26 Plus grands artistes rock de tous les temps

Photo : Par Marcel Antonisse (ANEFO) (GaHetNa (Nationaal Archief NL)) , via Wikimedia Commons

Le Top 25 des plus grands artistes de Rock de tous les temps!

Choisir les 26 plus grands artistes de Rock de tous les temps parmi les milliers de grands groupes, auteurs-compositeurs et interprètes est plutôt une tâche insensée. Mais, c’était certainement très amusant d’essayer. Cependant, afin de développer une sorte de critère pour choisir les 26 plus grands artistes de rock, nous avons décidé de lister les artistes qui, selon nous, ont eu le plus fort impact sur la culture musicale populaire. Certains artistes ont eu un impact considérable qui n’a duré que quelques années, mais ils ont dominé les hit-parades et la culture tout au long de leur carrière. D’autres artistes ont eu un impact si fort que leur musique et les styles qu’ils ont présentés au monde ont duré toute une vie.

Beaucoup de vos groupes ou ou artistes préférés seront listés ici. Beaucoup de vos favoris seront absents de la liste. Il s’agit simplement d’un jeu de chiffres et il est impossible d’inclure tous ceux qui ont eu un impact sur nos vies. Laissez-nous donc savoir ce que vous pensez. C’est pour le plaisir. Nous définirons ici très brièvement leur importance car nous espérons que vous utiliserez les liens pour lire les articles beaucoup plus approfondis de ce site en hommage à ces grands artistes.

Du rédacteur en chef :

C’est le premier article que nous avons publié. Nous n’avons jamais pensé que le site deviendrait aussi grand qu’il l’est. Nous avons mis à jour cette liste au fil du temps, au fur et à mesure que nos pensées ont changé et que nous avons plongé plus profondément dans le catalogue du rock and roll et que nous nous sommes développés en tant qu’écrivains. Avec l’âge, les perspectives changent ainsi que les émotions. Ce site est écrit avec le cœur, mais il sert aussi à présenter des informations historiques précises sous la forme de tableaux et de sorties. C’est un équilibre de subjectivité parce que nous sommes des fans, mais aussi d’objectivité parce que nous sommes des journalistes. Nous pensons que c’est ce qui rend ce site intéressant et agréable à lire. Nous espérons que vous ressentez la même chose.

# 26 – Little Richard

Il y avait eu un grand débat pour savoir qui étaient les premiers vrais artistes de rock and roll, Chuck Berry, Bill Haley, Robert Johnson ? Si nous devions en choisir un, nous choisirions Little Richard. Il a allumé le feu en tant que musicien auteur-compositeur, chanteur et surtout interprète. Tout commence vraiment avec Little Richard.

# 25 – U2

U2 fait cette liste sur la base d’une multitude de facteurs. Leur œuvre est énorme. Ils sont l’un des groupes les plus anciens de l’histoire du rock and roll qui a continué à explorer toutes les frontières des genres musicaux tout en présentant aux fans des albums de substance et de joie. De plus, le travail du chanteur Bono’ en tant qu’humanitaire a défini le concept selon lequel les rock stars peuvent contribuer à la société plus que leur musique.

# 24 – Eric Clapton

Ce que Sammy Hagar (Sammy a été retiré de la liste même si nous l’aimons tant)a été au rock and roll en tant que chanteur, Eric Clapton l’a été au rock en tant que guitariste. Cependant, le travail de Clapton à la guitare a toujours été accompagné d’un excellent travail d’écriture et de chant. Son travail avec Cream, Blind Faith et Derek and the Dominos s’est accompagné d’une incroyable carrière solo qui dure depuis plus de 40 ans.

# 23 – Yes

Au moment où nous écrivons ces lignes en 2015, le groupe Yes n’a toujours pas été intronisé au Rock and Roll Hall of Fame. C’est une honte totale que Yes ait été ignoré par le Hall car ils sont le plus grand groupe de rock progressif de tous les temps.

# 22 – Metallica

Aucun autre groupe n’a eu l’impact sur la musique métal que Metallica a eu au cours des trente dernières années. Metallica a été formé en 1981 et a depuis sorti neuf albums studio majeurs et quatre albums live. Il a été rapporté qu’en 2015, ils travaillent sur la sortie de leur 10ème album studio. Au cours de sa carrière, le groupe a également remporté quatre Grammys. Metallica a également été à l’avant-garde de la lutte contre Napster et le piratage sur Internet.

# 21 – Nirvana

Alors que la plupart des groupes de ces listes ont eu de longues carrières allant de sept à quarante ans, la production enregistrée de Nirvana n’a duré que quelques années au début des années dix-neuf. Cependant, l’impact que Nirvana a eu sur la musique rock fait écho à celui que les Beatles et Elvis Presley ont eu au début de leur carrière.

# 20 – Black Sabbath

Black Sabbath a été formé en Angleterre au cours de l’année 1968. Leur premier album intitulé Black Sabbath est sorti en 1970. Depuis leur début d’enregistrement, le groupe a sorti 19 albums. Ozzy Osbourne et Ronnie James Dio ont été les deux chanteurs principaux du groupe tout au long de sa carrière. Ils ont souvent été salués comme les pionniers de la musique heavy metal.

# 19 – The Doors

Bien que The Doors aient certainement été une attraction majeure à la fin des années 1960 et au début des années 1970, leur résurrection et leur popularité renouvelée dans les années 1980 étaient assez fascinantes. En raison de la chanson « The End » placée dans le film Apocalypse Now de Francis Ford Coppola, les Doors sont devenus plus populaires dans les années 1980 qu’ils ne l’étaient du vivant de Jim Morrison.

# 18 – Stevie Ray Vaughan

Les mains en bas, l’un des plus grands artistes rock de tous les temps. Stevie Ray Vaughan a le mieux décrit son art une fois lorsqu’il a affirmé qu’il utilisait des cordes lourdes, qu’il s’accordait bas et qu’ensuite il faisait juste un flop. Il est si triste qu’il soit mort si jeune dans un accident d’avion en 1990. Il semblait que sa carrière ne faisait que commencer après avoir sorti cinq incroyables albums studio et un ensemble de 2 disques live qui tue.

# 17 – Aerosmith

Aerosmith est l’un des groupes les plus anciens de tous les temps après les Rolling Stones. La présence sur scène et la capacité vocale de Steven Tyler ont fait de lui l’un des plus grands chanteurs principaux de l’histoire du rock classique. Le groupe a plus de vies que presque tous les autres groupes car ils se sont réinventés de nombreuses fois au cours de leurs plus de quarante ans de carrière.

# 16 – David Bowie

Le seul artiste à se réinventer plus qu’Aerosmith ne serait autre que David Bowie. Bowie a connu un énorme succès dans les années 1970 et 1980. Bowie était l’un de ces rares artistes qui ont développé à la fois un culte et un suivi culturel de masse. Dans les années 1990 et 2000, Bowie a continué à sortir des albums. Alors que ses albums de fin de carrière ne se sont pas vendus au même niveau que son travail antérieur, Bowie a toujours maintenu le haut niveau d’originalité et d’intégrité artistique qui a représenté son corps de travail tout au long de sa carrière.

# 15 – Jimi Hendrix

Pour un musicien qui a eu une carrière si courte en raison d’un décès prématuré, sa musique a vécu dans la gloire. La plupart des guitaristes depuis les années 1970 ont crédité Jimi Hendrix comme l’une de leurs influences majeures. La signature sonore de Hendrix et ses compétences uniques et originales en matière d’improvisation ont placé la barre que la plupart n’ont jamais éclipsée.

# 14 -Wilson Pickett

Wilson Pickett pourrait bien être notre chanteur de rock and roll préféré de tous les temps. L’homme a chanté avec une telle passion incroyable remplie d’âme qui vous arrête net dans vos traces. Si vous voulez apprendre à chanter du rock and roll qui remplira votre âme, il suffit de mettre n’importe quel disque de Wilson Pickett.

# 13 – Queen

Avec un son complètement unique qui leur est propre, Queen a défini le terme originalité. L’approche originale du groupe, qui consistait à transformer le son d’une guitare pour le faire sonner comme un synthétiseur, était alimentée par le désir de promouvoir l’importance d’une grande musicalité. Freddie Mercury a utilisé sa voix d’opéra de formation classique dans un forum rock and roll qui n’avait jamais été fait auparavant. Leur incroyable collection d’albums studio ne serait éclipsée que par leurs performances live iconiques.

# 12 – Pink Floyd

De nombreux auteurs ont défini Pink Floyd comme l’un des plus grands groupes de rock progressif de tous les temps. Cependant, le son et la nature compositionnelle de Pink Floyd semblaient défier toute catégorisation. Le groupe a eu un tel impact dans la culture rock and roll qu’il devrait être étiqueté comme sa propre catégorie

# 11 – The Grateful Dead

Le vieux dicton était que vous ne comprenez pas le Grateful Dead jusqu’à ce que vous ayez réellement assisté à un concert de Grateful Dead. Eh bien puisque cela n’est vraiment plus possible avec le décès de Jerry Garcia, tout ce que nous pouvons faire est de célébrer l’héritage phénoménal du groupe. Une grande partie de cet héritage a été sauvegardée grâce aux milliers de performances live capturées et publiées sur des enregistrements officiels et pirates. Soit vous comprenez, soit vous ne comprenez pas. Cela ne peut tout simplement pas être expliqué.

# 10 – The Ramones

Il y a d’innombrables groupes qui nomment The Ramones comme l’une de leurs plus grandes inspirations musicales. Les Ramones ont fait plus avec trois changements d’accords simples que tous les autres groupes de rock de l’après 1950. Leur son était révolutionnaire et leur attitude était légendaire.

# 9 – The Who

Si un groupe avait quatre personnalités uniques qui définissaient leurs capacités musicales et leur nature personnelle, c’était bien The Who. Des spectacles de la vie tumultueuse du groupe à leur abondante production enregistrée, The Who a placé la barre haute pour les légendes du rock and roll. La guitare et la plume de Pete Townsend ont donné lieu à un nouveau genre d’opéras rock qui n’ont jamais été égalés par aucun autre artiste de rock and roll.

# 8 – Frank Zappa

Frank Zappa était peut-être le plus grand esprit musical des 100 dernières années. Frank Zappa a créé sa propre catégorie musicale. La production de Zappa à tous les niveaux, musicalement et lyriquement, s’est étendue au-delà des genres et a défié toute classification.

# 7 – Bruce Springsteen

On pourrait facilement soutenir que Bruce Sringtseen est le plus grand artiste de scène de tous les temps. Alimenter ses spectacles en direct a été un corps de travail qui a changé des vies et a inspiré des décennies d’interprètes et d’auteurs-compositeurs dans tous les genres.

# 6 – Bob Dylan

Si jamais il y avait un écrivain qui répondait à la culture d’une telle manière que l’artiste a changé la culture alors ce compositeur serait M. Bob Dylan. Depuis ses débuts dans les années 1960 jusqu’aux années 2000, Dylan a continué à livrer des compositions qui resteront dans l’histoire comme l’un des plus grands corps de travail jamais publiés.

# 5 – Elton John

Simplement dit, Elton John est le plus grand auteur-compositeur de musique populaire à artiste unique de tous les temps. Si Elton John avait cessé de faire des disques en 1979, il aurait quand même mérité ce titre. La quantité de disques à succès et d’albums qu’il a sortis de 1970 à 1976 était extraordinaire.

# 4 – Elvis Presley

Si un seul artiste a changé la culture et inspiré des millions de fans et d’artistes, ce serait Elvis Presley. Le King a été un pionnier en menant le rock and roll dans la culture grand public. Elvis Presley a enregistré des albums, filmé des films et s’est produit sur scène à une vitesse fulgurante inégalée par tout autre interprète de l’histoire.

# 3 – Led Zeppelin

Chaque artiste de ce top 10 définit sa propre catégorie. Il est tout simplement impossible de résumer l’impact de Led Zeppelin en quelques phrases. Nous allons donc le faire en deux mots qui nous semblent parfaitement adaptés. ROCK GODS!

# 2 – The Rolling Stones

En ce qui concerne les groupes, The Rolling Stones ont survécu à tout le monde. Près de 60 ans plus tard, ils sont toujours ensemble.

# 1 – The Beatles

Lorsque les Beatles sont descendus de cet avion à l’aéroport JFK de New York en 1964, la vie telle que les gens la connaissaient a complètement changé. L’impact des Beatles sur la culture et la musique ne peut tout simplement pas être mesuré. Les treize albums qu’ils ont sortis dans les années 1960 continuent de sonner aussi frais et importants en 2020 qu’il y a 56 ans.

Mise à jour le 13 août 2020

C’était le premier article que nous avons publié. Nous avons grandi de bien des façons au cours des sept dernières années. Nous n’avions aucune idée de la taille que ce site allait devenir. Merci à tous les lecteurs qui ont pris le temps de consulter le site. Même ceux qui aiment nous déchirer.

Mise à jour le 25 novembre 2020