In vena di risate? Noi (e Netflix) ti abbiamo coperto. Da classici come The Office alle eccentriche serie Trailer Park Boys e The Inbetweeners – per non parlare dei grandi originali di Netflix come GLOW – qui sotto troverai una lista di spettacoli che potrebbero essere delle grandi scoperte o anche una TV di conforto da guardare ancora e ancora.
Come per la nostra lista dei Migliori Drammi TV su Netflix, nelle prossime settimane pubblicheremo altre liste di sottogeneri televisivi sul gigante dello streaming, compresi i Migliori Fantasy, i Migliori Drammi Criminali e altro. Quindi se non vedi i tuoi preferiti qui, continua a controllare! E naturalmente, per una lista completa di tutto ciò che Netflix ha da offrire dal punto di vista televisivo e che noi raccomandiamo, potete andare alla nostra lista principale dei Migliori Spettacoli TV su Netflix.
Per quando hai bisogno di INTENSITÀ.
Questa lista continuerà a crescere, ma per ora, controlla la nostra lista dei migliori spettacoli comici su Netflix qui sotto, e facci sapere alcuni dei tuoi altri preferiti nei commenti:
Community
Creatore: Dan Harmon
Cast: Joel McHale, Donald Glover, Alison Brie, Chevy Chase, Danny Pudi, Yvette Nicole Brown, Gillian Jacobs, Jim Rash, Ken Jeong, John Oliver
Uno dei migliori show comici del 21° secolo, Community di Dan Harmon è un atto inventivo ed emotivo di narrazione di meta sitcom che sfida ogni facile categorizzazione e qualificazione. L’impostazione di base segue gli studenti bizzarri di Greendale, un college comunitario sempre più ridicolo, dove il gruppo di studio lega e si imbarca in disavventure sempre più ridicole. Ma è molto più divertente, più strano e più sentito di quanto ci si possa aspettare, con le meta-narrazioni di genere che hanno reso la fantascienza animata di Harmon, Rick and Morty, un successo così celebrato in piena mostra.
È uno degli spettacoli più commoventi là fuori sul trovare la propria gente, offre alcune delle più alte risate al minuto in TV comica, e abbraccia l’intera gamma del suo team di talento per saltare da un genere all’altro senza battere ciglio. Community ha avuto i fratelli Russo prima del MCU, Community ha fatto i fagioli Meow-Meow prima che Black Mirror facesse “Downfall”, e ha messo in evidenza i doni polimaterici di Donald Glover molto prima che Childish Gambino diventasse un nome familiare. Fortunatamente, Netflix ora ha tutte e sei le stagioni, quindi è il momento perfetto per recuperare (o rivedere per l’ennesima volta). Ma se sei stagioni sono un impegno troppo grande e non sai da dove cominciare, vai alla fantastica carrellata di Greg sui migliori episodi di Community. – Haleigh Foutch
New Girl
Creato da: Elizabeth Meriwether
Cast: Zooey Deschanel, Jake Johnson, Max Greenfield, Damon Wayans Jr., Lamorne Morris, e Hannah Simone
Una parte di Friends, una parte di Happy Endings, ma tutte parti deliziose, New Girl è una sitcom di grande comodità. La serie FOX ha debuttato nel 2011 ed è iniziata come la storia di un’insegnante anticonformista (Zooey Deschanel) che si trasferisce a Los Angeles e inizia a vivere con tre uomini. Ma rapidamente lo show si è trasformato in una commedia di relazione simile a Friends, completa della sua coppia “will they/won’t they” al suo centro. Lo stile improvvisato ha portato ad alcuni momenti iconici fuori dagli schemi e Max Greenfield è una delizia, e mentre lo show probabilmente è durato un po’ troppo, rimane un grande spettacolo da guardare se si ha bisogno di una tirata d’orecchi. – Adam Chitwood
Schitt’s Creek
Creato da: Daniel Levy e Eugene Levy
Cast: Eugene Levy, Catherine O’Hara, Daniel Levy, Annie Murphy, Emily Hampshire, Chris Elliott, e Jenn Robertson
Immaginate un Arrested Development meno cinico incrociato con un Beverly Hillbillies invertito, e siete vicini a Schitt’s Creek-una delle serie più gioiose di tutta la televisione. La sitcom canadese racconta la storia di una famiglia benestante che perde tutto quando viene defraudata dal suo manager. L’unica cosa che possiedono è una piccola città di campagna che il patriarca (Eugene Levy) ha comprato per suo figlio (Daniel Levy) come regalo per scherzo nel 1991, e ora sono costretti a trasferirsi lì e vivere in un motel. Lentamente iniziano ad accettare la loro nuova vita e persino ad amare la loro nuova città e i suoi cittadini, nonostante le loro molte, molte stranezze. La commedia, ora nominata agli Emmy, è deliziosa, ancorata da una fenomenale performance di Catherine O’Hara nel ruolo della matriarca della famiglia, un’ex attrice di soap in negazione del suo status sociale. È anche una serie rinfrescante e lungimirante, dato che la pansessualità del figlio non è accolta con disprezzo o giudizio, ma con un pieno abbraccio amorevole. Esilarante, spiritoso e dolcissimo, Schitt’s Creek è il programma perfetto per quando si ha bisogno di tirarsi su. – Adam Chitwood
I Think You Should Leave con Tim Robinson
Creatori: Tim Robinson e Zach Kanin
Cast: Tim Robinson
Netflix è così perfetto per la sketch comedy che sono un po’ scioccato che ci sia voluto così tanto tempo per un programma di sketch comedy, specialmente uno così strano e unico come I Think You Should Leave with Tim Robinson. Poiché la serie non deve preoccuparsi di interruzioni pubblicitarie, sponsor o altro, è libera di essere profondamente strana e bizzarra nel più meraviglioso dei modi. Robinson, un ex scrittore del Saturday Night Live, porta la sua voce comica unica in una serie di sketch indimenticabili che possono essere colpiti o mancati, ma quando colpiscono, sono incredibilmente divertenti. Se vi piace la vostra commedia bizzarra, contorta e fuori dagli schemi, potrete facilmente abbuffarvi di I Think You Should Leave in una sola seduta. – Matt Goldberg
Big Mouth
Creato da: Nick Kroll, Andrew Goldberg, Mark Levin e Jennifer Flacket
Cast: Nick Kroll, John Mulaney, Jessi Klein, Jason Mantzoukas, Jenny Slate, Fred Armisen, Maya Rudolph e Jordan Peele
La commedia animata originale Netflix Big Mouth è sia incredibilmente sporca che incredibilmente dolce. Lo show è uno sguardo sfacciato sulla vita da adolescente, con un’attenzione particolare ai cambiamenti che avvengono all’inizio della pubertà. Liberamente ispirato alle esperienze dei creatori dello show, i personaggi principali sono studenti di seconda media che lottano con tutto, dagli sbalzi di crescita all’arrapamento, con quest’ultimo personificato dal “mostro ormonale” che arriva per guidarli attraverso la loro transizione alla vita da adolescenti. È selvaggiamente colorato e inventivo, e genuinamente informativo in quanto non tira pugni nel discutere argomenti tabù che sono rilevanti per tutti i pre-adolescenti ad un certo punto della loro vita. E in questo modo, è la visione ideale per i vostri giovani, a patto che siate d’accordo con alcune discussioni molto franche sul corpo umano e la sessualità. – Adam Chitwood
GLOW
Creato da: Liz Flahive e Carly Mensch
Cast: Alison Brie, Betty Gilpin, Sydelle Noel, Brittney Young, Marc Maron, Britt Baron, Kate Nash, Gayle Rankin, Kia Stevens, Jackie Tohn, e Chris Lowell
La serie originale Netflix GLOW ha una delle premesse più originali nella storia recente della TV: Racconta la vita di una neonata promozione di wrestling professionale chiamata Gorgeous Ladies of Wrestling, con varie aspiranti attrici e in generale donne sfortunate che fanno audizioni e accettano di fare un tentativo in un campo completamente nuovo. Marc Maron interpreta il regista di B-movie schlock incaricato di trasformare GLOW in uno spettacolo, Alison Brie interpreta una nerd di teatro e aspirante attrice che prende tutto troppo sul serio, e Betty Gilpin interpreta l’ex amica di Brie e star di soap opera che diventa il centro dell’evento di wrestling. La stagione 1 è deliziosa, ma la stagione 2 è una delle migliori stagioni di una serie TV Netflix mai realizzate. È puramente gioioso, concentrato, ricco di personaggi e selvaggiamente divertente, e ho menzionato la colonna sonora anni ’80? – Adam Chitwood
The Good Place
Creato da: Michael Schur
Cast: Kristen Bell, Ted Danson, William Jackson Harper, Jameela Jamil, Manny Jacinto, e D’Arcy Carden
Provate ad immaginare Lost come una sitcom con in più un po’ di profondità filosofica e molto più umorismo, e sarete sulla strada per The Good Place. La nuova sitcom di Michael Schur, showrunner di Parks and Recreation, è ambientata in un aldilà dove Eleanor Shellstrop (Bell), una donna recentemente deceduta che ha vissuto una vita egoista e dispettosa, è finita nel “posto buono” per errore. Con l’aiuto della sua anima gemella Chidi (Harper), cerca di imparare ad essere una persona migliore mentre abbiamo dei flashback della vita di Eleanor e delle vite di coloro che la circondano. Nel frattempo, l’architetto del bel posto, Michael (Danson), cerca di capire perché tutto in questa utopia sta andando in tilt.
È un dolce, divertente, brillante pezzo di televisione, e quando finalmente l’ho raggiunto, ero arrabbiato per non averlo visto prima. Guardatelo il prima possibile. – Matt Goldberg
Flowers
Creato da: Will Sharpe
Cast: Julian Barrett, Olivia Colman, Daniel Rigby, Sophia Di Martino
Una dark, eccentrica commedia britannica il cui cast è guidato da Julian Barrett di The Mighty Boosh e dal premio Oscar Olivia Colman? Non c’è bisogno di torcermi il braccio! Ma Flowers non è uno spettacolo che è immediatamente facile da amare, ma è una ricompensa per coloro che lo seguono. Inizialmente ha i tratti di una classica commedia nera – la scena di apertura è quella di Maurice, l’autore di libri per bambini di Barrett, che cerca di impiccarsi e il ramo si spezza per salvarlo – ma man mano che prosegue si rivela più come un horror emotivo chiuso. È anche una serie che ritrae intensamente le lotte in corso con la malattia mentale.
La serie di Channel 4, che va avanti per 2 stagioni di 12 episodi di mezz’ora su Netflix negli Stati Uniti, si concentra sulla famiglia Flowers. C’è il già citato autore Maurice, che ha creato una serie di libri oscuri, alla Edward Gorey, chiamata Grubbs, e che sta vivendo un grave episodio depressivo. Sua moglie, l’ottimista Deborah (Colman) non riesce a capire perché la sua famiglia sia costantemente fuori dai binari, e flirta con i costruttori locali cercando di riconquistare alcune delle attenzioni che il suo lugubre marito non fornisce più. La coppia ha due gemelli venticinquenni che vivono in casa con loro: Donald (Daniel Rigby), un inventore fallito, e Amy (Sophia Di Martino), una musicista goth solitaria. L’impostazione è già piena di personalità da cartone animato, compreso l’illustratore giapponese Shun (interpretato dal creatore Will Sharpe), ma mentre i personaggi sono grandi e le loro rotture sono sempre massicciamente dissonanti, sotto il rumore Flowers colpisce alcune verità intense.
Un vero autore con una visione unica, è proprio la strana abilità artistica di Sharpe e le illustrazioni strazianti di una mente fuori controllo che rendono Flowers un film così assorbentemente scomodo. Non intende incapsulare ogni esperienza, ma indaga emozioni difficili da una varietà di fonti in modi che le rendono riconoscibili, anche se esempi estremi, di prove personali. – Allison Keene
Sex Education
Creato da: Laurie Nunn
Cast: Asa Butterfield, Gillian Anderson, Ncuti Gatwa, Emma Mackey, Connor Swindells, Kedar Williams-Stirling, Alistair Petrie
Per la maggior parte delle persone, essere un adolescente è imbarazzante, strano, casuale e confuso. La serie in 8 episodi di Netflix Sex Education, creata da Laurie Nunn, non solo lo capisce, ma ci si appoggia completamente. Lo show vede protagonista Asa Butterfield nei panni di Otis, un ex studente del sesto anno (liceale, per gli americani – la serie è ambientata nel Regno Unito) che avvia una clinica di terapia clandestina per i suoi coetanei. O, come lo descrive un compagno di classe, è “quello strano ragazzo del sesso che sembra un fantasma vittoriano”.
Se non fosse già chiaro, Sex Education è molto esplicito. Ci sono un sacco di discussioni franche sul sesso e l’anatomia, così come la nudità completa. La maggior parte degli episodi ruota intorno ad una sorta di Caso della settimana che viene preso in giro in un’apertura a freddo, anche se lo show lo usa per far evolvere le sue narrazioni principali, e non sempre termina l’ora con la soluzione del problema. I consigli di Otis per i suoi compagni di classe sono di solito più sulla loro psiche e le loro aspettative che sulle posizioni sessuali. “Cosa ti fa sentire come se dovessi fare un pompino al tuo ragazzo?” chiede ad una “cliente”, e dice ad un’altra di nominare cinque cose che le piacciono di se stessa. Lo spettacolo è attento a normalizzare una serie di preferenze, compreso il non fare sesso affatto.
Sex Education è, forse come Otis, più affascinante di quanto abbia il diritto di essere, rendendo estremamente facile sentirsi emotivamente investiti nelle vite di questi ragazzi (e pochi adulti scelti) che stanno tutti cercando di capire se stessi. Il suo inserimento frontale del sesso in un modo reale e fondato (piuttosto che solo per effetto comico) lo rende anche diverso da altre storie di coming-of-age o commedie adolescenziali. La gente serba rancore, i cuori si spezzano e non tutte le storie di amore non corrisposto hanno un lieto fine. Ma Sex Education riguarda anche i trionfi, le volte che le cose vanno bene, e le conseguenze della vulnerabilità emotiva che alla fine lo rendono un film felice e soddisfacente. — Allison Keene
Russian Doll
Creato da: Leslye Headland, Natasha Lyonne, e Amy Poehler
Cast: Natasha Lyonne, Greta Lee, Yul Vasquez, Charlie Barnett, e Elizabeth Ashley
Se ti piace la tua commedia sul lato più oscuro, con un tocco fantascientifico, guarda Russian Doll. Questa serie propulsiva di Natasha Lyonne, Amy Poehler e Leslye Headland, è un brillante racconto di moralità e mortalità che trova un esperto equilibrio tra sincerità, commedia tagliente e sfarzo di genere. Nel primo episodio, incontriamo Nadia (Lyonne); un designer di software acerbo e fumatore a catena in abiti da rockstar rimane intrappolato in un loop temporale che i fan del film riconosceranno rapidamente; un formato “Groundhog Day”, dove il protagonista è costretto a imparare una lezione di vita per rompere il loop.
Se pensate che il concetto di loop temporale sia troppo familiare, Russian Doll è molto più avanti di voi. È uno show che riconosce ciò che deve a Groundhog Day e si toglie il cappello lungo tutto il percorso. È anche pieno di colpi di scena che sovvertono le aspettative ad ogni angolo, fino a quando tutto crolla nel finale emotivamente catartico (e soddisfacente). – Adam Chitwood
Trailer Park Boys
Creato da: Mike Clattenburg
Cast: John Paul Tremblay, Robb Wells, Mike Smith, John Dunsworth, Patrick Roach
Avviso: O amerete Trailer Park Boys o lo odierete. Il suo stile minimalista con telecamera a mano e il suo dialogo improvvisato è particolarmente lento e a scatti nelle prime stagioni, ma una volta che si stabilizza, lo show si sviluppa in un mondo bizzarramente meta che ha generato 10 stagioni, 3 film e un tour dal vivo. La serie di Mike Clattenburg, lanciata nel 2001 e da allora ininterrottamente in onda, segue le gesta di due abitanti del Sunnyvale Trailer Park a Dartmouth, Nova Scotia – Julian (John Paul Tremblay) e il suo migliore amico Ricky (Robb Wells) – mentre cercano di ripulire le loro vite dopo un periodo in prigione. Non funziona, e i due sono costantemente coinvolti in schemi folli con il loro amico Bubbles (Mike Smith, che sfoggia enormi lenti da bottiglia di Coca Cola) e altri personaggi colorati, mentre cercano di stare alla larga dal meschino supervisore del parco roulotte Jim Lahey (John Dunsworth) e dal suo assistente Randy (Patrick Roach), perennemente a petto nudo.
Non fraintendete, questi sono gli ultimi rednecks del Canada, e c’è una tonnellata di alcool, erba, spari e idiozia che alimenta tutte le trame dello show. Eppure, è difficile non farsi coinvolgere dalle storie di Julian e Ricky, soprattutto perché i due attori hanno un rapporto fantastico, e i malapropismi di Ricky non mancano mai di piacere. Ci sono un sacco di frasi a cui aggrapparsi, e lo spettacolo non smette mai di intensificare il suo umorismo audace, senza mai riconoscere che è qualcosa di diverso dalla realtà. Trailer Park Boys non è per tutti, ma per alcuni, ci sono poche cose migliori che uscire con questi uccelli di merda. – Allison Keene
BoJack Horseman
Creato da: Raphael Bob-Waksberg
Cast: Will Arnett, Amy Sedaris, Alison Brie, Paul F. Tompkins, Aaron Paul
La celebrità fallita, come personaggio, non è mai stata così potentemente empatica come nel personaggio animato di BoJack Horseman, l’ex star della sitcom anni ’80 Horsin’ Around, doppiato con pungente disperazione e cinismo da Will Arnett. Il tentativo di ritorno di Horseman è al centro delle prime due stagioni della serie più ambiziosa di Netflix dai tempi di Orange Is the New Black, e il creatore Raphael Bob-Waksberg trasforma la dipendenza abbastanza letterale dell’uomo cavallo dalla fama, dall’attenzione e dal coinvolgimento personale in una visione malinconica di una vita impoverita. La serie è anche un’accusa feroce di Hollywood e delle sue macchinazioni superficiali, ma Bob-Waksberg, insieme ai suoi scrittori e animatori, bilancia queste preoccupazioni tematiche blu e dolorose con uno stile di animazione vibrante e un senso vario del design dei personaggi, per non parlare dell’abbondanza di arguzie secche. Visivamente e tonalmente, Bojack Horseman si muove su una linea strana, ma anche i suoi momenti più strani e le sue creazioni nascondono un accattivante sottofondo di sentimenti viscerali, evocando un paesaggio di ego feriti, ossessioni calcificate, e alcuni artisti che cercano freneticamente di fare qualcosa che valga la pena. — Chris Cabin
Documentary Now!
Creato da: Fred Armisen, Bill Hader, Seth Meyers e Rhys Thomas
Cast: Bill Hader, Fred Armisen, e Helen Mirren
Una delle sorprese più deliziosamente piacevoli del 2015 è stata la serie comica IFC Documentary Now!, che è frutto della mente di Bill Hader, Fred Armisen, Seth Meyers, e Rhys Thomas. Il concetto della serie è una specie di antologia di mockumentary, in cui ogni episodio di mezz’ora assume il formato di un famoso o innovativo genere di documentario e viene dato il trattamento comico attraverso Hader e Armisen. Il risultato è una serie di puntate esilaranti che affrontano tutto, da Grey Gardens a Wild Wild Country a The Thin Blue Line a Behind the Music, ma forse l’opus magnum dello show (almeno finora), è l’incredibile puntata VICE-spoofing “DRONEZ: The Hunt for El Chingon”. Documentary Now! è un must-watch, puro e semplice, specialmente se vi capita di essere della persuasione cinefila. – Adam Chitwood
The End of the F***ing World
Creato da: Charlie Covell
Cast: Alex Lawther, Jessica Barden, Gemma Whelan, Steve Oram
Solo a livello di premesse, The End of the F***ing World batte di gran lunga la maggior parte delle storie d’amore adolescenziali. Il James di Alex Lawther è quasi sicuro di essere un serial killer e quando Alyssa (Jessica Barden in una vivace performance di rottura) si interessa a lui, pensa di aver trovato la prima vittima perfetta. In sostanza, entrambi vogliono liberarsi dai legami della società e dei loro corpi, con Alyssa che cerca quella liberazione attraverso l’esplorazione e il confronto mentre James cerca la stessa cosa attraverso la distruzione e il rifiuto dell’umanità. Quando impulsivamente partono insieme per un viaggio in macchina, tuttavia, le dinamiche diventano un po’ più complicate e producono intuizioni sorprendenti. All’inizio, c’è il timore che lo show possa virare troppo verso il tenero, ma gli attori, tra cui Steve Oram di Sightseers di Ben Wheatley, e la scrittura evitano costantemente di lasciare che l’appiccicoso prevalga sull’indecoroso. Se la serie avrà una seconda stagione, il team creativo potrebbe fare bene a spingere la storia in un terreno più oscuro, ma per ora, è il tipo di spettacolo coinvolgente, morboso, divertente e sorprendentemente commovente che i devoti di Netflix dovrebbero trovare il tempo per farlo. – Chris Cabin
Arrested Development
Creato da: Mitch Hurwitz
Cast: Jason Bateman, Portia de Rossi, Will Arnett, Michael Cera, Alia Shawkat, Tony Hale, David Cross, Jeffrey Tambor e Jessica Walter
Sicuramente una delle migliori sitcom mai realizzate, Arrested Development era in anticipo sui tempi quando ha debuttato nel 2003. La sua arguzia e il suo ironico senso dell’umorismo ora sono in linea con lo stato moderno del genere, ma all’epoca era incredibilmente diverso, il che ha portato ad una precoce cancellazione. Ma Netflix ha rilanciato la serie nel 2013 con risultati misti, e il merito va a Hurwitz per aver almeno provato qualcosa di diverso da prima. Indipendentemente da come vi sentite riguardo alle stagioni 4 e 5, gli episodi precedenti dello show sono senza dubbio alcune delle più sciocche, intelligenti e divertenti commedie televisive mai prodotte. – Adam Chitwood
Unbreakable Kimmy Schmidt
Creato da: Tina Fey & Robert Carlock
Cast: Ellie Kemper, Jane Krakowski, Tituss Burgess, Lauren Adams, Sara Chase
Sentite, 30 Rock manca a tutti. Quel tono gloriosamente anticonformista e quel cast perfetto hanno dato vita a una delle più grandi sitcom televisive di tutti i tempi, e non sarà mai sostituita. Tuttavia, la serie originale Netflix Unbreakable Kimmy Schmidt è la prossima cosa migliore. Gli showrunner di 30 Rock, Tina Fey e Robert Carlock, rivolgono la loro attenzione a una storia da “pesce fuor d’acqua”: Kimmy Schmidt segue il personaggio titolare di Ellie Kemper, una donna che è stata tenuta prigioniera per anni in un bunker sotterraneo e ora sta cercando di ricominciare la sua vita a New York City. Non solo lo show è genuinamente esilarante, portando fiocchi della stessa goffaggine scattante che ha reso 30 Rock così divertente, ma la serie funziona perfettamente come una storia di sopravvivenza all’aggressione sessuale, rendendola ancora più audace e d’impatto. Prima di tutto, però, è incredibilmente divertente, con Tituss Burgess che offre un’autentica performance di rottura. E la sigla vi rimarrà in testa per sempre. -Adam Chitwood