Długoletni menadżer i bliski przyjaciel Allmana Michael Lehman dodał: „Straciłem drogiego przyjaciela, a świat stracił genialnego pioniera w muzyce. Był miłą i łagodną duszą z najlepszym śmiechem, jaki kiedykolwiek słyszałem. Jego miłość do rodziny i kolegów z zespołu była pełna pasji, podobnie jak miłość, którą darzył swoich niezwykłych fanów. Gregg był niesamowitym partnerem i jeszcze lepszym przyjacielem. Wszystkim nam będzie go brakowało.”
Although Allman twierdził, że termin ten jest zbędny, wokalista-klawiszowiec pomógł stworzyć pierwszą wielką grupę „Southern-rock” jako współzałożyciel legendarnego Allman Brothers Band wraz ze swoim starszym bratem, słynnym gitarzystą Duane Allmanem. Allmanowie połączyli country bluesa z rozszerzoną improwizacją w stylu San Francisco, a ich brzmienie stało się wzorem dla niezliczonych późniejszych jam bandów. Gregg Allman był obdarzony jednym z najwspanialszych growlingowych głosów blues-rocka i wraz ze swoją grą na organach Hammonda B-3 (należących do Bookera T. Jonesa) posiadał głęboką siłę emocjonalną. Pisząc w Rolling Stone, ZZ Top’s Billy Gibbons powiedział, że śpiew Allmana i gra na klawiszach wyświetlane „ciemne bogactwo, soulfulness, który dodał jeszcze jeden kolor do tęczy Allmanów.”
„Próbowałem … Słowa są niemożliwe. Gui Gui na zawsze. Chooch,” Cher napisała na Twitterze. „Spoczywaj w pokoju Greg Allman pokój i miłość do całej rodziny,” Ringo Starr napisał. Bob Weir z Grateful Dead dodał: „Bon Voyage, bracie Gregg, ciesz się swoim następnym przystankiem…”
Jak opowiedział w swoim pamiętniku z 2012 roku My Cross to Bear, Allman również doświadczył kwintesencji i zasadniczo tragicznej trajektorii gwiazdy rocka, która obejmowała zbyt nagłą sławę, nadmierne zażywanie narkotyków, głośny romans z celebrytą, wiele małżeństw i przeszczep wątroby pod koniec życia.
Gregory LeNoir Allman urodził się 8 grudnia 1947, w Nashville, Tennessee, trochę więcej niż rok po bracie Duane. Ojciec chłopców, U.S. Army Captain Willis Turner Allman, został zastrzelony przez pijanego znajomego wkrótce po rodzina przeniosła się do Norfolk, Virginia w 1949 roku. Jako dziecko, Gregg zaoszczędził pieniądze z pracy przy rozwożeniu gazet i kupił gitarę, która wkrótce została przywłaszczona przez jego starszego brata. Rodzeństwo uczęszczało do Castle Heights Military Academy w Lebanon, Tennessee, zanim przeniosło się do Daytona Beach na Florydzie. Duane namówił brata do wstąpienia do zintegrowanego rasowo zespołu House Rockers, szokując tym samym ich matkę. „Musieliśmy nakłonić moją matkę do czarnych”, powiedział Gregg 16-letniemu Cameronowi Crowe w 1973 roku w Rolling Stone, który zainspirował film Crowe’a z 2000 roku Almost Famous. Dodał, że „zajęło to trochę czasu, ale teraz jest całkowicie wyzwolona”. Po śmierci Allmana, Crowe tweeted, „Dziękuję Gregg Allman … za inspirację, i za te wiele świętych nocy na scenie.”
Po grze w zespołach takich jak Untils, Shufflers, Escorts i Y-Teens, bracia wzięli swój zespół Allman Joys na drodze w lecie 1965 roku po ukończeniu przez Gregga Seabreeze High School. Często grali sześć koncertów w nocy, siedem nocy w tygodniu, aż w końcu przenieśli się do Los Angeles – Gregg strzelił sobie w stopę, aby uniknąć poboru do wojska – gdzie nagrali dwa niezapomniane albumy dla Liberty Records jako Hour Glass. Podczas pracy jako człowiek sesyjny w Muscle Shoals w Alabamie, Gregg został wezwany do Jacksonville na Florydzie w marcu 1969 roku. Tam dołączył do Duane’a i innych muzyków – Dickey Betts (gitara), Berry Oakley (bas), Butch Trucks (perkusja) i Jai Johanny „Jaimoe” Johanson (perkusja) – składających się na najwcześniejsze wcielenie Allman Brothers Band.
„To było miłe, okrągłe, rodzaj tępo zakończone zamiast ostrego,” Allman napisał o dźwięku Hammonda B-3, „i myślałem, że miesza się z gitarą po prostu doskonały.” Poza tym, że był głównym wokalistą zespołu i kompozytorem charakterystycznych utworów „Whipping Post” i „Don’t Keep Me Wonderin'”, Gregg i jego długie blond włosy służyły również jako wizualny punkt ciężkości. Zespół odniósł ogromny sukces dzięki albumom „Live at the Fillmore East” (1971) i „Eat a Peach” (1972). Pomiędzy tymi albumami, tragicznie, Duane Allman zmarł w wypadku motocyklowym, a rok później Oakley’s eerily podobny demise.
Krótko po tym, Gregg nagrał swój solowy debiut, 1973 Laid Back, który oferował oszczędne a la carte wybór bluesa, R&B i soul piosenki w przeciwieństwie do Allmans epickich all-you-can-eat występów na żywo. Jej sukces krytyczny, w połączeniu z małżeństwem Gregga z gwiazdą pop Cher w 1975 roku i zbiorowym apetytem grupy na narkotyki, doprowadził do rozpadu Allman Brothers po nagraniu rozczarowującego albumu Win, Lose or Draw w 1975 roku. Dodatkowo, koledzy z zespołu Allmana stronili od niego za zeznawanie przed wielką ławą przysięgłych, w zamian za immunitet, w sprawie jego „lokaja” i dostawcy narkotyków Johna C. „Scootera” Herringa. Okrzyki publiczności „Narc!” dręczyły go przez wiele lat po tym.
Allman kontynuował wydawanie solowych albumów przez całe lata siedemdziesiąte i osiemdziesiąte. Obejmowały one live Gregg Allman Tour (1974) i Playin’ Up a Storm (1977). Two the Hard Way (1977), album duet z Cher przypisane do „Allman i Woman” przypominał Ashford & Simpson wysiłku stylu. Przyznany hardcore alkoholik przez lata osiemdziesiąte i większość lat dziewięćdziesiątych, Allman cieszył się czymś w rodzaju powrotu z I’m No Angel (1986) i, trzy lata później, zreformowany Allman Brothers Band. Jego jedynym nieantologicznym solowym wydawnictwem w następnej dekadzie było Searching For Simplicity (1997). Allman został przyjęty do Rock and Roll Hall of Fame jako członek Allman Brothers Band w 1995 roku i otrzyma nagrodę za całokształt twórczości podczas Grammy w 2012 roku.
W 2007 roku u Allmana zdiagnozowano zapalenie wątroby typu C, które przypisał brudnej igle do tatuażu, i otrzymał przeszczep wątroby. Cierpiał również na migotanie przedsionków i ostatecznie przeszedł na bezglutenową dietę wegańską.
T-Bone Burnett wyprodukował Low Country Blues (2011), solidny zestaw bluesowych coverów. Allman nadal koncertował z Allman Brothers, aż grupa zagrała swój oficjalny ostatni koncert w nowojorskim Beacon Theater 28 października 2014 roku. All My Friends: Celebrating the Songs and Voice of Gregg Allman, album live zawierający występy Allmana obok m.in. współczesnych Dr. Johna, Erica Churcha, Jacksona Browne’a, Johna Hiatta, Warrena Haynesa i Widespread Panic, został wydany w 2015 roku. W 2015 roku wydał Gregg Allman Live: Back to Macon GA w 2015 roku. Rep dla Allmana potwierdził, że nowy album, Don Was-produced Southern Blood, ukaże się we wrześniu.
W 2016 roku Allman został zmuszony do odwołania swojej letniej trasy koncertowej z powodu nieokreślonych „poważnych problemów zdrowotnych.” Po krótkim powrocie na scenę – ostatni koncert Allmana odbył się na jego 2016 Laid Back Festival w Atlancie – i zaplanowaniu trasy zimowej, Allman ponownie odwołał daty, powołując się na kontuzję wokalną.
„To najtrudniejsza rzecz, jaką musiałem zrobić w długim, długim, czasie”, powiedział Allman w oświadczeniu po odwołaniu swojej zimowej trasy. „Byłem w drodze przez 45 lat, ponieważ żyję, aby grać muzykę z moimi przyjaciółmi dla moich fanów. Tak bardzo jak tego nienawidzę, nadszedł czas, abym wziął trochę prawdziwego czasu wolnego, aby się wyleczyć.”
Po zmianie harmonogramu dat, w marcu 2017 roku, rep Allmana ogłosił, „Zostało ustalone, że Gregg nie będzie koncertował w 2017 roku”, chociaż nie podano powodu odwołanych koncertów. W następnym miesiącu Allman zaprzeczył pogłoskom, że był w opiece hospicyjnej.
Allman jest przeżyty przez żonę, Shannon Allman, dzieci, Devon, Elijah Blue, Delilah Island Kurtom i Layla Brooklyn Allman i trzech wnuków.
„Kiedy wszystko zostanie powiedziane i zrobione, pójdę do grobu, a mój brat przywita mnie, mówiąc: 'Dobra robota, mały braciszku – zrobiłeś wszystko dobrze'”, napisał Allman w ostatnich liniach My Cross to Bear. „Pewnie mówiłem to już milion razy, ale gdybym umarł dzisiaj, to miałbym niezły ubaw. Nie zamieniłbym się na niczyją, ale nie wiem, czy zrobiłbym to jeszcze raz. Gdyby ktoś zaproponował mi drugą rundę, chyba musiałbym zrezygnować.”
.