Wczesne lata i sukcesEdit
Carl Dean Wilson urodził się jako najmłodszy z trzech chłopców Wilsonów w Hawthorne w Kalifornii, najmłodszy syn Audree Nevy (z domu Korthof) i Murry’ego Gage’a Wilsona. Od najmłodszych lat ćwiczył śpiew harmoniczny pod okiem swojego brata Briana, który często śpiewał w rodzinnym pokoju muzycznym z matką i braćmi. Zainspirowany przez gwiazdę country Spade’a Cooley’a, w wieku 12 lat poprosił rodziców o kupno gitary, na którą pobierał lekcje. W 1982 roku Carl wspominał z tego okresu: „Dzieciak z naprzeciwka, David Marks, brał lekcje gry na gitarze u Johna Mausa, więc ja też zacząłem. David i ja mieliśmy po 12 lat, a John był tylko trzy lata starszy, ale myśleliśmy, że jest zajebistym gitarzystą. John i jego siostra Judy występowali razem jako duet w bractwie. Później John przeniósł się do Anglii i został jednym z braci Walker. … Pokazał mi kilka technik fingerpicking i strumming, których wciąż używam. Kiedy gram solo, on wciąż tam jest.” Podczas gdy Brian doskonalił styl wokalny zespołu i bazę klawiszową, gitara Carla w stylu Chucka Berry’ego stała się wczesnym znakiem rozpoznawczym Beach Boys. Podczas gdy w szkole średniej, Carl studiował również saksofon.
Turning 15 jak pierwszy hit grupy, „Surfin'”, złamał lokalnie w Los Angeles, ojciec i menedżer Carla, Murry (który sprzedał swój biznes, aby wspierać zespół swoich synów), kupił mu gitarę Fender Jaguar. Carl rozwinął się jako muzyk i wokalista dzięki wczesnym nagraniom zespołu, a wczesne brzmienie „surf lick” pokazane w utworze „Fun, Fun, Fun”, nagranym w 1964 roku, kiedy Carl miał 17 lat. Również w 1964 roku, Carl przyczynił się do jego pierwszego współautorstwa na singlu Beach Boys z riffem gitarowym i solówką w „Dance, Dance, Dance” napisanym wspólnie z Mike Love i Brianem Wilsonem. Pod koniec 1964 roku, Carl zaczął się różnicować, preferując 12-strunową gitarę Rickenbacker, która była również używana przez Rogera McGuinna w tworzeniu brzmienia grupy Byrds oraz przez George’a Harrisona z The Beatles w tej erze. Dave Marsh, w The Rolling Stone Illustrated History of Rock & Roll (1976), stwierdził, że Pete Townshend z The Who rozszerzył się zarówno na R&B i rock „pod silnym wpływem Beach Boy Carl Wilson”.
Carl główne wokale w zespole w pierwszych trzech latach były rzadkie. Chociaż wszyscy członkowie zespołu grali na ich wczesnych nagraniach, Brian zaczął zatrudniać doświadczonych muzyków sesyjnych do gry na instrumentalnych ścieżkach grupy w 1965 roku, aby pomóc w skomplikowanym materiale, ale zespół nie został całkowicie wyeliminowany z nagrywania ścieżek instrumentalnych i nadal grał na niektórych utworach na każdym albumie. W przeciwieństwie do pozostałych członków zespołu, Carl często grał u boku muzyków sesyjnych, a także nagrywał swoje indywidualne partie gitarowe podczas sesji wokalnych Beach Boysów, z gitarą wpiętą bezpośrednio w soundboard. Jego gra można usłyszeć na wstępie do „California Girls”, 1966’s „That’s Not Me” i przez 1965’s „The Beach Boys Today!”
Po przejściu Briana na emeryturę z trasy w 1965 roku, Carl stał się dyrektorem muzycznym zespołu na scenie. Kontrakty w tym czasie przewidywały, że promotorzy zatrudniają „Carla Wilsona plus czterech innych muzyków”. Po swoim występie na „God Only Knows” w 1966 roku, Carl coraz częściej stawał się głównym wokalistą zespołu, rolę tę wcześniej zdominowali Mike Love i Brian. Zaśpiewał jako lider w singlach „Good Vibrations”, „Darlin'” i „Wild Honey”. Począwszy od albumu Wild Honey, Brian zażądał, aby Carl bardziej zaangażował się w nagrania Beach Boys.
Lata siedemdziesiąteEdit
Problemy z odtwarzaniem tego pliku? Zobacz pomoc dla mediów.
W 1969 roku, wykonanie „I Can Hear Music” przez Beach Boys było pierwszym utworem wyprodukowanym wyłącznie przez Carla Wilsona. Do tego czasu stał się on liderem zespołu w studio, produkując większość albumów na początku lat 70-tych. Mimo, że Carl już na początku swojej kariery pisał dla zespołu surferskie instrumentale, to jednak jako autor piosenek zaczął się rozpędzać dopiero po wydaniu w 1971 roku albumu „Surf’s Up”, na który skomponował utwory „Long Promised Road” i „Feel Flows” z tekstami ówczesnego menadżera zespołu, Jacka Rieleya. Carl uważał „Long Promised Road” za swoją pierwszą prawdziwą piosenkę. Po wyprodukowaniu większości Carl and the Passions – „So Tough” (1972) i Holland (1973), rola lidera Carla nieco zmalała, ze względu na krótki publiczny powrót Briana i z powodu problemów Carla z nadużywaniem substancji.
Dla L.A. (Light Album) (1979), Carl przyczynił się do powstania czterech piosenek, wśród nich „Good Timin'”, napisany wspólnie z Brianem pięć lat wcześniej, który stał się hitem Top 40 American. Głównym partnerem Carla w pisaniu tekstów pod koniec lat 70-tych był Geoffrey Cushing-Murray, ale na Keepin’ the Summer Alive (1980) pisał z Randym Bachmanem z zespołu Bachman-Turner Overdrive. Carl powiedział Michaelowi Feeney Callanowi, scenarzyście-reżyserowi dokumentu RTÉ z 1993 roku The Beach Boys Today (celebracja 30-lecia Beach Boys), że Bachman był jego ulubionym partnerem do pisania, odpowiednio: „Zasadniczo dlatego, że dawał czadu, a ja uwielbiam dawać czadu”.
Jako producent i wokalista, praca Carla nie ograniczała się do Beach Boysów. W latach 70. produkował również płyty dla innych artystów, takich jak Ricci Martin (syn Deana Martina) i południowoafrykańska grupa the Flames, której dwaj członkowie później tymczasowo dołączyli do składu Beach Boys. Użyczył podkładu wokalnego do wielu utworów, m.in. hitów Chicago „Baby, What a Big Surprise” i „Wishing You Were Here” (z Alem Jardine’em i bratem Dennisem), „Don’t Let the Sun Go Down on Me” Eltona Johna (z Brucem Johnstonem), przebojowego coveru „California Girls” Davida Lee Rotha, „Desperados Under the Eaves” Warrena Zevona oraz świątecznego utworu Carnie/Wendy Wilson „Hey Santa!”. Carl nagrał również duet z Olivią Newton-John, zatytułowany „You Were Great, How Was I?”, na jej studyjny album „Soul Kiss” (1985). Nie został wydany jako singiel.
Carl zaprzyjaźnił się i dawał lekcje gry na gitarze Alexowi Chiltonowi, gdy The Box Tops koncertowali z Beach Boys.
Kariera solowaEdit
Do początku lat 80. Beach Boys byli w rozsypce; zespół podzielił się na kilka obozów. Sfrustrowany opieszałością zespołu w nagrywaniu nowego materiału i niechęcią do prób, Wilson wziął urlop w 1981 roku.
Szybko nagrał i wydał solowy album, Carl Wilson, składający się w dużej mierze z rock n’ rollowych piosenek napisanych wspólnie z Myrną Smith-Schilling, byłą wokalistką wspierającą Elvisa Presleya i Arethę Franklin oraz żoną ówczesnego menedżera Wilsona, Jerry’ego Schillinga. Album krótko utrzymywał się na listach przebojów, a jego drugi singiel, „Heaven”, dotarł do pierwszej dwudziestki na liście Billboard’s Adult Contemporary. Wilson podjął się również solowej trasy koncertowej promującej album, stając się pierwszym członkiem Beach Boys, który złamał szeregi. Początkowo Wilson i jego zespół grali w klubach takich jak The Bottom Line w Nowym Jorku i The Roxy w Los Angeles. Następnie dołączył do Doobie Brothers jako otwierający występ na ich letniej trasie koncertowej w 1981 r.
Wilson nagrał drugi solowy album, Youngblood, w podobnym duchu, ale do czasu jego wydania w 1983 r. ponownie dołączył do Beach Boys. Chociaż Youngblood nie był notowany na listach przebojów, singiel, napisany przez Johna Halla „What You Do To Me”, osiągnął szczyt na pozycji 72, czyniąc Wilsona drugim Beach Boyem, który wylądował z solowym singlem na liście Billboard Hot 100. Dodatkowo, piosenka znalazła się w pierwszej dwudziestce na liście Billboard’s Adult Contemporary. Wilson często wykonywał ten utwór oraz „Rockin’ All Over the World” (z tego samego albumu), jak również „Heaven” z albumu z 1981 roku, na koncertach Beach Boys w latach 80-tych. „Heaven” był zawsze ogłaszany jako hołd dla brata Dennisa, który utonął w grudniu 1983 r.
Późniejsze lataEdit
The Beach Boys’ 1985 eponimiczny album prominently featured Wilson’s lead vocals and songwriting, highlighted by his „It’s Gettin’ Late” (another top 20 Adult Contemporary hit) and the „Heaven”-like „Where I Belong”.
W 1988 roku, Beach Boys zdobył swój największy sukces na liście przebojów w ponad 20 lat z US Number 1 piosenka „Kokomo”, napisany przez Mike Love, John Phillips, Scott McKenzie, i Terry Melcher, na którym Carl śpiewał w refrenie. Po tym wydarzeniu Love coraz bardziej dominował w nagraniach zespołu i stał się siłą napędową albumu Summer in Paradise (1992), pierwszego i jedynego albumu Beach Boys bez jakiegokolwiek wkładu Briana. W 1992 roku Carl powiedział Michaelowi Feeney Callanowi, że jego nadzieją jest nagranie nowego materiału przez Briana. „Mówiąc za siebie”, powiedział Callanowi, „chcę nagrywać tylko zainspirowaną muzykę”.
Carl kontynuował nagrywanie przez lata 90. i uczestniczył w prowadzonych przez Dona Wasa nagraniach „Soul Searchin'” i „You’re Still a Mystery” Briana, piosenek pomyślanych jako podstawa anulowanego albumu Brian Wilson/Beach Boys. Nagrał również album Like a Brother z Robertem Lammem i Gerrym Beckleyem, jednocześnie kontynuując trasę koncertową z Beach Boys do ostatnich miesięcy życia.
ŚmierćEdit
Wilson zachorował w swoim domu wakacyjnym na Hawajach na początku 1997 roku. Zdiagnozowano u niego raka płuc i rozpoczęto chemioterapię. Palił papierosy od wczesnych lat młodzieńczych. Pomimo choroby i leczenia, nadal grał i śpiewał z Beach Boys przez całą ich letnią trasę aż do jej zakończenia jesienią 1997 roku.
Wilson zmarł na raka płuc w Los Angeles, w otoczeniu rodziny, w dniu 6 lutego 1998 roku. Jego śmierć nastąpiła zaledwie dwa miesiące po śmierci jego matki, Audree Wilson. Został pochowany na cmentarzu Westwood Village Memorial Park w Los Angeles.
.