Jakie są główne sztuki performatywne?
Taniec
Teatr
Sztuki performatywne odnoszą się do form sztuki, w których artysta używa własnej twarzy, ciała i obecności. Główne rodzaje sztuk performatywnych obejmują muzykę, operę, taniec, dramat i słowa mówione.
Muzyka jest formą sztuki, której medium jest cisza i dźwięk. Słowo „muzyka” pochodzi od greckiego słowa „mousike”, które oznacza sztukę muz. Wspólne elementy muzyki obejmują rytm, wysokość dźwięku, dynamikę, barwę i fakturę. Wykonanie, tworzenie, znaczenie i definicja tej sztuki zależą od kontekstu społecznego i kultury. Muzyka może obejmować zakres od zorganizowanej kompozycji do muzyki improwizowanej do form aleatorycznych.
Muzyka może być podzielona na różne gatunki lub podgatunki, chociaż podziały tych gatunków są zazwyczaj niejasne i subtelne. Mówi się również, że istnieje bardzo silny związek między matematyką a muzyką. Dla wielu ludzi, którzy należą do różnych kultur, muzyka odgrywa ważną rolę w ich życiu. Muzyka jest zazwyczaj związana ze sposobem życia różnych rodzajów ludzi na całym lądzie.
Opera jest formą sztuki wykonawczej, w której muzycy i śpiewacy wykonują utwór dramatyczny, który łączy tekst, który jest nazywany librettem i partyturą muzyczną. Ta forma sztuki jest popularną częścią zachodniej tradycji muzyki klasycznej. Sztuka ta zawiera wiele elementów teatru mówionego, w tym scenografię, grę aktorską i kostiumy. Czasami zawiera również taniec. Przedstawienie w operze odbywa się zazwyczaj w budynku opery. Towarzyszy mu również zespół muzyczny lub orkiestra. Opera powstała we Włoszech w XVI wieku i szybko rozprzestrzeniła się na resztę Europy, gdy zyskała popularność. Różne muzycy w Europie opracowała wiele sposobów w rozkwicie tej formy sztuki i uczynił go jeszcze bardziej popularny.
Taniec jest formą sztuki wykonawczej, która odnosi się do sztuki poruszania ciała rytmicznie i zazwyczaj zgodnie z muzyką. Jest on używany jako forma interakcji społecznej i ekspresji, lub jest powszechnie prezentowane w wydajności lub duchowego ustawienia. Jest on również postrzegany jako forma komunikacji niewerbalnej, rodzaj komunikacji, w której nie używa się słów. Definicje tego, co taniec jest naprawdę wszystko o zazwyczaj różni się w każdej kulturze, społeczeństwa lub osoby.
Niektórzy ludzie uważali nawet ruch liści jako formy tańca, podczas gdy niektóre nawet uważane sztuki walki, jak karate, jako jedna z jego form. Taniec może być również społeczne, uczestniczące, i wykonywane dla publiczności. Może być również erotyczny, ceremonialny lub konkurencyjny. W dzisiejszych czasach taniec ewoluował w wiele stylów. Style te obejmują balet, break dance i krumping. Niemniej jednak każdy rodzaj tańca, niezależnie od stylu, ma coś, co jest wspólne. To nie tylko obejmować wykorzystanie ludzkiego ciała kinetyki i elastyczności, ale także fizyki.
Drama odnosi się do trybu fikcji reprezentowane w wydajności. Słowo „dramat” pochodzi od greckiego słowa „drao”, co oznacza działanie. Dramaty są zazwyczaj wystawiane przez aktorów na scenie dla publiczności. Struktura tekstu dramatu jest zazwyczaj kształtowana przez zbiorowy odbiór i wspólną produkcję. Arcydzieła, które można uznać za w tej formie obejmują klasyczną tragedię ateńską, „Edyp Król” Sofoklesa i „Hamlet” Williama Shakespeare.
Słowo mówione jest często używane jako termin rozrywkowy lub muzyczny, odnosząc się do utworów, które są przeznaczone do wykonania przez jedną osobę, która będzie mówić przez siebie naturalnie. Muzycznie, to różni się od rapowania dla tego ostatniego obejmuje rytm, podczas gdy słowa mówione nie podążają za tym. Spoken words mówi się, że jest bardziej zbliżony do mówienia lub narracji.
W rozrywce, występy spoken word składają się z poezji, storytelling lub przemówień. Poza tymi pięcioma, inne formy sztuki wykonawczej to występy cyrkowe, magiczne, muzyczne i inne, które obejmują użycie twarzy i ciała artysty.