Proportioner af den menneskelige figur

Proportioner af den menneskelige figur

Anatomi lektion 3

Det er vigtigt at kende den menneskelige figurs proportioner, når man laver realistiske figurative kunstværker.

I denne videolektion vil du opdage menneskelige figurproportioner, som enhver figurativ kunstner skal kende.

Den mediale linje i den menneskelige figur går gennem midten af kroppen, fra top til bund. Den er den centrale akse for figurens symmetri. Den mediale linje deler kroppen lodret i to lige store halvdele, venstre og højre.

Den ene halvdel af figurens højde falder sammen med bækkenets skamben.

Den øverste halvdel kan opdeles i to lige store dele. Denne opdeling går gennem brystvorterne på et mandligt bryst og angiver brystlinjen.

Egen gang kan den øverste fjerdedel halveres, hvilket giver en ottendedel af kroppens højde, som svarer til størrelsen af et hoved. Så hovedet ville passe 8 gange i den samlede figurhøjde.

Dette er de klassiske menneskelige kropsproportioner. Det er ikke alle voksne mennesker, der har et forhold mellem hoved og krop på 1 til 8. I gennemsnit ligger dette forhold mellem 1 til 6,5 og 1 til 8. Spædbørn og børn har relativt større hoveder, og efterhånden som de vokser, bliver kroppen betydeligt højere, mens hovedet ikke vokser så meget.

Lad os undersøge den menneskelige figurs proportioner nærmere.

I midten af hvert kraveben er der et hak. Dette hak er et hul mellem bryst- og deltoideusmusklerne.

Mænds brystvorter er placeret på brystlinjen under kravebenets hak.

Taillelinjen er placeret tre ottendedele (eller 3 hoveder) ned fra toppen.

Ribbenet er formet som et æg, med den tykkere ende pegende nedad.

Ribkassens nederste kant er lidt højere end taljelinjen.

Bækkenets øverste grænse, eller toppen af hoftebenskammen, er placeret lidt under taljelinjen.

Hoftebenets ledskåle er på linje med skambenets akse.

Den deling, som er en fjerdedel fra bunden, går lige under knæleddet.

Linjen for knæleddet er placeret en fjerdedel af menneskehovedets højde over linjen for den nederste fjerdedel af den samlede figurhøjde.

Afstanden mellem knæskallens top og linjen for den nederste fjerdedel af figurens højde er lig med halvdelen af hovedet.

Linjen for den nederste fjerdedel af figurens højde går gennem skinnebensknoglen, som er forhøjningen på skinnebenet, kaldet skinnebenet.

Kalvbenet ender lavere end skinnebenet.

Fodhøjden er lig med en tredjedel af hovedets højde.

Afstanden mellem brystkassens overkant og den nederste ende af brystbenet er lig med hovedets højde.

Højden af ansigtet er det samme som brystbenets længde, og også det samme som kravebenets længde.

Den nederste ende af overarmsknoglen, som kaldes overarmsknoglen, falder sammen med en linje, der er 3 gange hovedets højde fra toppen af en menneskefigur, når armen hænger ned.

Håndleddet på den nedhængende arm er placeret i niveau med skambenet, halvvejs op ad kroppen.

Længden af hånden er lig med ansigtshøjden.

Og igen skal man huske, at menneskekroppens proportioner, som er beskrevet her, beskriver den klassiske mandekrop, hvor figurens samlede højde er 8 gange hovedets højde.

Sådanne proportioner vil variere fra person til person i det virkelige liv. Det er ikke alle, der passer til denne kanon.

I kvindekroppen er forholdet mellem krop og hoved anderledes.

Den klassiske kanon for kvindekroppen har figurernes højde på syv og en halv gang hovedets højde.

Igennem hele kunsthistorien er menneskekroppens proportioner ikke altid blevet målt ud fra hovedet.

Nogle kanoner var baseret på længden af ens fødder (og skabte dermed det kejserlige målesystem). Hænder, arme og fingre blev også brugt som måleenheder.

Ordet kanon, eller sæt af proportioner, kommer fra latin og betyder “mållinje.”

Kanoner har ændret sig gennem historien, alt efter kunstneriske behov, smag og skønhedssans.

I det gamle Egypten brugte kunstnere fødder som måleenhed, mens hovedet passede otte gange ind i kroppen.

Den tidlige græske kunst havde en kanon med syv og et halvt hoved, mens den senere klassiske græske kunst gik over til otte hoveder og gjorde benene længere for at skabe en atletisk kropsstruktur.

I renæssancen genopdagede kunstnerne de klassiske kanoner og udviklede deres egne.

Gamle mestre som Vitruvius, Leonardo da Vinci, Albrecht Dürer og mange andre var fascineret af den menneskelige krop og studerede dens proportioner med en stor tørst efter viden.