Välkommen till en värld av listor där alla har ett klagomål och alla har en åsikt. När det gäller de bästa tecknade karaktärerna från 1990-talet kan du vara säker på att det kommer att uppstå generationsbråk om vilken som är bäst. Vissa på listan är originella skapelser, medan andra har en lång historia på TV, en av dem går tillbaka till 1940-talet. Det finns ett antal särdrag hos de serier som hamnat på den här listan. Vissa syftar till att utbilda tittarna (i alla åldrar) och lyckas på ett kreativt sätt utbilda och underhålla på samma gång. När man kan sitta ner med sina barn och faktiskt lära sig något, blir det en bra familjeanknytning.
Det finns andra program som utmanar dagens sociala normer, något som blir allt vanligare men som började ta fart på 90-talet. Trots vad 60-talets barn säger har världen förändrats och de budskap som kommer från televisionen, särskilt tecknade serier för vuxna, är mycket mer inflytelserika än att iscensätta en protest på ett universitetsområde där TV-nyheterna står för rapporteringen. Men de enskilda karaktärerna gör serien till en toppkandidat till att vara med på listan. Det finns mer än ett fåtal serier där flera karaktärer hamnade på listan eftersom det i många fall skulle vara orättvist att utesluta dem bara för att inkludera så många serier som möjligt. För listans syften kan många bra karaktärer finnas i en serie.
Den nödvändiga vädjan till läsarens känslighet – serierna på den här listan är inte i någon särskild ordning.
1. Homer Simpson
Okej, låt oss prata D’oh här. Om det inte vore för Homer Simpson skulle den tecknade världen vara en sämre plats. Slagordet D’oh är en viktig del av den amerikanska tv-kulturen. Han använder frasen när han skadar sig själv på ett dumt sätt, gör något dumt eller som en förvarning (eller en förvarning) när något dåligt kommer att hända precis runt hörnet. D’oh har varumärkesskyddats av 20th Century Fox (vilket väcker frågan om det nu ägs av Disney). Precis som slagordet är Homer Simpson globalt känd och direkt kopplad till den amerikanska tv-kulturen (och kanske även den verkliga kulturen). ”The Simpsons” började sändas i slutet av 90-talet och klarar sig precis för den här listan.
2. Bart Simpson
Det kan ifrågasättas om ”The Simpsons” skulle vara ett lika populärt tv-program utan Bartholomew JoJo Simpsons närvaro. Han är Homers enda manliga barn (vissa är tacksamma för det) och har några egna catchphrases, som ”Ät mina shorts!” och ”Ha inte en ko man!”. Och så finns det alltid: ”Får jag inte godkänt? Flunk you!” från ett av avsnitten. Många föräldrar ser fram emot den dag då deras barn växer upp och flyttar hemifrån, men man kan lugnt säga att inget seriöst fan av ”The Simpsons” vill se det hända Homer.
3. Dexter
Det verkar som om varje generation av TV-karaktärer måste ha minst ett pojkgeni. Den för närvarande populära icke tecknade karaktären är Young Sheldon, men Dexter var 1990-talets definitiva pojkgeni. Detta var innan Internet slog igenom på allvar och tanken på att faktiskt arbeta med händerna i stället för med musen eller munnen var fortfarande populär. En av de bästa sakerna med karaktären var att ingen, inte ens författarna tydligen, visste vilken nationalitet han hade. Hans karaktär var inkluderande innan det fanns protester och påtvingad politisk korrekthet. Hans uppfinningar var fantasifulla och det fanns alltid hans storasyster som irriterade honom. Naturligtvis tog hans barndoms nyfikenhet ofta överhanden. Vad mer kan man önska sig?
4. Buster Bunny
Allt i serien ”Tiny Toons Adventures” skriker ”Looney Tunes” från 1960-talet utom storleken på karaktärerna. (Det är trots allt Tiny Toons.) Bugs Bunny var den mest populära av 1960-talets tecknade figurer, så det är naturligt att huvudpersonen i nästa generation skulle vara en kanin – den här heter Buster. Men den här kaninen är mer av en rover, han har ett romantiskt intresse och något omnämnande av hans föräldrar är nästan omöjligt att hitta, vilket är lämpligt för en mer kulturellt relevant tecknad karaktär från 90-talet. Det är ingen tillfällighet att föräldrar som växte upp med Bugs Bunny i minnet skulle låta sina barn titta på Buster.
5. Doug
Vet du att ”Doug” var Nickelodeon-kanalens första animerade originalserie? Det visade sig vara en lyckad satsning eftersom karaktären Doug gick igenom praktiskt taget alla aspekter av social anpassning till skolan, romantiska relationer, hantering av mobbning och självkänsla. Dessa ämnen låter inte särskilt långt ifrån de sociala mediernas fokus i dag. Det var inte meningen att Doug skulle vara en pionjär för 2000-talets coming-of-age-kultur, men det är så det blev. Kanske många föräldrar i dag var barn som tittade på ”Doug” och många andra av Nickelodeons serier, vilket flyttade seriens kärnfrågor till sociala medier.
6. Taz
Taz, alias den tasmanska djävulen, förekom uteslutande i början av 90-talet i den tecknade serien Taz-Mania. Många av de tidigare Bugs Bunny- och Looney Toons-fansen tyckte att Taz inte fick tillräckligt med ansiktstid under deras egen barndom och kan ha varit ansvariga för att karaktären fortsatte. Han var mestadels munnen och alltid glupskt hungrig. Om detta låter som du som tonåring på 90-talet behöver du inte be om ursäkt. Det är en accepterad del av att växa upp. Taz hade också några andra tonårsegenskaper, till exempel att han hade ett eget språk. Om du inte har en tendens att gilla kaniner kan du vara rimligt säker på att du inte är en annan version av Taz.
7. Beavis
OK, så du undrar varför Beavis har skilt sig från Butt-head (som kommer att dyka upp lite senare). Anledningen är att författarna till serien så småningom lät de två dumma karaktärerna växa isär. Historien är att anledningen till att serien slutade var att författarna fick slut på material. Det kan låta dumt, men det är ett vanligt problem för författare. Att lägga till en ny karaktär är ofta ett sätt att förlänga en serie, men kan någon verkligen vara dummare än de här två killarna? Dessutom slutade Beavis med att komma fram till maximal dumhet, så vart skulle man annars ta vägen?
8. Arnold
Den tecknade serien ”Hey Arnold” var en naturlig förlängning av många av de tecknade barnserierna vad har barn som växer upp i familjer med en ensamstående förälder (Buster Bunny) eller som ensambarn (Bart Simpson). I Arnold är det så att hans föräldrar försvinner av oförklarliga skäl och han får bo hos sina morföräldrar. Märkligt nog är detta en mycket vanligare livssituation för barn i dag, och ”Arnold” behandlar den på ett ganska sympatiskt sätt. Den tecknade serien utspelar sig i innerstaden, vilket gör den relevant för mer än ett fåtal barn i skolåldern, och han försöker alltid komma på lösningar på sina vänners problem. Det låter mer som barn idag oavsett var de bor.
9. Butt-head
OK, här är Butt-head. Allteftersom serien fortskred började det bli uppenbart att kopplingen mellan Beavis och Butt-head, även om den byggde på lika stor dumhet, krävde att den ena personligheten dominerade den andra. Det är normalt-naturligt, och Butt-head var den som valdes ut för att utveckla en något dominerande personlighet. Men genom att göra det blev han bara en aning smartare än Beavis, vilket resulterade i fysiska konflikter mellan de två. Det bör också nämnas att Butt-head inte var den pyroman som fick Beavis, och ofta även serien, i kläm med kritiker och familjegrupper. Ändå är tanken på att se hur dumma två tonåringar kan maxa dumheten tyvärr underhållande.
10. Sonic the Hedgehog
Det var oundvikligt att ett videospel skulle sluta med att skapa tecknade serier för barn, och Sonic the Hedgehog var bland de första. I dag verkar det som om idén har blivit omvänd, med filmkaraktärer som omvandlas till videospelskaraktärer med professionella skådespelare som gör röstlägena. Hur tiderna har förändrats. Sanningen är att serien fick hård kritik för att den inte lyckades utnyttja sin potential på bästa sätt. Men den förtjänar en plats på den här listan eftersom den omedvetet försökte göra en interaktiv videospelupplevelse till en passiv och sevärd upplevelse. De som var barn på 90-talet känner till den enorma skillnaden mellan videospel då och nu.
https://www.youtube.com/watch?v=2Fp62EpIWZk
11. SvampBob Fyrkant
Vet du att skaparen Stephen Hillenberg av serien ”SvampBob Fyrkant” var marinbiolog? Det är logiskt att hans skapelse skulle vara något som finns på havsbotten. Det bör påpekas att riktiga svampar på havsbotten inte ser ut som kökssvampar, men det gjorde SpongeBob lättare för barnen att relatera till. Det mest intressanta med SvampBob är att han är motsatsen till den mer populära Bart Simpson eftersom han är intelligent och optimistisk. I underhållningsvärlden är det ibland viktigt med tajming, och kanske ville barnen (och föräldrarna) ha en viss balans. Oavsett vad orsaken är hade serien inom två månader blivit Nickelodeons näst mest populära program, efter ”Rugrats”.
12. Lisa Simpson
Vi återvänder till ”The Simpsons” för att lägga till ytterligare en minnesvärd karaktär till listan. Skaparna av ”The Simpsons” var smarta nog att infoga en familjemedlem som faktiskt är intelligent och har en moralisk kompass. Inför Lisa Simpson, lillasyster till Bart som också brinner för många saker. Men Lisas personlighet skiljer henne inte bara från sin familj, utan även från resten av invånarna i Springfield. Ibland är det svårt att känna sympati för Homer och Barts D’oh-handlingar, men med Lisa i bilden finns det tillfällen då det är möjligt. Kanske fick hennes närvaro i serien en hel del smarta barn att titta på serien.
13. Skeeter
Den här karaktären från ”Doug”, som inte får förväxlas med Skeeter från den tecknade serien ”South Park”, är Dougs bästa vän. Skeeter introducerade Doug till några av livets finare erfarenheter, bland annat genom att äta på en restaurang och lära honom att dansa. En av de stora attraktionerna med Skeeter för många människor är att hans karaktär trotsade betydelsen av intelligenstester. Skeeter hade ett perfekt IQ-värde men var bara en genomsnittlig elev i skolan. Men ett annat skäl att ta med den på den här listan är de subtila kopplingar den gjorde till 1960-talet, till exempel att Skeeters rockgrupp The Beets var en satirisk referens till The Beatles.
14. Plucky Duck
Ett annat val från ”Tiny Toon Adventures”-serien, Plucky Duck erbjuder en mer direkt koppling till Looney Tunes-figuren Daffy Duck. Daffy är hans idol, och fans av Looney Toons borde veta att Bugs Bunny skulle vara en sämre karaktär utan Daffy i hans liv. Författarna till Plucky Duck visste att de var tvungna att behålla en stor del av Daffy Ducks personlighet – girig, självisk och egoistisk – för att få den att fungera tillsammans med Buster Bunny. Oavsett vilken generation man kommer från är kombinationen kanin-anka en vinnande kombination för tecknare.
15. Krusty the Clown
Herschel Shmoikel Pinchas Yerucham Krustofsky är det riktiga namnet på Krusty the Clown, och än en gång återvänder vi till ”The Simpsons” för ytterligare en av de 20 bästa tecknade figurerna på 90-talet. Eftersom ”The Simpsons” testade många av de kulturella gränserna under sin över 18-åriga historia, varför inte lägga till en karaktär vars far är rabbin och som förkastar sin fars önskemål som motsätter sig att han är en clown? Krusty har ett starkt inflytande på Bart, som säger: ”Jag har baserat hela mitt liv på Krustys läror”. Hur störande detta än är, med tanke på att Krusty är beroende av ett antal laster – spel, cigaretter, alkohol, pornografi och flera typer av receptbelagda läkemedel – har Bart åtminstone en förebild att följa.
16. Angelica Pickles
Det måste finnas minst en karaktär från ”Rugrats” på listan, och valet är Angelica Pickles. Hon visste verkligen inte hur man klär sig (eller blir klädd) och precis som Arnold från ”Hey Arnold”-serien är hennes föräldrar nästan aldrig närvarande. Så hon är barnvakt hos sin moster och farbror. På grund av detta gör författarna henne till antagonisten (i motsats till Arnold) i ”Rugrats”-serien, eftersom hon är irriterande, manipulativ och mobbar andra bebisar som är äldre än hon. Under hela serien var hon ensambarn, vilket författarna tydligen hade i åtanke eftersom hon var den enda Rugrat som förblev ensambarn i slutet av serien. Hennes karaktär kommer sannolikt att förbli minnesvärd enbart på grund av detta faktum.
https://www.youtube.com/watch?v=TKfYjJq2vXU
17. Kyle Broflovski
”The Simpsons” hade sin symboliska judiska karaktär så det är bara passande att ”South Park” också har det. Både Krusty the Clown och Kyle Broflovski är viktiga karaktärer i sina respektive program. Men till skillnad från Krusty fick Kyle mer kritik från det judiska samfundet, troligen på grund av att Kyle har ett märkligt intresse för toaletthumor och normala kroppsfunktioner. Detta kan vara anledningen till att han också är en av de mer fult malande karaktärerna i ”South Park”. Ändå finns det delar av det judiska samfundet som applåderar Kyles närvaro i serien eftersom den skildrar hur det är för ett judiskt barn att vara omgivet av mestadels icke-judiska människor och de många svårigheter de möter när de växer upp.
18. Tom Cat
Trots att det finns ett antal spinoffs till Tom och Jerry-karaktärerna som utvecklades långt tillbaka på 1940-talet fortsätter Tom Cat att vara en av alla tiders favoritfigurer i tecknade serier. På 90-talet är han med i serien ”The Tom and Jerry Kids” där katten jagar musen, men i denna serie är han mer en kattunge än en katt. Många av teckningarna är anpassade versioner av den ursprungliga ”Tom and Jerry”-serien från 1960-talet, men med våldsnivån avsevärt nedtonad. I likhet med den tidiga versionen av Tom och Jerry talar ingen av dem ett ord, vilket i sig självt är ganska häpnadsväckande att folk fortfarande dras till den här serien. Kanske beror det på att det fortfarande finns något att säga om fantasi.
19. Blue
Blue, huvudpersonen i ”Blues Clues”, är en av de få karaktärer på den här listan som barn lätt kan identifiera sig med, särskilt om de har en egen hund. Blue är en tik och kan kommunicera med Steve och Joe genom att, naturligtvis, skälla. Men hela serien kretsar kring de tre tassavtryck som Blue lämnar i varje program, vilka är ledtrådar till svaret på en fråga som ställs i början av programmet. Men bakom ledtrådarna fanns ett planerat tillvägagångssätt för att lära förskolebarn och förbereda dem för deras utbildningsresa. Blue var inte bara en underhållningskaraktär, hon var en pedagogisk karaktär.
20. Farfar Lou Pickles
Det verkar bara lämpligt att den sista karaktären på listan är en blandning av en snäll och omtänksam gammal farfar som har sina stunder av att vara grinig och gnällig. Farfar Lou Pickles förekommer i tecknade filmer i ”Rugrats” och är direkt släkt med Angelina Pickles (så det är klart). Men som en vänlig gammal man skämmer han bort alla Rugrats-barnen, och med tanke på sin ålder beter han sig naturligtvis som de flesta av Rugrats-barnen. Det är trevligt att se att författarna hittade ett sätt att inkludera mor- och farföräldrar, som ofta tar ansvar för sina barnbarn det dagens värld när deras naturliga föräldrar misslyckas.
Trots de normer som anges i början av den här artikeln finns det en bred representation av de typer av serier – rent underhållande, pedagogiska, kombinationen av utbildning och underhållning, socialt utmanande – som har minnesvärda karaktärer som vi kommer att ta med oss in i våra framtida år. Men det kan vara viktigare att stanna upp och undersöka vilken effekt programmen och karaktärerna hade på era liv. Många av dem på listan behandlar problem som barn diskuterar hela tiden på sociala medier.