1977 var Gibb med och skrev ”Emotion”, låten är fortfarande Samantha Sangs mest kända hit. Gibb och Galuten skrev ”Save Me, Save Me” som ursprungligen spelades in av gruppen Network och senare täcktes av Frankie Valli, Dusty Springfield, Rare Earth och Teri DeSario. Filmen Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band med Gibb som Mark Henderson visades i juli 1978. Andys tredje singel, ”Shadow Dancing”, som krediterades alla fyra bröderna Gibb, blev också en amerikansk första singel i USA. 1978 skrev Gibb en titellåt på beställning för deras manager Robert Stigwoods film- och teatermusikal Grease, som senare spelades in av sångaren Frankie Valli och nådde förstaplatsen i USA. Låten innehåller gitarrarbete av Peter Frampton. I februari 1978 stod han för bakgrundssång till sin komposition ”Ain’t Nothing Gonna Keep Me From You” där Teri DeSario sjöng.

Efter Bee Gees framgångsrika 1979 års Spirits Having Flown-turné för att marknadsföra albumet med samma namn producerade han och skrev nästan alla låtarna på Andy Gibbs sista album, After Dark, som släpptes i början av 1980.

ProductionEdit

I september 1980 producerade Gibb de tre nya låtarna på Andy Gibbs första samlingsalbum Andy Gibb’s Greatest Hits. I oktober 1980 släpptes Barbra Streisands Guilty, som producerades av teamet Gibb-Galuten-Richardson. De två låtarna som var sångduetter mellan Streisand och Gibb är ”Guilty” en topp 10 i USA, och ”What Kind of Fool” nådde också topp 10 i USA och nådde nr 1 på den amerikanska Adult contemporary-listan. 1981 gav Bee Gees ut Living Eyes. Låtarna från albumet var inte disco och albumet blev ingen kommersiell framgång. År 1982 bad Clive Davis Gibb att skriva för Dionne Warwick, som fanns på hans bolag Arista. Barry producerade Warwicks Heartbreaker. Låtarna var alla skrivna av Gibb utom ”Our Day Will Come”. I augusti 1983, efter att Gibb träffat Kenny Rogers som bad om några låtar, spelade Gibb in sin första demo för Rogers med titeln ”Eyes That See in the Dark”. Vid den tiden arbetade Robin på sitt album How Old Are You? med Maurice som spelade instrument. De andra låtarna som var avsedda för Kenny Rogers skrevs i slutet av 1982 och i början av 1983 fortsatte Barry att spela in demos fram till april 1983, samtidigt som han spelade in låtar med Bee Gees för filmen Staying Alive. I augusti 1983 producerade han Rogers nya album Eyes That See in the Dark, som innehåller låten ”Islands in the Stream” av Rogers och Dolly Parton som blev en av de bäst säljande singlarna inom countrymusiken.

Andra soloarbetetRedigera

I augusti 1983 skrev Irving Azoff kontrakt med Gibb för MCA Records för Nordamerika. Gibb skrevs för några miljoner dollar på ett avtal med flera album. Polydor hade fortfarande rättigheter till Gibbs låtar utanför Nordamerika. I september 1984 släpptes hans album Now Voyager. Två singlar från albumet var ”Shine, Shine”, en amerikansk topp 40-singel som nådde topp 10 på deras Adult Contemporary-listor, och ”Fine Line” som var mindre framgångsrik och bara nådde nr 50 på danslistan. Filmen Now Voyager med Gibb i huvudrollen regisserades av Storm Thorgerson, där Gibb är huvudpersonen med skådespelaren Michael Hordern som hans guide genom en förvirrande värld mellan liv och död. Filmen innehåller en musikvideo på de flesta av låtarna på Now Voyager. En video för ”Fine Line” med Gibb utan sitt kännetecknande skägg och filmades i svartvitt.

År 1985 började Gibb spela in demos för Diana Ross, till hennes album Eaten Alive. Samma år var han med och skrev de flesta av låtarna på Robin Gibbs album Walls Have Eyes.

I slutet av 1985 och början av 1986 skrev han nya låtar för sitt nästa album, men hans tredje album Moonlight Madness släpptes inte och de flesta av låtarna på det albumet släpptes senare 1988. Producenten Randy Jackson spelar bas på alla spåren. Gibb var med och skrev tre låtar till den svenska sångerskan Carola på hennes album Runaway. Även 1985 gick han med i den kortlivade supergruppen Bunburys tillsammans med David English.

Comeback för Bee GeesRedigera

I början av 1987 började Bee Gees spela in sitt första album på sex år. I juni och juli 1987 producerade Gibb och Maurice Andy Gibbs fyra nya låtar; en av dem är ”Arrow Through the Heart” som släpptes 2010. År 1987 var Gibb med och skrev ”Up the Revolution” av Elton John. Och 1988 spelade Gibb in två nya låtar för Hawks-filmen. I september 1988 släpptes filmens soundtrack av Polydor endast i Storbritannien. Alla låtarna framfördes av Gibb utom ”Chain Reaction” (Diana Ross). Singeln från soundtracket, ”Childhood Days”, nådde endast nr 60 i Tyskland.

Omkring 1990 spelade Bee Gees in High Civilization. I september 1990 spelade Gibb gitarr och producerade ”Born to Be Loved by You” av Kelli Wolfe, som släpptes som en outgiven B-sida i augusti 1993. Runt 1992 spelade Gibb gitarr på Lulus ”Let Me Wake Up in Your Arms”, som släpptes 1993. År 1993 spelade Bee Gees in och släppte Size Isn’t Everything. 1994 planerade Bee Gees och Polydor en turné för att marknadsföra Size Isn’t Everything, men den ställdes in i februari på grund av Gibbs problem med artrit i ryggen, höger hand och höger knä. Gibb var med och skrev ”I Will Be There”, som spelades in som en demo för Tina Turner och släpptes på Turners album Twenty Four Seven. År 2001 var Gibb med och skrev ”I Cannot Give You My Love” tillsammans med Ashley Gibb, som var avsedd för Cliff Richard. I september 2001 spelade Bee Gees in ”Islands in the Stream” på nytt, vilket blev deras sista session som grupp, eftersom Gibb inte verkade vara närvarande vid sessionen i Middle Ear Studios, Miami Beach, Florida. År 2002 spelade Gibb och Michael Jackson in ”All In Your Name”. Även 2002 sjunger Gibb bakgrundssång på Michael Bublés version av låten ”How Can You Mend a Broken Heart” från 1971.

I november 2003, tio månader efter Maurices död, producerade Gibb och bidrog med bakgrundssång och gitarr till två låtar som framfördes av Cliff Richard, ”I Cannot Give You My Love” och ”How Many Sleeps?”; Maurices keyboardarbete från en demoversion från 2001 inkluderades i denna 2003 års version. Den 2 maj 2004 mottog Barry och Robin Gibb CBE-utmärkelsen i Buckingham Palace; deras brorson Adam tog emot sin far Maurices postuma utmärkelse. Även 2004 var Gibb med och skrev och sjöng bakgrundssång på sin son Steve Gibbs solosingel ”Living in the Rain”. I januari 2005 spelade Gibb och hans bror Robin, tillsammans med många andra artister, in sånginsatser för välgörenhetssingeln ”Grief Never Grows Old” till förmån för offren för tsunamin i Indiska oceanen den 26 december 2004. I april och maj 2005 spelade Barbra Streisand in låtar till sitt nya album som producerats av Gibb. I augusti 2006 släpptes två Gibb-singlar, ”Doctor Mann” och ”Underworld”, på iTunes. ”Underworld” fanns med på filmsoundtracket till Arctic Tale men inte i filmen. Den 7 december 2006 anslöt sig Gibb till 4 500 andra musiker i en helsidesannons i tidningen Financial Times där han uppmanade den brittiska regeringen att förlänga det befintliga 50-åriga upphovsrättsliga skyddet för ljudinspelningar i Storbritannien. Annonsen Fair Play for Musicians föreslog att upphovsrätten skulle förlängas till den amerikanska standarden på 95 år och var ett direkt svar på Gowers Review (publicerad av den brittiska regeringen den 6 december 2006), som rekommenderade att behålla det 50-åriga skyddet för ljudupptagningar.

År 2007 släpptes ”Drown On the River” som en singel på iTunes. Låten fanns senare med på soundtracket till filmen Deal. Samma år sjöng Gibb bakgrundssång på Jamie Jos låt ”U Turn Me On” och skrev temamusiken till ITV:s Grease Is the Word. Även 2007 uppträdde Gibb som mentor i den sjätte säsongen av American Idol. Den 14 mars 2009 presenterade Gibb tillsammans med Olivia Newton-John det en timme långa finalframträdandet vid en stjärnspäckad 12-timmars livekonsert på Sydney Cricket Ground i Sydney, som var en del av Sound Relief, en insamling för att hjälpa offren för de viktorianska buskbränderna i februari 2009, som ödelade stora delar av det starkt skogbevuxna och befolkade sydöstra Australien, där familjen Gibb en gång bodde. Konserten sändes i direktsändning nationellt i hela Australien på kabelnätverket Max TV. Den 10 juli 2009 utnämndes Gibb till Freeman of the Borough of Douglas (Isle of Man). Utmärkelsen tilldelades även hans bror Robin och postumt hans bror Maurice. I slutet av 2009 tillkännagav Barry och Robin planer på att återigen spela in och uppträda tillsammans som Bee Gees.

Under 2010 drog sig Gibb tillbaka från ett planerat framträdande på Gorillaz album Plastic Beach som släpptes i mars. I december 2011 släpptes hans två låtar, ”Grey Ghost” och ”Daddy’s Little Girl”. Den 21 februari 2012 genomförde Gibb sin första solokonsert i USA på Seminole Hard Rock Cafe i Florida. Han sjöng ”How Can You Mend a Broken Heart” tillsammans med Maurices dotter Samantha Gibb, som är sångerska i sitt eget band. Barrys son Steve var också på scenen som leadgitarrist och sjöng en komposition av Maurice, ”On Time”. Den 20 maj 2012 dog Robin Gibb, vilket gjorde Barry till den enda överlevande Gibbbrodern.

2012-nutid: SolokarriärRedigera

Gibb uppträder 2014 på Hollywood Bowl

Gibb gjorde sitt debutframträdande på Grand Ole Opry den 27 juli 2012 och framförde då tre låtar tillsammans med Ricky Skaggs. Skaggs spelade senare in ”Soldier’s Son” som Gibb lade till sång på till Skaggs album Music to My Ears som släpptes 2012.

Han inledde 2013 en världsturné i Australien kallad Mythology Tour, med Bee Gees antologiuppsättning album med samma namn. Han fick sällskap på scenen av sin son Steve och Maurices dotter Samantha. På den turnén framförde Gibb för första gången på scen ”Playdown” (1966), ”Every Christian Lion Hearted Man Will Show You” (1967), ”I Started a Joke” (1969) och ”With the Sun in My Eyes” (1968). För första gången visades också musikvideon till Bee Gees låt ”Technicolor Dreams” från 2001, skriven av Gibb, innan showen började. Denna korta turné inspirerade Festival Records att ge ut en box med Bee Gees tre australiensiska album, The Festival Albums Collection, 1965-1967, och en ”best of”-sammanställning av gruppens låtar från den australiensiska eran med titeln Morning of My Life.

Den 27 oktober 2013 uppträdde Gibb i Country Music Hall of Fame tillsammans med Kenny Rogers och Bobby Bare; Gibb framförde ”Islands in the Stream” med Kelly Lang. I oktober uppträdde Gibb för andra gången på Grand Ole Opry tillsammans med Ricky Skaggs. Den 21 december 2013 gjorde Barry Gibb ett överraskande framträdande i det amerikanska tv-programmet Saturday Night Live i slutet av sketchen ”Barry Gibb Talk Show” med Jimmy Fallon, Justin Timberlake och Madonna. Den kvällen medverkade även Sir Paul McCartney som delade scenen med Gibb under sluttexterna där de omfamnade varandra.

Den 27 januari 2014 medverkade Gibb i den amerikanska tv-showen Late Night with Jimmy Fallon för att tillkännage starten på sin första soloturné i USA. Han framförde ”You Should Be Dancing” med hjälp av Fallons bakgrundsband The Roots. Gibb och Fallon sjöng några Everly Brothers-låtar, bland annat ”Bye Bye Love” och ”Wake Up Little Susie”. Gibb sjöng också ”To Love Somebody” som en bonus på nätet. Den 28 januari intervjuades Gibb av CNN om sina bröder och i samma intervju pratade Gibb om Justin Bieber och sa att han är ”på väg mot en tegelvägg”. I en Mirror-intervju med Gibb den 11 juli 2014 sa han att han fortfarande sörjde efter Robins död och han krediterar sin fru Linda och Paul McCartney för att ha hjälpt honom att återhämta sig. Gibb medverkade på ett McCartney-hyllningsalbum, The Art of McCartney, som släpptes den 18 november 2014 och framförde ”When I’m Sixty-Four”. Gibbs vän, countrysångaren TG Sheppard, sade i en intervju med Gary James att Gibb just flyttat till Nashville och att han var på väg in i countrymusiken.

Den 8 februari 2015 vid den 57:e årliga Grammy-galan presenterade Gibb, tillsammans med gruppen Pentatonix, kategorin Best Pop Vocal Album. Den 26 mars 2015 var Gibb en av huvudattraktionerna på musikfestivalen Hard Rock Rising Miami Beach Global Music Festival tillsammans med Andrea Bocelli, Gloria Estefan, Flo Rida, Jon Secada och Wyclef Jean.

Den 26 juni 2016 skulle Gibb uppträda som ”legend” på Glastonburyfestivalen i England, men drog sig ur på grund av sjukdom i familjen. Han uppträdde dock med Coldplay som gästartist och sjöng ”To Love Somebody” och ”Stayin'”. Alive”.

Den 28 juni 2016 tillkännagavs det att Gibb hade skrivit kontrakt med Columbia Records och att han skulle släppa sitt andra soloalbum, In the Now, den 7 oktober 2016. Albumet är Gibbs första album med helt nytt material sedan Bee Gees sista studioalbum, This Is Where I Came In (2001). In the Now skrevs tillsammans med hans söner Stephen och Ashley och producerades tillsammans med John Merchant.

Den 25 juni 2017 uppträdde Gibb som ”legend” på Glastonburyfestivalen i England. Han var även med Coldplay på scen under samma festival 2016.

Den 6 november 2020 tillkännagav Gibb sitt senaste album med titeln Greenfields som är ett duettalbum med bland annat countryartisterna Dolly Parton, Little Big Town och Alison Krauss. Albumet innehåller 11 Bee Gees-låtar och en outgiven Barry Gibb-låt, omgjorda som countrylåtar. Låten ”Words of a Fool” med Jason Isbell släpptes samma dag som förhandsvisning. Låten skrevs ursprungligen av Gibb 1986 för ett outgivet album.