Barry Gibb

1946-1954: Szerkesztés

Vö: Barry Alan Crompton Gibb 1946. szeptember 1-jén született a Jane Crookall szülőotthonban Douglasban, a Man-szigeten, Hugh Gibb (1916. január 15. – 1992. március 6.) dobos és Barbara Gibb (1920. november 17. – 2016. augusztus 12.) (született Pass) gyermekeként. Angol, ír és skót felmenőkkel rendelkezik. Van egy idősebb nővére, Lesley Evans. Második neve Alan volt apja legfiatalabb testvére, Alan után, aki csecsemőkorában meghalt. Hugh Gibb szerint, a tények és a fikció keveredésével, harmadik nevét, a Cromptont, a Gibbs híres őse, “Sir Isaac Crompton” – valójában Samuel Crompton – tiszteletére kapta. Amikor Gibb megszületett, édesapja zenészként dolgozott Douglas különböző szállodáiban, míg édesanyja otthon maradt, és gondoskodott a gyerekekről. Később Gibbsék a Strang Roadon lévő Chapel House-ba költöztek. Majdnem kétéves korában súlyosan leforrázta magát. Édesanyja éppen teát főzött, amit az asztalra tett; a fiú felmászott, lehúzta a teáskannát, és az egész teát ráöntötte. Körülbelül két és fél hónapig volt a Nobles kórházban. Gibb később így nyilatkozott erről az esetről:

Akkor kezdődött az üszkösödés. Mert akkoriban az orvostudomány fejlődése egyszerűen nem vonatkozott a súlyos leforrázott emberekre, így nem volt bőrátültetés, nem voltak ilyen dolgok. De ez egy különösen súlyos leforrázás volt, és azt hiszem, valamikor 20 percem volt hátra az életemből. A hihetetlen dolog számomra az, hogy az egész két év kitörlődött az emlékezetemből, az egész kórházi időszak. A gondolat, hogy megégettem magam, valahol ott van, de nem tudok róla. Megvannak a hegek, de nincs tudomásom róla.”

1949-ben a Gibb család a St. Catherine’s Drive 50. szám alá költözött. Még abban az évben, december 22-én megszületett Gibb két öccse, Robin és Maurice, és amikor az ikrek kicsik voltak, a szintén Douglasban lévő Smedley Cottage-ba, Spring Valley-be költöztek. 1951. szeptember 4-én, három nappal az ötödik születésnapja után Gibb elkezdte az iskolát, a Braddan iskolába járt. 1952-ben a Gibb család a Willaston 43 Snaefell Roadra költözött, amely a következő két évben az otthonuk lett. Ugyanebben az évben a Tynwald Street Infants Schoolba járt. Hetedik születésnapján, 1953-ban a Desmesne Road Boys Schoolba ment.

1955-2012: A Rattlesnakes-től a Bee Gees-igSzerkesztés

Közelebbi információk: The Rattlesnakes (1955-ös zenekar), Robert Stigwood, Bee Gees, The Bee Gees koncertjei 1967-ben és 1968-ban

1955-1958: Megalakulás, ausztrál napok és dalszerzői karrierSzerkesztés

1955-ben Gibb megalakította a The Rattlesnakes nevű skiffle együttest, amely saját magából (ének és gitár), Robinból és Maurice-ból (ének), valamint a barátokból/szomszédokból, Paul Frostból és Kenny Horrocksból állt, akik szintén vokáloztak. A The Rattlesnakes 1957-re Cliff Richard dalait játszotta. Paul Anka, Buddy Holly és az Everly Brothers. Gibb szerint az első dal, amit játszottak, Paul Anka “I Love You, Baby” című dala volt, 1968-ban azonban úgy emlékezett, hogy az Everly Brothers “Wake Up Little Susie” című dala volt. A Rattlesnakes első profi fellépésére 1957. december 28-án került sor a Gaumont moziban. 1958 körül Gibb gitárját véletlenül eltörte Frost, aki úgy jellemezte a gitárt, hogy “középen eltört”. 1958 májusára, amikor Gibbsék a Northern Grove-ba költöztek, ez Frost és Horrocks távozását jelentette. A testvérek később Wee Johnny Hayes and the Blue Cats-re változtatták az együttes nevét. Ezen a néven rendszeresen felléptek a Minor 15-ben, egy tizenöt éven aluliaknak szóló tehetségkutató versenyen, amelyet csütörtök esténként 19:00 és 21:00 óra között tartottak a chorltoni Princess Clubban.

1958. augusztus elején a Gibb család egy támogatott migrációs program keretében Southamptonból a Fairsea nevű hajón Ausztráliába indult. A fedélzeten volt Red Symons, a Skyhooks későbbi gitárosa, valamint Kylie Minogue édesanyja is. A zenekar később Bee Gees-re változtatta a nevét. 1959-ben a testvérek énekelni kezdtek a Redcliffe Speedway versenyek között, hogy pénzt keressenek. Énektehetségükkel felfigyelt rájuk Bill Gates rádiós DJ. Gates érdeklődött Gibb eredeti anyagai iránt is, köztük a “Let Me Love You” és az “(Underneath the) Starlight of Love” iránt. Miután meghallgatta ezeket a dalokat, Gates további eredeti anyagokat kért Gibb-től. Gibb 1961 szeptemberében otthagyta az iskolát, és Gibbsék Surfers Paradise-ba költöztek. A testvérek 1961 és 1962 nyarát azzal töltötték, hogy a Gold Coast környéki szállodákban és klubokban léptek fel. 1962 szeptemberére Gibbnek sikerült dalokat meghallgatnia Col Joye-nak. A Gibb család 1963 elején Sydneybe költözött.

Ezzel nagyjából egy időben a Bee Gees is leszerződött a Festivalhoz, de Leedonhoz rendelték őket. Első kislemezüket, a “The Battle of the Blue and the Grey”-t Gibb írta. A Bee Gees összes kislemezét 1963 és 1966 között Gibb írta. 1963 és 1966 között Gibb dalait számos ausztrál lemezlovas rögzítette, köztük Trevor Gordon, Noeleen Batley, Anne Shelton, April Byron, Ronnie Burns és Lori Balmer. Közülük a “One Road” című szerzeménye 1964-ben az ausztrál New South Wales Chart 2. helyezettje és a Kent Music Report listájának 32. helyezettje volt Jimmy Little számára. Egy másik szerzeménye, a Bryan Davies által írt “I Just Don’t Like to Be Alone” 1964-ben a 25. helyig jutott az új-dél-walesi listán.

1966-ban Gibb elnyerte a Radio 5KA éves díját az év legjobb szerzeményéért, az “I Was a Lover, A Leader of Men”-ért.

Visszatérés Angliába, kereskedelmi áttörés és világhírnévSzerkesztés

A Bee Gees 1967 elején visszatért Angliába. Február 24-én az együttes átment egy élő meghallgatáson Robert Stigwoodnál, és később leszerződtek a Robert Stigwood Organizationhoz, szintén ugyanazon a napon, amikor a “Spicks and Specks” kislemezként megjelent a Polydornál Angliában. Stigwood lett a Bee Gees menedzsere. Colin Petersen és Vince Melouney később csatlakozott a zenekarhoz dobosként és szólógitárosként. Az eredmény az első nemzetközi LP-jük, a Bee Gees’ 1st lett. Az album második kislemeze, a “To Love Somebody” – amelyen Gibb szolgáltatta a fő vokált – standarddá vált, amelyet az évek során több száz előadó feldolgozott következetesen azóta is.

Ezzel egy időben a Gibb testvérek háttérvokállal járultak hozzá a “Cowman, Milk Your Cow” című dalhoz, amelyet Gibb és Robin írt, és amelyet Adam Faith énekesnő énekelt.

1967-ben Gibb a The Speakeasy Clubban, egy londoni éjszakai klubban volt, ahol Pete Townshend bemutatta őt John Lennonnak. Lennon még mindig a Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band fotózáson viselte az aznap, 1967. március 30-án készült ruháját; néhány scotch és kóla után Townshend azt mondta Gibbnek: “Akarsz találkozni Johnnal?”, és átvezette Gibbet egy szobába, ahol Lennon udvarolt, Townshend pedig azt mondta: “John. Ő Barry Gibb, a Bee Gees együttesből”, mire Lennon azt válaszolta: “Howyadoin’.” “Szóval találkoztam John Lennon hátával” – mondja Gibb nevetve – “de nem találkoztam az elejével”. Gibb korábban 2010-ben így nyilatkozott a találkozóról: “Gyakorlatilag egy zárt klub volt, és lementél a földszintre, és ott volt egy koporsó, és ha olyan voltál, akit ismertek, és be kellett volna menned, akkor a fal megfordult… és bementél. Kövek hevertek mindenfelé. Ez volt az egyik olyan nap, amikor találkoztam John Lennonnal – hátulról. Pete Townshend mutatott be… ,,Örvendek a találkozásnak”, és tovább beszélgetett a vendégével.”

A magán- és szakmai életük sok stresszhelyzete után Barry és Robin is összeesett az idegkimerültségtől egy Ausztráliából Törökországba tartó repülőúton 1967-ben. 1967. december 23-án Barry és Robin elutazott Angliából Ausztráliába. Ahogy Gibb elmondta: “De az időeltolódás miatt karácsony napján érkeztünk, a szentestéről teljesen lemaradtunk!”. A páros a karácsonyt menedzserük, Robert Stigwood családjával ünnepelte, ahogy Gibb elmondta: “Sydneybe mentünk tovább”.

Gibb a Bee Gees-szel lépett fel 1968-ban

1967 végén a hírnév kezdte megviselni, és a csapat összeveszett egymással. 1968 elején Gibbsék versengtek a befolyásért az együttes zenei irányvonalának meghatározásában, ami feszültséget okozott a stúdióban és a színpadon. Szintén 1968-ban, a Horizontal népszerűsítése érdekében az együttes először szerepelt az amerikai televízióban a The Smothers Brothers Show-ban, valamint a The Ed Sullivan Show-ban. A csoport később Frankie Howerd Meets the Bee Gees címmel Frankie Howerddel forgatott egy televíziós különkiadást. Az 1968-as “Only One Woman” (UK No. 5) című szerzeménye volt a Marbles eddigi legsikeresebb kislemeze. A Bee Gees-t Lee Hazlewood hollywoodi menedzser hívta meg a partijára a The Monkees és a Honey Ltd. tagjaival együtt. Az eseményről készült fotók kiszivárogtak, és két képen Gibb Angela Cartwright színésznővel beszélget, a másikon pedig Gibb látható, amint gitározik, a Honey Ltd. tagjai pedig együtt énekelnek.

A Bee Gees 1969-ben kiadta a “First of May” című dalt A-oldalként, a flip-oldal pedig a “Lamplight” volt, amelyen Robin énekelte a főszerepet. Robert Stigwood a “First of May”-t választotta az A oldalnak. Az Odessa című albumról más dal nem jelent meg. Röviddel azután, hogy Robin bejelentette szólóterveit, a Bee Gees kiadta első kislemezét nélküle, a “Tomorrow Tomorrow”-t. Barry Samantha Sanggel is együtt dolgozott, társszerzőként és producerként két dalt írt, a “The Love of a Woman”-t és a Parlophone kiadónál megjelent “Don’t Let It Happen Again” című B-oldalt. P.P. Arnold számára is készített dalokat, köztük a “Bury Me Down By the River” (kislemezként jelent meg), amelyet eredetileg a Bee Gees vett fel 1970-es albumára. 1969 nyarán Petersen elhagyta az együttest, amelyben már csak Barry és Maurice volt a Bee Gees. A Pentangle dobosa, Terry Cox helyettesítette Petersent, hogy újabb 12 dalt fejezzenek be, de az albumon csak öt dal jelent meg.

A Cucumber Castle című filmet, amelyben csak két Bee Gees szerepelt, miután eredetileg Petersen is benne volt, 1970. december 26-án sugározta a BBC2. Amikor az együttes 1969 december elején bejelentette, hogy feloszlottak, Gibb 1970 januárját dalok írásával töltötte, hogy a következő hónapban felvegye őket.

SzólómunkaSzerkesztés

1970 februárjában elkezdte felvenni első szólóalbumát The Kid’s No Good címmel; kiadta első szóló kislemezét, az I’ll Kiss Your Memory-t, de a többi dal, ami az albumra került volna, soha nem jelent meg, csak bootlegeken jelent meg. Az “I’ll Kiss Your Memory” sem az Egyesült Királyságban, sem az Egyesült Államokban nem került a listákra, de Hollandiában öt hét alatt a 16. helyig jutott. Egy másik country balladát, a “This Time”-t választották B-oldalnak. Bruce Eder az AllMusic-tól úgy nyilatkozott, hogy a The Kid’s No Good dalai country és szentimentális számok voltak.

1970 áprilisában, négy hónappal a feloszlás után megjelent a Cucumber Castle című album, amelyen csak Barry és Maurice szerepelt, mivel Robin a szólókarrierjén dolgozott. Szólóművészként először szerepelt a zsűriben, és előadta a “One Bad Thing” és a “The Day Your Eyes Meet Mine” című dalokat a Miss Teen Princess of the World szépségversenyen Németországban júniusban, reakciója a következő volt: “Legalább egy éve és három hónapja nem léptem színpadra, és nagyon hiányoznak az emberek”. 1970 júliusában Gibb Ausztráliába utazott, hogy a Go-Set műsorvezetőjeként működjön közre, és ebből az alkalomból adott interjút a magazinnak, amelyből kiderült, hogy tizenhat hónappal a Bee Gees feloszlása után, de még mindig nem áll készen arra, hogy összevesszen a testvéreivel: “Nyilvánvalóan még mindig testvérek vagyunk, de már nem vagyunk egy csapat”.

“One Bad Thing”, amit a debütáló album második kislemezének tartott, és az Atco 1970 augusztusában nyomott belőle néhány példányt a “The Day Your Eyes Meet Mine” B-oldalával. és Kanadában és máshol is terjesztették a rádiókban, de nem folytatták, és úgy döntöttek, hogy egy új Bee Gees kiadványra koncentrálnak (a Bee Gees “Lonely Days” című reunion kislemezének javára), és augusztus körül jelent meg. Míg a Polydor október 2-ára tervezte a “One Bad Thing” kiadását. (Észak-Amerika és Kanada kivételével máshol) Gibb azt állította, hogy nem csak a dalok írására és felvételére koncentrált, hanem továbbra is remélte, hogy színész lesz: “Már kaptam ajánlatokat különböző szerepekre, de anélkül, hogy duzzadó fejjel tűnnék fel, még nem találtam meg a megfelelő szerepet”. A “One Bad Thing”-et Gibb később barátjának, Ronnie Burns ausztrál énekesnőnek adta, aki később kislemezként kiadta a Festival Recordsnál.

Gibb 1973-ban a holland televízió TopPop

Újra összeállt a Bee GeesEdit

Augusztusban a Bee Gees újra összeállt és újra együtt vett fel, az első újraegyesülési felvételen megírták a “Lonely Days”-t és a “How Can You Mend a Broken Heart”-ot. Gibb két kislemezét az együttes újraegyesülése után kihagyták, a “One Bad Thing / The Day Your Eyes Meet Mine” címűt az utolsó pillanatban visszavonták az USA-ban, míg a Polydor a “One Bad Thing” kiadását tervezte (1970. október 2.).

1971-ben az együttes kiadta a “How Can You Mend a Broken Heart”-ot, amely az első amerikai No. 1 slágerük volt. 1971 októberében Gibb három dalt vett fel a Barry Gibb Fan Club nevű rajongói klubja számára; az egyik dal, a “King Kathy” kislemezként jelent meg a Lyntone Recordsnál. Gibb az együttes állandó alkotóereje maradt, és 1972-re félretette a párhuzamos szólókarrier gondolatát, és készen állt arra, hogy teljes figyelmét az együttesnek szentelje. A To Whom It May Concern volt az utolsó album, amelyet teljes egészében az IBC stúdióban vettek fel, és az utolsó albumuk, amelyet Bill Shepherd hangszerelt, aki 1964 óta dolgozott az együttessel. Szintén 1972-ben Gibb Los Angelesbe költözött, hogy a The Record Plant stúdióban rögzítsen. 1973-ban a Bee Gees átköltözött a Robert Stigwood által vezetett RSO Recordshoz, és kiadták első kislemezeiket Stigwoodnál, a “Saw a New Morning” és a “Life in a Tin Can” címűeket. Stigwood nem volt hajlandó feladni az együttest, de nem hitt abban a zenei irányban, amit vettek. Jerry Wexler és Ahmet Ertegun (Atlantic Records) javaslatára Stigwood elküldte őket az Atlantic producerével és hangszerelőjével, Arif Mardinnal dolgozni, aki 1974-ben a következő Bee Gees-album producere volt. Egy 1974 eleji amerikai turné után a zenekar Angliában kezdett el fellépni kis klubokban.

Disco-korszakSzerkesztés

“Egy álomban jött hozzám, volt egy felkérés Arif Mardintól, aki olyan volt nekünk, mint egy nagybácsi, ő egy nagyszerű lemezproducer volt a ‘Nights On Broadway’ című dal alatt, a Main Course albumra, ami a ‘Fever’ szindrómát megelőző. És azt mondta: ‘Tud valamelyikőtök sikítani, sikítsatok falsettóban’. Szóval, tudjátok, adjatok nekünk egy ad lib-et vagy egy sikolyt a végén. Szóval a sikolyból olyan dolgok lettek, mint a ‘blaming it all'”.

-Gibb a falsettó képességeinek felfedezéséről, The Larry King Show, 2002

1975 elején a zenekar Eric Clapton javaslatára Miamiba költözött, hogy az R&B producerével, Arif Mardinnal dolgozzanak az új albumukon a Criteria Studiosban. Az első dal, amelyben Gibb falsettje szerepelt, az 1975-ös “Nights on Broadway” volt. 1976-ban Gibb írta az “I Just Want to Be Your Everything” című dalt, ami testvére, Andy Gibb első amerikai listavezető dala volt, és háttérvokálokat adott.

1976-ban Gibb találkozott Vince Melouney-val, és írt két dalt, a “Let It Ride”-t és a “Morning Rain”-t, amiket soha nem vettek fel. 1977 novemberében került a mozikba a Szombat esti láz című film, melynek soundtrackje minden idők legkelendőbb filmzenéje lett. 1977 folyamán Gibb társszerzője volt az “Emotion”-nek, a dal máig Samantha Sang legismertebb slágere. Gibb és Galuten írta a “Save Me, Save Me” című dalt, amelyet eredetileg a Network együttes vett fel, majd később Frankie Valli, Dusty Springfield, Rare Earth és Teri DeSario feldolgozta. A Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band című filmet, amelyben Gibb Mark Hendersont alakítja, 1978 júliusában mutatták be. Andy harmadik kislemeze, a “Shadow Dancing”, amely mind a négy Gibb testvér nevéhez fűződik, szintén amerikai listavezető kislemez lett. 1978-ban Gibb írt egy címadó dalt, amelyet menedzserük, Robert Stigwood megrendelésére írtak a Grease című film- és színpadi musicalhez, és amelyet később Frankie Valli énekesnő is felvett, és az USA-ban az első helyig jutott. A dal Peter Frampton gitárjátékát tartalmazza. 1978 februárjában háttérvokálokat biztosított az Ain’t Nothing Gonna Keep Me From You című szerzeményéhez, amelyben Teri DeSario énekelt.

A Bee Gees 1979-es sikeres Spirits Having Flown Tourja után, amellyel a Bee Gees azonos című albumát népszerűsítették, ő volt Andy Gibb utolsó, 1980 elején megjelent After Dark című albumának producere és szinte az összes dalát ő írta.

ProductionEdit

1980 szeptemberében Gibb producere volt Andy Gibb első válogatásalbumának, az Andy Gibb’s Greatest Hits-nek három új dalának. 1980 októberében jelent meg Barbra Streisand Guilty című albuma, melynek producere a Gibb-Galuten-Richardson csapat volt. A két dal közül a “Guilty” Streisand és Gibb vokálduettje, a “Guilty” amerikai Top 10-es, a “What Kind of Fool” pedig szintén Top 10-es lett az Egyesült Államokban, és az amerikai Adult contemporary slágerlistán az első helyig jutott. 1981-ben a Bee Gees kiadta a Living Eyes című lemezt. Az album dalai nem voltak diszkók, és az album nem volt kereskedelmi siker. 1982-ben Clive Davis felkérte Gibbet, hogy írjon Dionne Warwicknak, aki az ő Arista kiadójánál volt. Barry volt Warwick Heartbreaker című albumának producere. A dalok mindegyikét Gibb írta, kivéve az Our Day Will Come című dalt. 1983 augusztusában, miután Gibb találkozott Kenny Rogersszel, aki kért néhány dalt, Gibb felvette első demóját Rogersnek “Eyes That See in the Dark” címmel. Abban az időben Robin éppen a How Old Are You? albumán dolgozott Maurice hangszerelésével. A Kenny Rogersnek szánt többi dalt 1982 végén írták, majd 1983 elején Barry folytatta a demók felvételét 1983 áprilisáig, miközben a Bee Gees-szel is felvett dalokat a Staying Alive című filmhez. 1983 augusztusában ő volt Rogers új, Eyes That See in the Dark című albumának producere, melyen Rogers és Dolly Parton Islands in the Stream című dala szerepel, mely a country zene egyik legkelendőbb kislemeze lett.

Második szóló munkájaSzerkesztés

1983 augusztusában Irving Azoff leszerződtette Gibbet az MCA Recordshoz Észak-Amerikára. Gibb néhány millió dollárért több albumra szóló szerződést kötött. A Polydor továbbra is rendelkezett Gibb dalainak jogaival Észak-Amerikán kívül. 1984 szeptemberében jelent meg Now Voyager című albuma. Az albumról két kislemez volt: a “Shine, Shine”, egy amerikai Top 40-es kislemez, amely az Adult contemporary slágerlistán a Top 10-ig jutott, és a “Fine Line”, amely kevésbé volt sikeres, csak az 50. helyig jutott a dance slágerlistán. A Gibb főszereplésével készült Now Voyager című filmet Storm Thorgerson rendezte, amelyben Gibb a főszereplő, Michael Hordern színész pedig kalauzolja őt az élet és halál közötti zavaros világban. A filmhez a Now Voyager legtöbb dalához klip is készült. A “Fine Line” című dalhoz készült videoklip, amelyben Gibb a védjegyévé vált szakálla nélkül szerepel, és amelyet fekete-fehérben forgattak.

1985-ben Gibb elkezdett demókat felvenni Diana Ross számára, az Eaten Alive című albumához. Ugyanebben az évben társszerzője volt Robin Gibb Walls Have Eyes című albumának legtöbb dalának.

1985 végén és 1986 elején új dalokat írt a következő albumához, bár harmadik albuma, a Moonlight Madness nem jelent meg, és az azon szereplő dalok nagy része később, 1988-ban jelent meg. Randy Jackson producer az összes számon basszusgitározik. Gibb három dalt írt közösen Carola svéd énekesnőnek a Runaway című albumára. Szintén 1985-ben csatlakozott a rövid életű szupergrouphoz, a Bunburys-hez David English-el.

Comeback for the Bee GeesSzerkesztés

1987 elején a Bee Gees hat év után először kezdte el felvenni albumát. 1987 júniusában és júliusában Gibb és Maurice Andy Gibb négy új dalt készített; ezek közül az egyik az “Arrow Through the Heart”, amely 2010-ben jelent meg. 1987-ben Gibb társszerzője volt Elton John “Up the Revolution” című dalának. 1988-ban pedig Gibb két új dalt vett fel a Hawks-filmhez. A film soundtrackje 1988 szeptemberében jelent meg a Polydor kiadónál, csak az Egyesült Királyságban. 1988-ban a “Chain Reaction” (Diana Ross) kivételével az összes dalt Gibb adta elő. A soundtrack kislemeze, a “Childhood Days” csak a 60. helyig jutott Németországban.

1990 körül a Bee Gees felvételt készített High Civilization címmel. 1990 szeptemberében Gibb gitározott és producerként közreműködött Kelli Wolfe “Born to Be Loved by You” című dalán, amely 1993 augusztusában jelent meg kiadatlan B-oldalként. 1992 körül Gibb gitározott a Lulu “Let Me Wake Up in Your Arms” című dalán, ami 1993-ban jelent meg. 1993-ban a Bee Gees felvételt készített és kiadta a Size Isn’t Everything című számot. 1994-ben a Bee Gees és a Polydor turnét tervezett a Size Isn’t Everything népszerűsítésére, de ez februárban elmaradt, mivel Gibbnek gondjai voltak a hátában, a jobb kezében és a jobb térdében lévő ízületi gyulladással. Gibb társszerzője volt az I Will Be There című dalnak, amelyet Tina Turner demójaként vettek fel, és megjelent Turner Twenty Four Seven című albumán. 2001-ben Gibb Ashley Gibb-bel közösen írta az “I Cannot Give You My Love” című dalt, amelyet Cliff Richardnak szántak. 2001 szeptemberében a Bee Gees újra felvette az “Islands in the Stream”-et, ami az utolsó közös felvételük lett, mivel úgy tűnik, Gibb nem volt jelen a felvételen a floridai Miami Beachen található Middle Ear Studiosban. 2002-ben Gibb és Michael Jackson felvették az “All In Your Name” című dalt. Szintén 2002-ben Gibb háttérvokálokat énekel Michael Bublé 1971-es “How Can You Mend a Broken Heart” című dalának Michael Bublé által készített változatán.

2003 novemberében, tíz hónappal Maurice halála után, Gibb producerként és háttérvokálokkal és gitárral járult hozzá Cliff Richard két dalához, az “I Cannot Give You My Love” és a “How Many Sleeps?” című dalokhoz; Maurice billentyűs munkája egy 2001-es demó verzióból került bele ebbe a 2003-as verzióba. 2004. május 2-án Barry és Robin Gibb CBE-díjat kapott a Buckingham-palotában; unokaöccsük, Adam vette át apja, Maurice posztumusz kitüntetését. Szintén 2004-ben Gibb társszerzője és háttérvokalistája volt fia, Steve Gibb “Living in the Rain” című szóló kislemezének. 2005 januárjában számos előadóval együtt Gibb és testvére, Robin vokálokat vettek fel a “Grief Never Grows Old” című jótékonysági kislemezhez a 2004. december 26-án az Indiai-óceánon pusztító szökőár áldozatai nevében. 2005 áprilisában és májusában Barbra Streisand dalokat vett fel új albumához, amelynek producere Gibb volt. 2006 augusztusában két Gibb kislemez, a “Doctor Mann” és az “Underworld” jelent meg az iTunes-on. Az “Underworld” szerepelt az Arctic Tale filmzenéjén, de nem szerepelt a filmben. 2006. december 7-én Gibb 4500 másik zenészhez csatlakozva egész oldalas hirdetést adott fel a Financial Times újságban, amelyben felszólította a brit kormányt, hogy hosszabbítsa meg a hangfelvételek meglévő 50 éves szerzői jogi védelmét az Egyesült Királyságban. A fair play for musicians hirdetés azt javasolta, hogy a szerzői jogot hosszabbítsák meg az amerikai szabvány szerinti 95 évre, és közvetlen válasz volt a Gowers Review-ra (amelyet a brit kormány 2006. december 6-án tett közzé), amely a hangfelvételek 50 éves védelmének megtartását javasolta.

2007-ben a “Drown On the River” című dal kislemezként jelent meg az iTunes-on. A dal később a Deal című film soundtrackjén is megjelent. Szintén ugyanebben az évben Gibb háttérvokálokat énekelt Jamie Jo “U Turn Me On” című dalán, és ő írta az ITV Grease Is the Word című műsorának főcímzenéjét. Szintén 2007-ben Gibb mentorként szerepelt az American Idol hatodik évadában. 2009. március 14-én Gibb Olivia Newton-Johnnal közösen adta az egyórás záró előadást egy 12 órás, sztárokkal teletűzdelt élő koncerten a sydneyi Sydney Cricket Groundon, a Sound Relief adománygyűjtés részeként, amely a 2009 februári viktoriánus bozóttüzek áldozatainak megsegítésére irányult, amelyek nagy területeket pusztítottak el az erősen erdős és lakott délkelet-ausztráliai területeken, ahol a Gibb család egykor élt. A koncertet a Max TV kábelhálózat élőben közvetítette Ausztrália-szerte. 2009. július 10-én Gibbet Douglas városrész (Man-sziget) freemanjévé avatták. A kitüntetést testvére, Robin és posztumusz testvére, Maurice is megkapta. 2009 végén Barry és Robin bejelentették, hogy tervezik, hogy ismét együtt vesznek fel és lépnek fel, mint a Bee Gees.

2010-ben Gibb visszalépett a márciusban megjelent Plastic Beach című Gorillaz-albumon tervezett szerepléstől. 2011 decemberében két dala, a “Grey Ghost” és a “Daddy’s Little Girl” jelent meg. 2012. február 21-én Gibb első szólókoncertjét adta az Egyesült Államokban, a floridai Seminole Hard Rock Cafe-ban. A “How Can You Mend a Broken Heart” című dalt Maurice lányával, Samantha Gibb-bel énekelte, aki saját zenekarának énekesnője. Barry fia, Steve is színpadra lépett, mint szólógitáros, és elénekelte Maurice egyik szerzeményét, az “On Time”-ot. 2012. május 20-án Robin Gibb meghalt, így Barry lett az egyetlen túlélő Gibb testvér.

2012-től napjainkig: SzólókarrierSzerkesztés

Gibb fellépése 2014-ben a Hollywood Bowlban

Gibb 2012. július 27-én debütált a Grand Ole Opryban, ahol három dalt adott elő Ricky Skaggs-szel. Skaggs később felvette a Soldier’s Son című dalt, melyen Gibb vokálozott Skaggs 2012-ben megjelent Music to My Ears című albumán.

2013-ban világkörüli turnét kezdett Ausztráliában Mythology Tour címmel, melyen a Bee Gees azonos című antológiát tartalmazó albumát adta elő. A színpadon csatlakozott hozzá fia, Steve és Maurice lánya, Samantha. Ezen a turnén állt először színpadra Gibb a Playdown (1966), az Every Christian Lion Hearted Man Will Show You (1967), az I Started a Joke (1969) és a With the Sun in My Eyes (1968) című dalokkal. Emellett először mutatták be a műsor kezdete előtt a Bee Gees 2001-es, Gibb által írt “Technicolor Dreams” című dalának klipjét is. Ez a rövid turné inspirálta a Festival Recordsot, hogy kiadjon egy dobozos kiadványt a Bee Gees három ausztrál albumából The Festival Albums Collection, 1965-1967 címmel, valamint egy “best of” összeállítást az együttes ausztrál korszakának dalaiból Morning of My Life címmel.

2013. október 27-én Gibb fellépett a Country Music Hall of Fame-ben Kenny Rogers és Bobby Bare társaságában; Gibb az Islands in the Stream című dalt adta elő Kelly Langgal. Októberben Gibb másodszor lépett fel a Grand Ole Opryban Ricky Skaggs-szel. 2013. december 21-én Barry Gibb meglepetésszerűen megjelent a Saturday Night Live című amerikai televíziós műsorban a “Barry Gibb Talk Show” című jelenet végén Jimmy Fallonnal, Justin Timberlake-kel és Madonnával. Ezen az estén megjelent Sir Paul McCartney is, aki a zárójelenet alatt megosztotta a színpadot Gibbbel, ahol megölelték egymást.

2014. január 27-én Gibb megjelent a Late Night with Jimmy Fallon című amerikai televíziós műsorban, hogy bejelentse első amerikai szóló turnéjának kezdetét. A You Should Be Dancing című számot Fallon kísérőzenekara, a Roots segítségével adta elő. Gibb és Fallon elénekelt néhány Everly Brothers-dalt, köztük a “Bye Bye Love”-ot és a “Wake Up Little Susie”-t. Gibb elénekelte a “To Love Somebody”-t is egy bónusz online előadásként. Január 28-án Gibb interjút adott a CNN-nek a testvéreiről, és ugyanebben az interjúban Gibb Justin Bieberről is beszélt, mondván, hogy “egy téglafal felé tart”. A Mirror 2014. július 11-i interjújában Gibb elmondta, hogy még mindig gyászol Robin halála után, és feleségének, Lindának és Paul McCartney-nak tulajdonítja, hogy segítettek neki talpra állni. Gibb szerepelt a 2014. november 18-án megjelent The Art of McCartney című McCartney tribute albumon, ahol a When I’m Sixty-Four című dalt adta elő. Gibb barátja, a countryénekes TG Sheppard egy Gary Jamesnek adott interjúban azt mondta, hogy Gibb most költözött Nashville-be, és a countryzene felé vette az irányt.

2015. február 8-án az 57. Grammy-díjátadón Gibb a Pentatonix együttessel együtt a legjobb popénekes album kategóriában adta elő. 2015. március 26-án Gibb a Hard Rock Rising Miami Beach Global Music Festival nevű zenei fesztivál egyik headliner fellépője volt Andrea Bocelli, Gloria Estefan, Flo Rida, Jon Secada és Wyclef Jean mellett.

2016. június 26-án Gibb az angliai Glastonbury fesztiválon a tervek szerint a “legenda” helyére lépett volna fel, de egy családi betegség miatt visszalépett. Fellépett azonban a Coldplay vendégelőadójaként a “To Love Somebody” és a “Stayin'” című dalokat énekelve. Alive”.

2016. június 28-án bejelentették, hogy Gibb leszerződött a Columbia Recordshoz, és 2016. október 7-én kiadja második szólóalbumát In the Now címmel. Az album Gibb első teljesen új anyagot tartalmazó albuma a Bee Gees utolsó stúdióalbuma, a This Is Where I Came In (2001) óta. Az In the Now-t fiai, Stephen és Ashley közösen írták, a producere pedig John Merchant volt.

2017. június 25-én Gibb a “legenda” szpotban lépett fel az angliai Glastonbury fesztiválon. Ugyanezen a fesztiválon 2016-ban a Coldplayhez is csatlakozott a színpadon.

2020. november 6-án Gibb bejelentette legújabb, Greenfields című albumát, amely egy duettalbum, amelyen többek között a country előadóművészek, Dolly Parton, Little Big Town és Alison Krauss is közreműködik. Az album 11 Bee Gees-számot és egy kiadatlan Barry Gibb-számot tartalmaz, country-dalokként újragondolva. A Jason Isbell közreműködésével készült “Words of a Fool” című dal előzetesként még aznap megjelent. A dalt eredetileg Gibb írta 1986-ban egy kiadatlan albumra.

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.