7 Techniki pozowania dla niemodeli

Nie każdy pracuje z modelami. Wielu fotografów ma za zadanie fotografować codziennych ludzi i musimy sprawić, by wyglądali jak modele. Jak to zrobić, gdy fotografowane osoby nie mają doświadczenia w pozowaniu i kontrolowaniu twarzy przed aparatem? Oto siedem wskazówek, które sprawią, że portretowane osoby poczują się jak modelki.

1. Pose the Hair

Na ogół nie myślimy o włosach jako o części ciała, którą możemy kontrolować, ale naprawdę możesz! Jeśli fotografujesz obiekt z długimi włosami, to złe włosy będą pierwszą rzeczą, którą ktoś zauważy na Twoim zdjęciu. Nie ma reguł co do tego, co wygląda „najlepiej” w każdym przypadku. Każdy będzie wyglądał inaczej ze swoimi włosami w inny sposób.

Załóżmy, że robisz podstawową sesję portretową bez makijażystów i stylistów włosów. Pierwszą rzeczą do zapamiętania jest to, że włosy siedzące na ramionach wyglądają okropnie. Jeśli włosy siedzą na ramionach, to wyglądają dziko i trzeba coś z nimi zrobić. Jest pięć różnych rzeczy, które mogą zrobić ze swoimi włosami.

  1. Włosy wszystkie za ramiona.
  2. Włosy wszystkie przed ramionami
  3. Włosy wszystkie po jednej stronie.
  4. Włosy wszystkie po drugiej stronie.
  5. Włosy do góry.

Włosów na ramionach (#1) należy unikać za wszelką cenę. Wszystkie inne pozycje włosów mają swoje miejsce, w zależności od modelu i wyglądu, który chcesz osiągnąć. Powodem, dla którego nakręciłem włosy po obu stronach (#4 i #5) jest to, że naturalna część włosów danej osoby sprawi, że jedna strona będzie wyglądać lepiej niż druga.

Generalnie chcesz, aby ich część była skierowana w stronę kamery, więc więcej twarzy jest uwzględnione. Dla tego poradnika, wybrałam włosy upięte (#6), abyśmy mogli łatwiej zobaczyć instrukcje pozowania bez rozpraszania uwagi. Wiele kobiet widzi kucyki jako „dzień-off” fryzurę, ale to faktycznie nadaje się bardzo ładnie w portretach i headshots, ponieważ masz czysty widok ich face.

2. Pull the Chin (lub Ears) Forward

Kiedy ktoś stoi w ich normalnej zrelaksowany stojak, lub nawet stoi prosto, aby mieć ładne postawy, jest trochę flab prawo pod ich podbródkiem. Nie ważne jak chudy jest, zobaczysz to. Jeśli powiesz ludziom, aby przynieść ich podbródek do przodu, co brzmi jak rozsądna rzecz do zrobienia, będą wskazywać ich podbródek na ciebie, co przynosi ich twarz w górę i kończy się z tobą strzelanie w górę ich nozdrzy. (Nie jest to atrakcyjne.) Zamiast tego, powiedz modelowi, aby przyniósł swoje uszy do przodu.

To demonstruje przed i po powiedzeniu im, aby przynieśli swoje uszy do przodu.

To samo przed i po z boku. Czasami nazywam to „turlaniem”, ponieważ czują się jak żółw wychodzący ze swojej skorupy. Jest to trochę niewygodne lub nienaturalne, ale wyniki są zawsze tego warte.

Ta sama technika z męskiego przedmiotu. Był bardzo sprawny i wysportowany, ale nasza naturalna postawa nie jest zbyt fotogeniczna.

3. Podnieś ramię

Kiedy ludzie stoją naturalnie, inną rzeczą, którą robią jest stanie z ramionami płasko po bokach. Powoduje to kilka problemów. Po pierwsze, sprawia, że na zdjęciu wyglądają niezręcznie i niekomfortowo. Po drugie, ich ramię przyciska się do ich tułowia. To zgniata ramię i sprawia, że wygląda na większe niż jest w rzeczywistości.

Możesz poprawić to przez posiadanie ich tylko podnieść ramię cal lub dwa tak, że jest „pływający” i nie jest wciśnięty przeciwko nim. Alternatywnie, można pozować ich rękę tak, że ramię jest w innej pozycji, takie jak umieszczenie ręki na biodrze. Na powyższym zdjęciu, czerwona linia to rozmiar ramienia, gdy stoi ono nieposadzone. Dokładnie ta sama czerwona linia została przeniesiona na drugie zdjęcie, abyś mógł zobaczyć, o ile mniejsze staje się ramię, gdy nie jest przyciśnięte do ciała.

4. Leave Visual Space by the Waist

Każdy uwielbia wyglądać szczupło. Jedną z rzeczy, które możesz zrobić, aby przyciąć swój obiekt jest nadanie mu jego „naturalnej” talii, bez żadnych dodatków. Chodzi mi o wizualne wyizolowanie chudej części tułowia, aby wyglądała na tak szczupłą, jak jest. Kazałem mojej modelce położyć ręce na biodrach. Na pierwszym zdjęciu nie widać dalszego pozowania. Ramię z tyłu nie ma przestrzeni pomiędzy nim a tułowiem, więc wizualnie wydłuża jej połowę ciała. Pociągając ramię nieco do przodu, możesz zobaczyć przestrzeń, więc talia nie ma nic, co dodawałoby jej wizualnej objętości.

Czerwona linia pokazuje wizualną szerokość przedmiotu z pierwszego zdjęcia. Jest ona powtórzona na drugim zdjęciu, aby pokazać, ile szerokości faktycznie dodaje ramię. Ta zasada nie odnosi się tylko do ramion. Wszystko, co znajdzie się w tle obiektu i sprawi, że będzie on wyglądał na większy, może być przestępcą. Kilka przykładów to inni ludzie, pnie drzew lub słupy oświetleniowe.

5. Turn the Shoulders

To jest bardzo prosta wskazówka, ale ważna. Jeśli Twój obiekt wpatruje się w aparat głową w dół, wygląda na większy. To może być dobre, gdy fotografujesz piłkarza lub prezesa dużej firmy, ale jest złe, gdy fotografujesz piękno lub portrety. Przez posiadanie twojego obiektu obracają się, oni pokazują szczuplejszy profil siebie do aparatu fotograficznego i wyglądają szczuplejszy.

Czerwona linia pokazuje pełną szerokość modelu kiedy stojący prosto naprzód. Niewielki obrót w bok daje zdjęcie, na którym obiekt nadal jest zwrócony twarzą do aparatu, ale w szczuplejszym profilu.

6. Don’t Show the Whites of the Eyes

Gdy chcesz uzyskać odległe, rozmarzone spojrzenie i zdecydujesz się, aby Twój obiekt patrzył poza kamerą, nie mów mu, aby „spojrzał tam”. Daj im obiekt za tobą, na którym mają się skupić, abyś mógł kontrolować ich linię wzroku.

Na pierwszym zdjęciu powiedziałem modelce, aby wyjrzała przez drzwi obok nas. Widać większą część białka jej oka, co jest złą rzeczą. Chcesz zobaczyć tęczówkę, kolorową część. Kazałem jej spojrzeć przez okno obok drzwi. Ta niewielka zmiana w linii wzroku przywróciła jej oczy, pozbyła się białej części i dała bardziej atrakcyjny portret.

7. Don’t Let the Nose Break the Face

Ta kwestia jest nieco bardziej złożona, ale wciąż ważna. Gdy nie chcesz, aby obiekt był zwrócony do przodu, musisz go obrócić na bok. Zakładając, że nie chcesz mieć pełnego profilu, w którym widzisz tylko jedną stronę twarzy, będzie ona w jednej czwartej obrotu z obojgiem oczu w kadrze. Jeśli narysujesz wyimaginowaną linię w dół boku ich twarzy, ta linia jest linią, której nie może przekroczyć ich nos.

Jeśli obrócą się zbyt daleko i nos przekroczy tę linię, to „łamie” naturalną krzywiznę twarzy. To tworzy efekt „pinokia” i wydłuża długość nosa. Możesz tego uniknąć, każąc im się lekko odwrócić w swoją stronę, aż zobaczysz odrobinę przestrzeni pomiędzy końcem nosa a bokiem twarzy. Nie chcesz naruszyć tej linii lub sprawi to, że będą wyglądać jakby mieli nieproporcjonalne rysy twarzy.

Bringing it All Together

Oto lista kontrolna, którą możesz zastosować przy następnej sesji.

  • Włosy są za jednym ramieniem, przed drugim
  • Broda jest wysunięta do przodu, aby stworzyć silną linię szczęki
  • Ręce są uniesione względem tułowia
  • Talia nie ma żadnych wizualnych przedłużaczy
  • Barki są obrócone
  • Tęczówka jest widoczna ponad białkami
  • Nos nie łamie linii twarzy

.

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.