- Hej till alla gitarrfanatiker. Även om klassisk rock främst har tilltalat vuxna lyssnare har musik som förknippas med detta format fått mer exponering hos yngre generationer av lyssnare. Klassisk rock gav verkligen inspiration till fler tonåringar att plocka upp gitarren och leva Rocknroll-drömmen! Klassisk rock var en av de rörelser som tog hela idén om gitarrspelande till en ny nivå. Många gitarrister har skapat sin egen identitet med sitt bidrag till den klassiska rocken och vi är här med en lista över de som vi tycker har blivit en rockikon i sin egen status. Det var verkligen svårt för oss att välja ut de tio bästa gitarristerna eftersom vi vet att inte bara dessa tio utan många fler artister har bidragit till rockrörelsen med sitt eget sound. Innan vi börjar med listan vill vi visa några hedersomnämnanden av artister och deras tankar om klassisk rock.
- Brian May (Brian Harold May)
- Queens leadgitarrist Brian May är definitivt en av artisterna som vi ville lista här på grund av hans bidrag till många rockklassiker som definierar Queens historia. May var en av grundarna av Queen tillsammans med sångaren Freddie Mercury och trummisen Roger Taylor. Hans gitarrspel anses vara ett av de bästa inom klassisk rock och hans anmärkningsvärda kompositioner inkluderar ”We Will Rock You”, ”We are the Champions”, ”I want it all”, ”Fat Bottomed Girls”, ”Flash”, ”Hammer to Fall”, ”Save Me”, ”Who wants to Live Forever”, ”The show must go on” och den mest anmärkningsvärda ”Bohemian Rhapsody”.
- Hans signaturgitarr tillverkades av hans pappa och honom själv och kallades ”Red Special” som var mycket annorlunda än andra gitarrer och fick honom att sticka ut från andra gitarrister. Från mitten av 1970-talet till början av 1990-talet var Queen nästan ständigt närvarande på de brittiska listorna och spelade på några av de största arenorna i världen, framför allt gav de ett bejublat framträdande på Live Aid 1985. Som medlem av Queen blev May betraktad som en virtuos musiker och han identifierades med ett distinkt sound som skapades genom hans skiktade gitarrspel. Brian Mays distinkta ljud kommer från hans kombination av unik användning av Delay-effekter och hans pickingteknik.
- Brian May har också en examen i astrofysik från London Imperial College, där han fick sin kandidatexamen i naturvetenskap.
- Brian May rankades på plats nr. 26 på Rolling Stones lista över de ”100 största gitarristerna genom tiderna”, den näst största gitarristen i Guitar World Magazines omröstning, han blev invald i RocknRoll Hall of Fame som en av bandmedlemmarna i Queen och han tilldelades Grammy Lifetime Achievement Award för sina bidrag till rockmusiken.
- Kolla på videon nedan för att se Brian Mays gitarrteknik.
- Video Credits- Youtube channel- gaizkham
- Mark Knopfler (Mark Freuder Knopfler)
- Vem kan glömma ”Sultans of Swing” Mr Mark Knopfler, han är sångare, gitarrist och låtskrivare i bandet Dire Straits. Han har också arbetat med många kända musiker som Eric Clapton, Bob Dylan, Elton John, Van Morrison, James Taylor osv. Mark är känd för sin signifikativa fingerpicking-stil. Hans gitarrsolon skiljer sig mycket från andra spelare när det gäller teknikalitet och melodier. Solot i ”Sultans of Swing” anses vara ett genombrott på rockmusikscenen. Han var en av de få musiker som uppfann sin egen gitarrspelteknik, vilket gjorde honom till en av de främsta gitarristerna på rockmusikscenen. Hans signaturgitarr är en Fender som han oftast använder på turnéer. Bland hans bästa låtar finns Brothers in arms, walk of life, are we in trouble now, Everybody pays, Piper to the end, True love will never fade, etc
- Sedan Dire Straits upplöstes 1995 har Knopfler spelat in och producerat nio soloalbum och, precis som med sitt tidigare band, producerat många hitlåtar. Han har också komponerat många filmmusik, bland annat Local Hero (1983), Cal (1984) och Wag the Dog (1987).
- Mark Knopfler har vunnit fyra Grammy-priser, rankas på plats 27 på Rolling Stones lista över de 100 bästa gitarristerna genom tiderna och har även tilldelats Edison-priset, Steiger-priset och Ivor Novello-priset. Mark har också tre hedersdoktorsexamina i musik från brittiska universitet.
- Han blev invald i RocknRoll Hall of Fame 2018 som medlem i Dire Straits. Kolla in videon nedan för att se Mark Knopflers gitarrspelsstil.
- Videokrediter- Youtube-kanal- Dailydosesurf
- George Harrison
- George Harrison, Beatles ledande gitarrist, kan betraktas som en av pionjärerna inom rockmusiken. Beatles kom som en våg i rockmusiken och förändrade rockens historia. Vi garanterar att varje person som älskar rockmusik kommer att känna till Beatles. Av alla Beatlesmedlemmar ansågs George vara den lugna och tystlåtne, och därför kallades han för ”den tysta Beatle”. Harrison omfamnade den indiska kulturen och bidrog till att bredda populärmusiken genom att införliva indiska instrument. Han blev mycket andlig efter sitt besök i Indien. Även om de flesta av bandets låtar skrevs av Paul Maccarthy och John Lenon har Harrison också skrivit några av bandets låtar som Here comes the sun, while my guitar gently weeps, Something, within you without you.
- Harrison var också förtjust i transcendental meditation. Han var troende på Lord Krishna vilket gjorde hans låtskrivarteknik mer spirituell. Efter bandets upplösning inledde George sin solokarriär som gjorde honom känd för sitt Slide-gitarrspel. Han var ett stort fan av Ravi Shankar (gitarrist) och tog också lektioner av honom i indisk klassisk musik. Harrison organiserade en välgörenhetskonsert för Bangladesh tillsammans med Ravi Shankar.
- Harrison släppte flera bästsäljande singlar och album som soloartist. Han har också samarbetat med många artister som Eric Clapton, Tom Petty och Ringo Starr.
- George Harrison rankades på 11:e plats bland de 100 största gitarristerna genom tiderna av Rolling Stones Magazine, Han är två gånger invald i RocknRoll Hall of Fame, en gång som medlem i Beatles och en gång som soloartist.
- Kolla in hans ikoniska låt While my guitar gently weeps nedan.
- Videokrediter- Youtube-kanal- Marco Pulgar
- David Gilmour (David Jon Gilmour)
- Vi var tvungna att inkludera David Gilmour, leadgitarrist i Pink Floyd i den här listan för hans bidrag till rockmusiken med sitt melodiska gitarrspel. David Gilmour är känd för sitt unika sound som han får genom att kombinera sitt bluesinfluerade spel och olika gitarreffekter. Han har också sagt i en intervju att ”jag tänker inte ens på om jag spelar blues eller inte, jag spelar bara det som känns rätt för tillfället. Jag använder också alla prylar och apparater som hjälper mig att uppnå det slags ljud på gitarren som jag vill ha.”
- ”Förväntningarna på mig som soloartist skiljer sig mycket från publikens förväntningar på en Pink Floyd-show” David Gilmour har verkligen sagt att Pink Floyds liveframträdanden är det som skiljer dem från andra rockband. Om du vill få ett smakprov på Pink Floyd bör du kolla in deras liveframträdanden. De häpnadsväckande belysningarna i kombination med David Gilmours melodiska gitarrspel kommer att ge dig rysningar. Hans bästa hits inkluderar Comfortably numb, shine on you crazy diamond, Marooned, Time, Another brick in the wall, Coming back to life och många fler
- Gilmour blev invald i US RocknRoll Hall of Fame 1996 och i UK Music Hall of Fame 2005. Han rankades också på 14:e plats på listan över de bästa gitarristerna genom tiderna av Rolling Stones Magazine och på 36:e plats på listan över rockens största röster av Planet Rock.
- Kolla in hans fantastiska framförande av Comfortably numb nedan.
- Videokrediter- Youtube kanal- HDPinkfloyd
- Angus Young (Angus McKinnon Young)
- Angus Young är en av de få gitarrister som är känd för sitt Showmanship och sin scennärvaro. Leadgitarrist i ACDC och den enda konstanta medlemmen i bandet. Hans energiska framträdanden och scenkonster har förvånat miljontals rockfans!!! Han är också känd för sin egen version av Chuck Berrys ”Duckwalk”. Angus gitarrspel är unikt i sitt slag, hans spel är mestadels baserat på bluesteknik och hans signaturnyanser. Du kan höra detta i hans mest anmärkningsvärda solon är i låtar som Black in black, it’s a long way to the top, Thunderstruck, Highway to hell, let there be rock och många fler. Han har också provat ett antal scenkostymer som spindelmannen, Zorro, gorilla och Stålmannen som kallades super-Ang.
- Han har använt Gibson SG som sin främsta gitarr. Även hans signatur svarta version. Oftast kritiseras ACDC för sin enkelhet i sina låtar, om detta sa Angus ”Det är bara rock and roll. Många gånger blir vi kritiserade för det. Många musiktidningar kommer ut med: ’När ska de sluta spela de här tre ackorden?’. Om man anser att man inte ska spela bara tre ackord är det ganska fånigt från deras sida. För oss är det bättre ju enklare en låt är, för det är mer i linje med vad personen på gatan är”.
- Young är känd för sina vilda upptåg på scenen: intensiva hopp och springande fram och tillbaka över scenen. Han gör ofta sin egen version av Chuck Berrys duck walk, liksom en ”spasm”, under vilken han kastar sig till marken, sparkar, skakar och snurrar i cirklar, samtidigt som han spelar gitarr. Young fick rådet av sin äldre bror George att om han någonsin snubblade över sitt bly att fortsätta spela och få det att se ut som en del av numret. Han inkluderade också ett slags striptease som en del av en ritual mitt i showen, under vilken han långsamt tog av sig sin skolpojkdräkt och sprang över scenen för att locka fram jubel från publiken.
- Young rankades på 24:e plats i Rolling stones 100 största gitarrister genom tiderna. Young och de andra medlemmarna i AC/DC blev invalda i RocknRoll Hall of Fame 2003
- Kontrollera videon nedan för att se vilken galning han blir på scenen.
- Videokrediter- Youtube kanal- Carls Darwin
- Stevie Ray Vaughan (Stephen Ray Vaughan)
- Blueslegendaren, Mr Stevie Ray Vaughan. Han var utan tvekan en av de mest inflytelserika gitarristerna på bluesrockscenen. Han var huvudgitarrist i bandet Double Trouble. Stevies gitarrspel var renodlad blues som inkluderade hans mödosamma utförande av pentatoniska låtar. Stevie var känd för sin fantastiska scennärvaro och sitt aggressiva gitarrspel. Han kom i rampljuset med sitt framträdande på Montreux Jazz Festival. Trots att Double Trouble var populärt i Texas vid den tiden, lyckades han inte få nationell uppmärksamhet. Gruppens tur gick framåt när skivproducenten Jerry Wexler rekommenderade dem till Claude Nobs, arrangör av Montreux Jazz Festival. Han insisterade på att festivalens blueskväll skulle bli bra med Vaughan, som han kallade ”en juvel, en av de där rariteterna som kommer en gång i livet”, och Nobs gick med på att boka Double Trouble den 17 juli. James Mcbride från People skrev: ”Han tycktes komma från ingenstans, en Zorro-liknande figur i flodbåtsspelares hatt, som rusade in på Montreux-festivalen 1982 med en 59 års Stratocaster vid höften och två eldsprutande sidekicks som han kallade Double Trouble. Han hade inget album, inget skivkontrakt, inget namn, men han reducerade scenen till en hög med rykande aska och efteråt ville alla veta vem han var.Stevie Ray Vaughan har bidragit till oss med många fantastiska låtar som Lenny, Pride and Joy, Lovestruck baby, och många fler. Men den låt som gav honom mest erkännande var Texas Flood. Men även om Albert King hade ett betydande inflytande på Vaughan var Jimi Hendrix Vaughans största inspiration. Vaughan förklarade: ”Jag älskar Hendrix av så många skäl. Han var så mycket mer än bara en bluesgitarrist – han spelade förbannat bra på vilken typ av gitarr som helst. Jag är faktiskt inte säker på om han ens spelade gitarr – han spelade musik. Vaughan ägde och använde en mängd olika gitarrer under sin karriär. Hans favoritgitarr och det instrument som han blev mest förknippad med var Fender Strat, hans favorit var en kropp från 1963, med en hals från 1962 och pickuper från 1959. Det är därför Vaughan brukar referera till sin Stratocaster som en ”1959 Strat”. Han förklarade varför han föredrog denna gitarr i en intervju från 1983: ”Jag gillar styrkan i dess ljud. Alla gitarrer jag spelar måste vara ganska mångsidiga. Den har en stor, stark ton och tar emot allt jag gör med den.” Vaughan hänvisade också till detta instrument som sin ”första fru” eller ”Number One”.
- Guitar Player Magazine röstade fram honom som den bästa nya talangen och bästa elektriska bluesgitarristen, Blues Foundation utnämnde honom till Årets underhållare och Årets bluesinstrumentalist, han tilldelades också Rhythm and Blues award av Performance Magazine, han har vunnit över 6 Grammy’s och blev invald i Blues Hall of Fame och Musicians Hall of Fame, han blev invald i RocknRoll Hall of Fame med Double Trouble. Han rankades på 12:e plats bland de 100 största gitarristerna genom tiderna av Guitar World Magazine.
- Kolla in hans legendariska framförande av hans låt Texas Flood.
- Videokrediter- Youtube kanal- stevierayvaughanVEVO
- Jimmy Page (James Patrick Page)
- Vi kunde inte låta Jimmy Page stå utanför den här listan, Han är bland de mest inflytelserika gitarristerna genom tiderna. Vem känner inte till Led Zeppelin, de har bidragit med ikoniska spår till rockmusiken. Deras mest kända låtar är Stairway to heaven, Whole lotta love, Kashmir, Immigrant song, black dog, Since I’ve been loving you, All my love och många fler.
- Jimmy Page är till stor del en självlärd gitarrist. Han har sagt att ”När jag växte upp fanns det inte många andra gitarrister … Det fanns en annan gitarrist i min skola som faktiskt visade mig de första ackorden som jag lärde mig och jag fortsatte därifrån. Jag var uttråkad så jag lärde mig själv gitarr genom att lyssna på skivor. Så det var uppenbarligen en mycket personlig sak”. I en intervju med tidskriften Guitar Player uppgav Page att ”det var mycket busking i början, men som de säger, jag var tvungen att komma till rätta med det och det var bra skolgång, Page tog med sig en gitarr till skolan varje dag bara för att få den konfiskerad och återlämnad till honom efter lektionen. Trots att han intervjuades för ett jobb som laboratorieassistent valde han till slut att lämna Danetree Secondary School, West Ewell, för att ägna sig åt musik.
- Jimmy page är känd för sina fantastiska riff och gitarrsolon. Hans gitarrspel är mestadels bluesorienterat, han har också experimenterat med olika effekter och använt en violinbåge för att spela på gitarrsträngarna. Hans erfarenheter i studion och med Yardbirds var avgörande för Led Zeppelins framgångar på 1970-talet. Som skivproducent, låtskrivare och gitarrist bidrog han till att Zeppelin blev en prototyp för otaliga framtida rockband och var en av de stora drivkrafterna bakom rockljudet under den epoken.
- Jimmy Page rankades på tredje plats i Rolling Stones Greatest Guitarists of all time, Han rankades också på andra plats i Gibsons 50 Guitarists of all time och på fjärde plats i Classic Rock’s 100 Wildest Guitar Heroes. Han har blivit invald i RocknRoll Hall of Fame två gånger. En med Yardbirds och andra som medlem i Led Zeppelin.
- Kolla in videon med hans fantastiska solo av Stairway to heaven.
- Video Credits- Youtube channel- OLD TAPES
- Eric Clapton (Eric Patrick Clapton)
- The ”Slowhand” Mr.Eric Clapton är en av de viktigaste och mest inflytelserika gitarristerna genom tiderna. Han har varit förknippad med ett antal grupper, först som medlem i Yardbirds och senare Cream, Blind Faith och Derek and Dominos. Senare uppträdde Eric också som soloartist, då han framförde sin tolkning av Marleys ”I Shot the Sheriff” som fick ett stort genomslag på stora musikmarknader. Eric Claptons bästa låtar är Crossroads, Tears in Heaven, Wonderful Tonight, My father’s eyes och många fler, men den låt som gjorde honom till en gitarrikon är utan tvekan ”Layla”. Låten inspirerades dessutom av Claptons då obesvarade kärlek till Pattie Boyd, hustru till hans vän och musikerkollega George Harrison från Beatles. Clapton och Boyd skulle så småningom gifta sig.
- Eric Clapton är känd som ”Slowhand”. Clapton berättade för sin officiella biograf Ray Coleman i mitten av 80-talet att ”Mitt smeknamn ’Slowhand’ kom från Giorgio Gomelsky. Han myntade det som en bra ordlek. Han sa hela tiden att jag var en snabb spelare, så han satte ihop den långsamma handklapp-frasen till ’Slowhand’ som en ordlek”. Claptons gitarrteknik är baserad på influenser från blues. Han använder sig främst av pentatoniska skalor och major- och minorskalor för att improvisera. Men låt dig inte luras av detta, hans sätt att välja toner är så melodiskt att bara han kan spela som han! Det är därför hans solon är så igenkännbara. Hans signaturgitarr i början var Gibson men på senare år bytte han till Fender Strat.
- Clapton är den enda gitarristen som blivit invald i RocknRoll Hall of Fame tre gånger! En gång som soloartist och två gånger som medlem i Yardbirds och Cream. Han har också tilldelats 18 Grammy’s och en Brit Award för sitt bidrag till musiken. Även en CBE i Buckingham Palace för tjänster till musiken, Han har fått fyra Ivor Novello Award från British Academy of songwriters and composers, inklusive Lifetime Achievement Award.
- Kolla in hans ikoniska låt Layla nedan.
- Videokrediter- Youtube kanal- Albert canta
- SLASH (Saul Hudson)
- The real Guitar Hero SLASH!!! Varje person som älskar rockmusik vet vem Slash är och vilken ikon han är! Slash har fått kritikerros och anses vara en av de största gitarristerna i rockhistorien. Slash är känd som RocknRolls ansikte, med sin ikoniska topphatt och sin gitarrspelarstil sticker han tydligt ut. Slash har varit en del av olika rockband som Guns n Roses, Velvet Revolver, Slash’s Snakepit och Myles Kennedy and the Conspirators. Han fick namnet ”SLASH” efter att ha visat mycket energi och sprungit runt på en av sina husfester. Slash har bidragit med många fantastiska gitarrsolon till rockmusiken. Några av hans anmärkningsvärda låtar är Welcome to the jungle, Estranged, Don’t cry, Civil war, Paradise city, Godfather och många fler, men hans mest ikoniska låt är Sweet child o Mine som han skrev som en övning. Slash spelade leadgitarr på singeln ”Give in to me” från Michael Jacksons album Dangerous, samt i öppningsskiten för låten ”Black or White” från samma album.
- Slashs gitarrteknik är en kombination av grundläggande bluesspel och hårdrocksriffar! Hans melodiska idéer är orsaken till Guns n Roses topphits. Han kan göra både det ena och det andra, böja en ton med extrem känsla och klippa som en galning!
- Slash är hedersmedlem i styrelsen för Little Kids Rock, en nationell ideell organisation som arbetar för att återupprätta och vitalisera musikundervisningsprogram i missgynnade offentliga skolor. Han har besökt Little Kids Rock-elever, jammat med dem och donerat instrument och sin tid. Slashs passion för musik är uppenbar i hans välgörenhet såväl som i hans konst. ”Att vara musiker är något som är bra för karaktären eftersom man lär sig mycket om disciplin”, säger Slash. ”Jag tycker att det är ett riktigt bra kreativt utlopp.”
- Han rankades på plats 65 på listan över de 100 bästa gitarristerna genom tiderna av Rolling Stones Magazine, Guitar World rankade hans gitarrsolo i ”November Rain” som nummer 6 på deras lista över de 100 bästa gitarrsolona, Sweet child o mine placerades på plats 1 av Total Guitar på deras lista över de 100 bästa rockriffs, Gibson Guitar Corporation rankade honom på plats 34 på listan över de 50 bästa gitarristerna genom tiderna, han blev invald i RocknRoll Hall of Fame som medlem i GunsnRoses.
- Slash är utan tvekan den riktiga Guitar Hero! Kolla in videon av hans ikoniska låt Sweet Child o Mine.
- Videokrediter- Youtube kanal- Moshcam
- Jimi Hendrix (James Marshall Hendrix)
- Vi tycker inte att Jimi behöver någon introduktion, han är en av de viktigaste och mest dyrkade gitarristerna i rockvärlden. Hans arv är för stort för att kunna förklaras. Även om hans mainstreamkarriär bara sträckte sig över fyra år, betraktas han allmänt som en av de mest inflytelserika elgitarristerna i populärmusikens historia och en av 1900-talets mest hyllade musiker. När Jimi tog tag i gitarren för första gången förändrade det hela rockmusikens värld, Han visade oss saker som på den tiden ansågs omöjliga att göra på en gitarr. Själva gitarren blev en förlängning av hans kropp. När han spelade gitarr verkade det som om han skapade en ny värld av musik! Jimi Hendrix har påverkat så många människor att plocka upp gitarren och hitta sitt eget sound. Artister som John Mayer, Joe Satriani, Slash och många fler. Tom Morello konstaterade att Jimi Hendrix sprängde vår idé om vad rockmusik kan vara: Han manipulerade gitarren, whammy baren, studion och scenen.
- Hendrix spelade en mängd olika gitarrer under hela sin karriär, men det instrument som blev mest förknippat med honom var Fender Strat. Han skaffade sin första Stratocaster 1966 när en flickvän lånade honom tillräckligt med pengar för att köpa en begagnad som hade byggts runt 1964. Jimis gitarrspelarstil var milsvid annorlunda än alla andra gitarrister från hans tid, han experimenterade mycket med Whammy bars och effektpedaler. Han föredrog också att använda Wah Pedal i sina gitarrsolon. Hendrix föredrog överdrivna förstärkare med hög volym och Gain. Han populariserade också ljudet av feedback från gitarrförstärkare.
- Jimi Hendrix bästa låtar inkluderar Little Wing. All Along the Watchtower, Voodoo Child, Purple Haze, The Star-Spangled Banner, Foxy lady, Hey Joe och många fler.
- Jimi Hendrix har blivit utnämnd till årets artist av Rolling Stones 1968, tidningen Disc & Music Echo hedrade honom med World Top Musician of 1969 och 1970 utnämnde tidningen Guitar Player honom till årets rockgitarrist. Hendrix rankades på första plats på listan över de 100 största gitarristerna genom tiderna av Guitar World Magazine, The Jimi Hendrix Experience blev invald i Rock and Roll Hall of Fame 1992 och i UK Music Hall of Fame 2005. 1999 rankade läsarna av Rolling Stone och Guitar World Hendrix som en av 1900-talets viktigaste musiker. Hendrix har också vunnit ett antal Grammy’s och Lifetime Achievement Awards.
- Jimi Hendrix är utan tvekan den 1:a på vår lista över de 10 bästa klassiska rockgitarristerna.
- Kolla in hans ikoniska låt Voodoo Child nedan.
- Videokrediter- Youtube-kanal- EDUARDO DYABLO
- Kolla in några andra bloggar vi rekommenderar för de bästa klassiska rockgitarristerna
- 1. Spinditty.com
- 25 Greatest Classic Rock Guitarists
- 2. axs.com
- Top 13 Best Classic Rock Guitarists
Hej till alla gitarrfanatiker. Även om klassisk rock främst har tilltalat vuxna lyssnare har musik som förknippas med detta format fått mer exponering hos yngre generationer av lyssnare. Klassisk rock gav verkligen inspiration till fler tonåringar att plocka upp gitarren och leva Rocknroll-drömmen! Klassisk rock var en av de rörelser som tog hela idén om gitarrspelande till en ny nivå. Många gitarrister har skapat sin egen identitet med sitt bidrag till den klassiska rocken och vi är här med en lista över de som vi tycker har blivit en rockikon i sin egen status. Det var verkligen svårt för oss att välja ut de tio bästa gitarristerna eftersom vi vet att inte bara dessa tio utan många fler artister har bidragit till rockrörelsen med sitt eget sound. Innan vi börjar med listan vill vi visa några hedersomnämnanden av artister och deras tankar om klassisk rock.
Brian May (Brian Harold May)
Queens leadgitarrist Brian May är definitivt en av artisterna som vi ville lista här på grund av hans bidrag till många rockklassiker som definierar Queens historia. May var en av grundarna av Queen tillsammans med sångaren Freddie Mercury och trummisen Roger Taylor. Hans gitarrspel anses vara ett av de bästa inom klassisk rock och hans anmärkningsvärda kompositioner inkluderar ”We Will Rock You”, ”We are the Champions”, ”I want it all”, ”Fat Bottomed Girls”, ”Flash”, ”Hammer to Fall”, ”Save Me”, ”Who wants to Live Forever”, ”The show must go on” och den mest anmärkningsvärda ”Bohemian Rhapsody”.
Hans signaturgitarr tillverkades av hans pappa och honom själv och kallades ”Red Special” som var mycket annorlunda än andra gitarrer och fick honom att sticka ut från andra gitarrister. Från mitten av 1970-talet till början av 1990-talet var Queen nästan ständigt närvarande på de brittiska listorna och spelade på några av de största arenorna i världen, framför allt gav de ett bejublat framträdande på Live Aid 1985. Som medlem av Queen blev May betraktad som en virtuos musiker och han identifierades med ett distinkt sound som skapades genom hans skiktade gitarrspel. Brian Mays distinkta ljud kommer från hans kombination av unik användning av Delay-effekter och hans pickingteknik.
Brian May har också en examen i astrofysik från London Imperial College, där han fick sin kandidatexamen i naturvetenskap.
Brian May rankades på plats nr. 26 på Rolling Stones lista över de ”100 största gitarristerna genom tiderna”, den näst största gitarristen i Guitar World Magazines omröstning, han blev invald i RocknRoll Hall of Fame som en av bandmedlemmarna i Queen och han tilldelades Grammy Lifetime Achievement Award för sina bidrag till rockmusiken.
Kolla på videon nedan för att se Brian Mays gitarrteknik.
Kolla på miniatyrgitarren i Brian May-stil i vår sektion för samlarföremål.
Video Credits- Youtube channel- gaizkham
Mark Knopfler (Mark Freuder Knopfler)
Vem kan glömma ”Sultans of Swing” Mr Mark Knopfler, han är sångare, gitarrist och låtskrivare i bandet Dire Straits. Han har också arbetat med många kända musiker som Eric Clapton, Bob Dylan, Elton John, Van Morrison, James Taylor osv. Mark är känd för sin signifikativa fingerpicking-stil. Hans gitarrsolon skiljer sig mycket från andra spelare när det gäller teknikalitet och melodier. Solot i ”Sultans of Swing” anses vara ett genombrott på rockmusikscenen. Han var en av de få musiker som uppfann sin egen gitarrspelteknik, vilket gjorde honom till en av de främsta gitarristerna på rockmusikscenen. Hans signaturgitarr är en Fender som han oftast använder på turnéer. Bland hans bästa låtar finns Brothers in arms, walk of life, are we in trouble now, Everybody pays, Piper to the end, True love will never fade, etc
Sedan Dire Straits upplöstes 1995 har Knopfler spelat in och producerat nio soloalbum och, precis som med sitt tidigare band, producerat många hitlåtar. Han har också komponerat många filmmusik, bland annat Local Hero (1983), Cal (1984) och Wag the Dog (1987).
Mark Knopfler har vunnit fyra Grammy-priser, rankas på plats 27 på Rolling Stones lista över de 100 bästa gitarristerna genom tiderna och har även tilldelats Edison-priset, Steiger-priset och Ivor Novello-priset. Mark har också tre hedersdoktorsexamina i musik från brittiska universitet.
Han blev invald i RocknRoll Hall of Fame 2018 som medlem i Dire Straits. Kolla in videon nedan för att se Mark Knopflers gitarrspelsstil.
Videokrediter- Youtube-kanal- Dailydosesurf
George Harrison
George Harrison, Beatles ledande gitarrist, kan betraktas som en av pionjärerna inom rockmusiken. Beatles kom som en våg i rockmusiken och förändrade rockens historia. Vi garanterar att varje person som älskar rockmusik kommer att känna till Beatles. Av alla Beatlesmedlemmar ansågs George vara den lugna och tystlåtne, och därför kallades han för ”den tysta Beatle”. Harrison omfamnade den indiska kulturen och bidrog till att bredda populärmusiken genom att införliva indiska instrument. Han blev mycket andlig efter sitt besök i Indien. Även om de flesta av bandets låtar skrevs av Paul Maccarthy och John Lenon har Harrison också skrivit några av bandets låtar som Here comes the sun, while my guitar gently weeps, Something, within you without you.
Harrison var också förtjust i transcendental meditation. Han var troende på Lord Krishna vilket gjorde hans låtskrivarteknik mer spirituell. Efter bandets upplösning inledde George sin solokarriär som gjorde honom känd för sitt Slide-gitarrspel. Han var ett stort fan av Ravi Shankar (gitarrist) och tog också lektioner av honom i indisk klassisk musik. Harrison organiserade en välgörenhetskonsert för Bangladesh tillsammans med Ravi Shankar.
Harrison släppte flera bästsäljande singlar och album som soloartist. Han har också samarbetat med många artister som Eric Clapton, Tom Petty och Ringo Starr.
George Harrison rankades på 11:e plats bland de 100 största gitarristerna genom tiderna av Rolling Stones Magazine, Han är två gånger invald i RocknRoll Hall of Fame, en gång som medlem i Beatles och en gång som soloartist.
Kolla in hans ikoniska låt While my guitar gently weeps nedan.
Videokrediter- Youtube-kanal- Marco Pulgar
David Gilmour (David Jon Gilmour)
Vi var tvungna att inkludera David Gilmour, leadgitarrist i Pink Floyd i den här listan för hans bidrag till rockmusiken med sitt melodiska gitarrspel. David Gilmour är känd för sitt unika sound som han får genom att kombinera sitt bluesinfluerade spel och olika gitarreffekter. Han har också sagt i en intervju att ”jag tänker inte ens på om jag spelar blues eller inte, jag spelar bara det som känns rätt för tillfället. Jag använder också alla prylar och apparater som hjälper mig att uppnå det slags ljud på gitarren som jag vill ha.”
”Förväntningarna på mig som soloartist skiljer sig mycket från publikens förväntningar på en Pink Floyd-show” David Gilmour har verkligen sagt att Pink Floyds liveframträdanden är det som skiljer dem från andra rockband. Om du vill få ett smakprov på Pink Floyd bör du kolla in deras liveframträdanden. De häpnadsväckande belysningarna i kombination med David Gilmours melodiska gitarrspel kommer att ge dig rysningar. Hans bästa hits inkluderar Comfortably numb, shine on you crazy diamond, Marooned, Time, Another brick in the wall, Coming back to life och många fler
Gilmour blev invald i US RocknRoll Hall of Fame 1996 och i UK Music Hall of Fame 2005. Han rankades också på 14:e plats på listan över de bästa gitarristerna genom tiderna av Rolling Stones Magazine och på 36:e plats på listan över rockens största röster av Planet Rock.
Kolla in hans fantastiska framförande av Comfortably numb nedan.
Videokrediter- Youtube kanal- HDPinkfloyd
Angus Young (Angus McKinnon Young)
Angus Young är en av de få gitarrister som är känd för sitt Showmanship och sin scennärvaro. Leadgitarrist i ACDC och den enda konstanta medlemmen i bandet. Hans energiska framträdanden och scenkonster har förvånat miljontals rockfans!!! Han är också känd för sin egen version av Chuck Berrys ”Duckwalk”. Angus gitarrspel är unikt i sitt slag, hans spel är mestadels baserat på bluesteknik och hans signaturnyanser. Du kan höra detta i hans mest anmärkningsvärda solon är i låtar som Black in black, it’s a long way to the top, Thunderstruck, Highway to hell, let there be rock och många fler. Han har också provat ett antal scenkostymer som spindelmannen, Zorro, gorilla och Stålmannen som kallades super-Ang.
Han har använt Gibson SG som sin främsta gitarr. Även hans signatur svarta version. Oftast kritiseras ACDC för sin enkelhet i sina låtar, om detta sa Angus ”Det är bara rock and roll. Många gånger blir vi kritiserade för det. Många musiktidningar kommer ut med: ’När ska de sluta spela de här tre ackorden?’. Om man anser att man inte ska spela bara tre ackord är det ganska fånigt från deras sida. För oss är det bättre ju enklare en låt är, för det är mer i linje med vad personen på gatan är”.
Young är känd för sina vilda upptåg på scenen: intensiva hopp och springande fram och tillbaka över scenen. Han gör ofta sin egen version av Chuck Berrys duck walk, liksom en ”spasm”, under vilken han kastar sig till marken, sparkar, skakar och snurrar i cirklar, samtidigt som han spelar gitarr. Young fick rådet av sin äldre bror George att om han någonsin snubblade över sitt bly att fortsätta spela och få det att se ut som en del av numret. Han inkluderade också ett slags striptease som en del av en ritual mitt i showen, under vilken han långsamt tog av sig sin skolpojkdräkt och sprang över scenen för att locka fram jubel från publiken.
Young rankades på 24:e plats i Rolling stones 100 största gitarrister genom tiderna. Young och de andra medlemmarna i AC/DC blev invalda i RocknRoll Hall of Fame 2003
Kontrollera videon nedan för att se vilken galning han blir på scenen.
Videokrediter- Youtube kanal- Carls Darwin
Stevie Ray Vaughan (Stephen Ray Vaughan)
Blueslegendaren, Mr Stevie Ray Vaughan. Han var utan tvekan en av de mest inflytelserika gitarristerna på bluesrockscenen. Han var huvudgitarrist i bandet Double Trouble. Stevies gitarrspel var renodlad blues som inkluderade hans mödosamma utförande av pentatoniska låtar. Stevie var känd för sin fantastiska scennärvaro och sitt aggressiva gitarrspel. Han kom i rampljuset med sitt framträdande på Montreux Jazz Festival. Trots att Double Trouble var populärt i Texas vid den tiden, lyckades han inte få nationell uppmärksamhet. Gruppens tur gick framåt när skivproducenten Jerry Wexler rekommenderade dem till Claude Nobs, arrangör av Montreux Jazz Festival. Han insisterade på att festivalens blueskväll skulle bli bra med Vaughan, som han kallade ”en juvel, en av de där rariteterna som kommer en gång i livet”, och Nobs gick med på att boka Double Trouble den 17 juli. James Mcbride från People skrev: ”Han tycktes komma från ingenstans, en Zorro-liknande figur i flodbåtsspelares hatt, som rusade in på Montreux-festivalen 1982 med en 59 års Stratocaster vid höften och två eldsprutande sidekicks som han kallade Double Trouble. Han hade inget album, inget skivkontrakt, inget namn, men han reducerade scenen till en hög med rykande aska och efteråt ville alla veta vem han var.
Stevie Ray Vaughan har bidragit till oss med många fantastiska låtar som Lenny, Pride and Joy, Lovestruck baby, och många fler. Men den låt som gav honom mest erkännande var Texas Flood.
Men även om Albert King hade ett betydande inflytande på Vaughan var Jimi Hendrix Vaughans största inspiration. Vaughan förklarade: ”Jag älskar Hendrix av så många skäl. Han var så mycket mer än bara en bluesgitarrist – han spelade förbannat bra på vilken typ av gitarr som helst. Jag är faktiskt inte säker på om han ens spelade gitarr – han spelade musik. Vaughan ägde och använde en mängd olika gitarrer under sin karriär. Hans favoritgitarr och det instrument som han blev mest förknippad med var Fender Strat, hans favorit var en kropp från 1963, med en hals från 1962 och pickuper från 1959. Det är därför Vaughan brukar referera till sin Stratocaster som en ”1959 Strat”. Han förklarade varför han föredrog denna gitarr i en intervju från 1983: ”Jag gillar styrkan i dess ljud. Alla gitarrer jag spelar måste vara ganska mångsidiga. Den har en stor, stark ton och tar emot allt jag gör med den.” Vaughan hänvisade också till detta instrument som sin ”första fru” eller ”Number One”.
Guitar Player Magazine röstade fram honom som den bästa nya talangen och bästa elektriska bluesgitarristen, Blues Foundation utnämnde honom till Årets underhållare och Årets bluesinstrumentalist, han tilldelades också Rhythm and Blues award av Performance Magazine, han har vunnit över 6 Grammy’s och blev invald i Blues Hall of Fame och Musicians Hall of Fame, han blev invald i RocknRoll Hall of Fame med Double Trouble. Han rankades på 12:e plats bland de 100 största gitarristerna genom tiderna av Guitar World Magazine.
Kolla in hans legendariska framförande av hans låt Texas Flood.
Videokrediter- Youtube kanal- stevierayvaughanVEVO
Jimmy Page (James Patrick Page)
Vi kunde inte låta Jimmy Page stå utanför den här listan, Han är bland de mest inflytelserika gitarristerna genom tiderna. Vem känner inte till Led Zeppelin, de har bidragit med ikoniska spår till rockmusiken. Deras mest kända låtar är Stairway to heaven, Whole lotta love, Kashmir, Immigrant song, black dog, Since I’ve been loving you, All my love och många fler.
Jimmy Page är till stor del en självlärd gitarrist. Han har sagt att ”När jag växte upp fanns det inte många andra gitarrister … Det fanns en annan gitarrist i min skola som faktiskt visade mig de första ackorden som jag lärde mig och jag fortsatte därifrån. Jag var uttråkad så jag lärde mig själv gitarr genom att lyssna på skivor. Så det var uppenbarligen en mycket personlig sak”. I en intervju med tidskriften Guitar Player uppgav Page att ”det var mycket busking i början, men som de säger, jag var tvungen att komma till rätta med det och det var bra skolgång, Page tog med sig en gitarr till skolan varje dag bara för att få den konfiskerad och återlämnad till honom efter lektionen. Trots att han intervjuades för ett jobb som laboratorieassistent valde han till slut att lämna Danetree Secondary School, West Ewell, för att ägna sig åt musik.
Jimmy page är känd för sina fantastiska riff och gitarrsolon. Hans gitarrspel är mestadels bluesorienterat, han har också experimenterat med olika effekter och använt en violinbåge för att spela på gitarrsträngarna. Hans erfarenheter i studion och med Yardbirds var avgörande för Led Zeppelins framgångar på 1970-talet. Som skivproducent, låtskrivare och gitarrist bidrog han till att Zeppelin blev en prototyp för otaliga framtida rockband och var en av de stora drivkrafterna bakom rockljudet under den epoken.
Jimmy Page rankades på tredje plats i Rolling Stones Greatest Guitarists of all time, Han rankades också på andra plats i Gibsons 50 Guitarists of all time och på fjärde plats i Classic Rock’s 100 Wildest Guitar Heroes. Han har blivit invald i RocknRoll Hall of Fame två gånger. En med Yardbirds och andra som medlem i Led Zeppelin.
Kolla in videon med hans fantastiska solo av Stairway to heaven.
Video Credits- Youtube channel- OLD TAPES
Eric Clapton (Eric Patrick Clapton)
The ”Slowhand” Mr.Eric Clapton är en av de viktigaste och mest inflytelserika gitarristerna genom tiderna. Han har varit förknippad med ett antal grupper, först som medlem i Yardbirds och senare Cream, Blind Faith och Derek and Dominos. Senare uppträdde Eric också som soloartist, då han framförde sin tolkning av Marleys ”I Shot the Sheriff” som fick ett stort genomslag på stora musikmarknader. Eric Claptons bästa låtar är Crossroads, Tears in Heaven, Wonderful Tonight, My father’s eyes och många fler, men den låt som gjorde honom till en gitarrikon är utan tvekan ”Layla”. Låten inspirerades dessutom av Claptons då obesvarade kärlek till Pattie Boyd, hustru till hans vän och musikerkollega George Harrison från Beatles. Clapton och Boyd skulle så småningom gifta sig.
Eric Clapton är känd som ”Slowhand”. Clapton berättade för sin officiella biograf Ray Coleman i mitten av 80-talet att ”Mitt smeknamn ’Slowhand’ kom från Giorgio Gomelsky. Han myntade det som en bra ordlek. Han sa hela tiden att jag var en snabb spelare, så han satte ihop den långsamma handklapp-frasen till ’Slowhand’ som en ordlek”. Claptons gitarrteknik är baserad på influenser från blues. Han använder sig främst av pentatoniska skalor och major- och minorskalor för att improvisera. Men låt dig inte luras av detta, hans sätt att välja toner är så melodiskt att bara han kan spela som han! Det är därför hans solon är så igenkännbara. Hans signaturgitarr i början var Gibson men på senare år bytte han till Fender Strat.
Clapton är den enda gitarristen som blivit invald i RocknRoll Hall of Fame tre gånger! En gång som soloartist och två gånger som medlem i Yardbirds och Cream. Han har också tilldelats 18 Grammy’s och en Brit Award för sitt bidrag till musiken. Även en CBE i Buckingham Palace för tjänster till musiken, Han har fått fyra Ivor Novello Award från British Academy of songwriters and composers, inklusive Lifetime Achievement Award.
Kolla in hans ikoniska låt Layla nedan.
Videokrediter- Youtube kanal- Albert canta
SLASH (Saul Hudson)
The real Guitar Hero SLASH!!! Varje person som älskar rockmusik vet vem Slash är och vilken ikon han är! Slash har fått kritikerros och anses vara en av de största gitarristerna i rockhistorien. Slash är känd som RocknRolls ansikte, med sin ikoniska topphatt och sin gitarrspelarstil sticker han tydligt ut. Slash har varit en del av olika rockband som Guns n Roses, Velvet Revolver, Slash’s Snakepit och Myles Kennedy and the Conspirators. Han fick namnet ”SLASH” efter att ha visat mycket energi och sprungit runt på en av sina husfester. Slash har bidragit med många fantastiska gitarrsolon till rockmusiken. Några av hans anmärkningsvärda låtar är Welcome to the jungle, Estranged, Don’t cry, Civil war, Paradise city, Godfather och många fler, men hans mest ikoniska låt är Sweet child o Mine som han skrev som en övning. Slash spelade leadgitarr på singeln ”Give in to me” från Michael Jacksons album Dangerous, samt i öppningsskiten för låten ”Black or White” från samma album.
Slashs gitarrteknik är en kombination av grundläggande bluesspel och hårdrocksriffar! Hans melodiska idéer är orsaken till Guns n Roses topphits. Han kan göra både det ena och det andra, böja en ton med extrem känsla och klippa som en galning!
Slash är hedersmedlem i styrelsen för Little Kids Rock, en nationell ideell organisation som arbetar för att återupprätta och vitalisera musikundervisningsprogram i missgynnade offentliga skolor. Han har besökt Little Kids Rock-elever, jammat med dem och donerat instrument och sin tid. Slashs passion för musik är uppenbar i hans välgörenhet såväl som i hans konst. ”Att vara musiker är något som är bra för karaktären eftersom man lär sig mycket om disciplin”, säger Slash. ”Jag tycker att det är ett riktigt bra kreativt utlopp.”
Han rankades på plats 65 på listan över de 100 bästa gitarristerna genom tiderna av Rolling Stones Magazine, Guitar World rankade hans gitarrsolo i ”November Rain” som nummer 6 på deras lista över de 100 bästa gitarrsolona, Sweet child o mine placerades på plats 1 av Total Guitar på deras lista över de 100 bästa rockriffs, Gibson Guitar Corporation rankade honom på plats 34 på listan över de 50 bästa gitarristerna genom tiderna, han blev invald i RocknRoll Hall of Fame som medlem i GunsnRoses.
Slash är utan tvekan den riktiga Guitar Hero! Kolla in videon av hans ikoniska låt Sweet Child o Mine.
Videokrediter- Youtube kanal- Moshcam
Jimi Hendrix (James Marshall Hendrix)
Vi tycker inte att Jimi behöver någon introduktion, han är en av de viktigaste och mest dyrkade gitarristerna i rockvärlden. Hans arv är för stort för att kunna förklaras. Även om hans mainstreamkarriär bara sträckte sig över fyra år, betraktas han allmänt som en av de mest inflytelserika elgitarristerna i populärmusikens historia och en av 1900-talets mest hyllade musiker. När Jimi tog tag i gitarren för första gången förändrade det hela rockmusikens värld, Han visade oss saker som på den tiden ansågs omöjliga att göra på en gitarr. Själva gitarren blev en förlängning av hans kropp. När han spelade gitarr verkade det som om han skapade en ny värld av musik! Jimi Hendrix har påverkat så många människor att plocka upp gitarren och hitta sitt eget sound. Artister som John Mayer, Joe Satriani, Slash och många fler. Tom Morello konstaterade att Jimi Hendrix sprängde vår idé om vad rockmusik kan vara: Han manipulerade gitarren, whammy baren, studion och scenen.
Hendrix spelade en mängd olika gitarrer under hela sin karriär, men det instrument som blev mest förknippat med honom var Fender Strat. Han skaffade sin första Stratocaster 1966 när en flickvän lånade honom tillräckligt med pengar för att köpa en begagnad som hade byggts runt 1964. Jimis gitarrspelarstil var milsvid annorlunda än alla andra gitarrister från hans tid, han experimenterade mycket med Whammy bars och effektpedaler. Han föredrog också att använda Wah Pedal i sina gitarrsolon. Hendrix föredrog överdrivna förstärkare med hög volym och Gain. Han populariserade också ljudet av feedback från gitarrförstärkare.
Jimi Hendrix bästa låtar inkluderar Little Wing. All Along the Watchtower, Voodoo Child, Purple Haze, The Star-Spangled Banner, Foxy lady, Hey Joe och många fler.
Jimi Hendrix har blivit utnämnd till årets artist av Rolling Stones 1968, tidningen Disc & Music Echo hedrade honom med World Top Musician of 1969 och 1970 utnämnde tidningen Guitar Player honom till årets rockgitarrist. Hendrix rankades på första plats på listan över de 100 största gitarristerna genom tiderna av Guitar World Magazine, The Jimi Hendrix Experience blev invald i Rock and Roll Hall of Fame 1992 och i UK Music Hall of Fame 2005. 1999 rankade läsarna av Rolling Stone och Guitar World Hendrix som en av 1900-talets viktigaste musiker. Hendrix har också vunnit ett antal Grammy’s och Lifetime Achievement Awards.
Jimi Hendrix är utan tvekan den 1:a på vår lista över de 10 bästa klassiska rockgitarristerna.
Kolla in hans ikoniska låt Voodoo Child nedan.
Kolla in den Jimi Hendrix-inspirerade Shaky Jimi Chorus-effektpedalen i vår Pedalsektion.
