Quels sont les principaux arts du spectacle ?
Danse
Théâtre
Les arts du spectacle désignent les formes d’art où un artiste utilise son propre visage, son corps et sa présence. Les principaux types d’arts du spectacle comprennent la musique, l’opéra, la danse, le théâtre et les paroles.
La musique est une forme d’art dont le support est le silence et le son. Le mot « musique » est dérivé du mot grec « mousike » qui signifie l’art des muses. Les éléments communs de la musique sont le rythme, la hauteur, la dynamique, le timbre et la texture. L’exécution, la création, la signification et la définition de cet art dépendent du contexte social et de la culture. La musique peut aller de la composition organisée à la musique improvisée en passant par les formes aléatoires.
La musique peut être assortie de différents genres ou sous-genres, bien que les divisions de ces genres soient généralement vagues et subtiles. On dit aussi qu’il existe un lien très fort entre les mathématiques et la musique. Pour de nombreuses personnes appartenant à diverses cultures, la musique joue un rôle important dans leur vie. La musique est généralement associée au mode de vie de différents types de personnes à travers le pays.
L’opéra est une forme d’arts de la scène dans laquelle les musiciens et les chanteurs interprètent une œuvre dramatique qui combine le texte, qui est appelé le livret et la partition musicale. Cette forme d’art est une partie populaire de la tradition de la musique classique occidentale. Cet art incorpore de nombreux éléments du théâtre parlé, notamment les décors, le jeu des acteurs et les costumes. Parfois, il inclut également la danse. La représentation d’un opéra a généralement lieu dans une salle d’opéra. Il est également accompagné d’un ensemble musical ou d’un orchestre. L’opéra est né en Italie au 16e siècle et s’est rapidement répandu dans le reste de l’Europe à mesure qu’il gagnait en popularité. Divers musiciens en Europe ont développé beaucoup de moyens pour faire prospérer cette forme d’art et l’ont rendu encore plus populaire.
La danse est une forme d’arts du spectacle qui fait référence à l’art de bouger le corps de façon rythmique et généralement en accord avec la musique. Il est utilisé comme une forme d’interaction sociale et d’expression, ou il est généralement présenté dans un spectacle ou un cadre spirituel. Elle est également considérée comme une forme de communication non verbale, un type de communication où les mots ne sont pas utilisés. Les définitions de ce qu’est réellement la danse varient généralement dans chaque culture, société ou personne.
Certaines personnes considèrent même le mouvement des feuilles comme une forme de danse tandis que certains considèrent même les arts martiaux, comme le karaté, comme une forme de celle-ci. La danse peut également être sociale, participative et exécutée pour un public. Elle peut également avoir un but érotique, cérémoniel ou compétitif. De nos jours, la danse a évolué vers de nombreux styles. Ces styles comprennent le ballet, le break dancing et le krumping. Néanmoins, chaque type de danse, quel que soit le style, a quelque chose en commun. Il n’implique pas seulement l’utilisation de la cinétique et de la flexibilité du corps humain, mais aussi la physique.
Le drame fait référence à un mode de fiction représenté dans un spectacle. Le mot « drame » trouve son origine dans le mot grec « drao » qui signifie action. Les drames sont généralement joués par des acteurs sur une scène pour un public. La structure du texte des drames est généralement influencée par la réception collective et la production collaborative. Les chefs-d’œuvre que l’on peut considérer comme relevant de cette forme comprennent la tragédie athénienne classique, « Œdipe Roi » de Sophocle et « Hamlet » de William Shakespeare.
La parole est souvent utilisée comme un terme de divertissement ou de musique, désignant des œuvres destinées à être interprétées par une seule personne qui parlera par elle-même naturellement. Musicalement, cela diffère du rap car ce dernier implique un rythme alors que les mots parlés n’en suivent pas. On dit que le spoken word s’apparente plus à la parole ou à la narration.
Dans le domaine du divertissement, les spectacles de spoken word sont constitués de poésie, de contes ou de discours. En dehors de ces cinq, d’autres formes d’art de la scène sont les spectacles de cirque, la magie, la musique et d’autres qui impliquent l’utilisation du visage et du corps d’un artiste.