Godziny kanoniczne, w muzyce, ustawienia publicznego nabożeństwa (Boskiego Oficjum) Kościoła rzymskokatolickiego, podzielonego na Jutrznię, Jutrznię, Prime, Terce, Sext, None, Nieszpory i Komunię. Wczesne wspólnoty monastyczne skomponowały kompletną serię godzinek na rano, południe i wieczór; kościoły katedralne i parafialne włączyły wszystkie godzinki do VIII w., a w IX w. struktura była stała.
Przedmioty muzyczne znajdujące się w godzinkach obejmują antyfony (teksty śpiewane zwykle przed i po psalmach), tony psalmowe (formuły intonacji psalmów), responsoria (teksty śpiewane zwykle po lekcjach lub czytaniach biblijnych), hymny i tony lekcyjne. Pierwsze oprawy muzyczne godzinek były śpiewane w plainsongu (partia jednogłosowa, w rytmie niemiarowym). Podobnie jak w przypadku mszy, muzyka godzin wchłonęła tropy, czyli muzyczne i tekstowe dodatki, zwłaszcza w responsoriach Jutrzni (zob. tropy; chorał gregoriański).
Ustawienia godzin zachowują niektóre z najstarszych przykładów polifonii, czyli sztuki jednoczesnego łączenia melodii. Tak więc Troper z Winchesteru, rękopis z X lub XI wieku, skopiowany na potrzeby nabożeństw w katedrze w Winchesterze, zawiera jeden z największych zbiorów wczesnych dwuczęściowych ustawień responsoriów na Jutrznię. Hiszpański Codex Calixtinus (ok. XII w.) również zawiera dwuczęściową polifonię dla responsoriów na Jutrznię.
Polifonia powszechna w klasztorze Saint-Martial w Limoges we Francji została rozszerzona przez Léonina, kompozytora katedry Notre-Dame w Paryżu, ok. 1160-80, w jego dwuczęściowych responsoriach na Jutrznię. Jego następca, Pérotin, rozszerzył dzieło Léonina, komponując nie tylko w dwóch, ale także w trzech i czterech częściach. Obaj mężczyźni pracowali nad Magnus Liber Organi („Wielką księgą organum”), zbiorem dwuczęściowych organum na cały rok kościelny.
W XV wieku najbardziej rozpowszechnione były polifoniczne nastawy na nieszpory, ale istnieją też nastawy responsoriów na Jutrznię i hymnów na Jutrznię. Zwłaszcza Burgundczyk Guillaume Dufay, a także inny Burgundczyk Gilles Binchois i Anglik John Dunstable stworzyli standardowy repertuar, który zachował się w rękopisach w całej Europie. Repertuar ten obejmuje hymny nieszporowe, psalmy, antyfony i Magnificaty (opracowania kantyku Marii Panny) w trzyczęściowym stylu zdominowanym przez trele (rozbudowana partia górna nad dwiema często instrumentalnymi, wolniej poruszającymi się partiami dolnymi). Stosowano także trzyczęściowy styl fauxbourdon, w którym głos środkowy porusza się równolegle do części górnej w interwale o jedną czwartą niższym od niej, zaś część najniższa porusza się równolegle w sekstach (jak E-C) z częścią górną. Oprawy psalmowe stały się częstsze dopiero po 1450 roku. Formuła psalmu-tonu plainchantowego czasami przeplata się z polifoniczną trzyczęściową oprawą, często w stylu fauxbourdon. Do 1475 r. imitacja melodyczna była coraz częściej stosowana we wszystkich oprawach muzycznych, a czteroczęściowa faktura stała się standardem.
W XVI wieku ponownie pojawiło się zainteresowanie polifonicznymi oprawami godzinek. Luterański wydawca Georg Rhau wydał kilka publikacji Nieszporów w latach 1538-1545. W związku z reformami liturgicznymi promowanymi przez Sobór Trydencki (1545-63) pojawiły się cykle hymnów i nabożeństw nieszpornych, a także oprawy Jutrzni, Jutrzni i Komunijnych na główne święta. Były one wykonywane w wielu kościołach lokalnych i w nowo powstałych seminariach. Psalmy były teraz ustawione w stylu falsobordone: czteroczęściowy tekst akordowy z plainchant ton psalmu w górnej części.
Bardzo ważne w 16 wieku były ustawienia Matins i Lauds na czwartek, piątek i sobotę Wielkiego Tygodnia podczas nabożeństwa Tenebrae („ciemności”), w którym 15 świec zostały indywidualnie zgaszone, aż kościół był w całkowitej ciemności. W Jutrzni jest dziewięć lekcji, z których każda kończy się responsorium. Pierwsze trzy lekcje są zaczerpnięte z biblijnej Księgi Lamentacji. Teksty z okresu Tenebrae doczekały się licznych opracowań polifonicznych. Do najsłynniejszych należą Lamentacje i responsoria Hiszpana Tomása Luisa de Victorii (1585). Wraz z Nieszporami Claudia Monteverdiego (1610) pojawia się nowy styl. Zainspirowane orkiestrowo nabożeństwa kościelne zrewolucjonizowały polifoniczną tradycję muzyki kościelnej.
W XVIII wieku Wolfgang Amadeusz Mozart napisał dwa nabożeństwa nieszporowe dla solistów, chóru i orkiestry. W XIX wieku podejmowano próby ożywienia śpiewu nieszporów poprzez ponowne publikowanie XVI-wiecznych aranżacji. Kompozycje w tym stylu były również zachęcane przez ruch Cecylianów (założony w 1868 roku), który promował reformę w rzymskokatolickiej muzyce kościelnej.
W XVII i XVIII wieku Lamentacje zostały skomponowane na głosy solowe i instrumenty muzyczne. W XX wieku opracowania Lamentacji i responsoriów skomponowali Igor Strawiński (1958), Ernst Krenek (1957) i Francis Poulenc (1962).
.