Az ismétlés az egyik legfontosabb fogalom, amit minden vizuális művészetben használnak. Ha egy bizonyos méretet, formát vagy színt megismételsz, azzal erőt és további jelentést adsz az összképnek.
Amellett, ha egy bizonyos elemet sokszor megismételsz, az még rejtélyesebbé válik. Emiatt a minták a fényképezésben önálló életre kelhetnek, és sokkal többé válhatnak, mint egy egyszerű háttérelem.
Az alábbi 7 módszerrel használhatod az ismétlést, hogy nagyobb mélységet és jelentést adj a fotóidnak:
Megismétlés és formák
A formákat sokféleképpen használhatod az ismétlés gondolatának közvetítésére. Például megismételheti ugyanazokat vagy hasonló formákat, vagy használhat kontrasztos formákat, hogy dinamikusabb ritmusérzetet teremtsen. Választhatod, hogy különböző alakzatokkal töltöd ki a keretet, vagy hagyhatsz sok negatív teret az alakzatok körül – ez teljesen rajtad múlik.
A vizuálisan vonzó alkotás érdekében próbálj meg olyan alakzatokat használni, amelyek nem túl gyakoriak. Az egyszerű körök vagy négyzetek helyett koncentrálhatsz különböző furcsa formákra, amelyekkel akár a természetben, akár az ember által készített termékekben találkozhatsz.
Megismétlés és színek
A formákhoz hasonlóan a színek is a tervezés egyik legalapvetőbb elemei. Különböző hangulatokat közvetíthetnek, és nagyon erős vizuális vonzerőt tudnak kelteni, ha tudod, hogyan használd őket helyesen.
Ha a színek ismétléséről van szó a fényképezésben, végtelen lehetőségek vannak! A legegyszerűbb módja az lenne, ha ugyanazt a színt ismételgetnéd az adott képkockán belül, de különböző színeket is összehangolhatsz érdekes módon, és játékos ritmusérzetet teremthetsz.
A színek megfelelő összehangolásához jó, ha ismered a színkereket és néhány alapvető színelméletet.
Opposite Patterns
Nem kell ragaszkodnia egyetlen minta használatához – ehelyett használhat két vagy több mintát is, hogy kifejezze az egységet vagy az összeütközést bizonyos elemek között.
Ezeket az ellentétes mintákat létrehozhatod akár szándékosan, bizonyos színek és formák kombinálásával, vagy megtalálhatod őket a természetben, mivel nem olyan ritkák – gondolj csak az óceánokra és azok partvonalára vagy az ember alkotta építményekre az erdőkkel vagy rétekkel szemben.
Organikus minták
A természet a végső zseni, ha a minták és fraktálok alkalmazásáról van szó. Abban az esetben, ha nem annyira kedveled a saját magad által létrehozott mintákat, könnyen találhatsz számos inspirációs forrást, ha csak sétálsz egyet, és figyelmesen körülnézel magad körül.
Faágak, bizonyos zöldségek és gyümölcsök, virágok, kövek – mind kiváló példái lehetnek a különböző organikus mintáknak!
Abstract Patterns
Ha igazán kreatívnak érzed magad, és szeretnél magadnak szokatlan mintákat készíteni, akkor remek ötlet lehet az absztrakt mintázás. Ebben az esetben a makrófotózás igazán hasznos lehet, mert lehetővé teszi, hogy olyan mintákat találj, amelyek szabad szemmel nem annyira nyilvánvalóak.
Ha közelebbről megnézel különböző szerves vagy szervetlen tárgyakat, jó eséllyel felfedezel néhány meglehetősen rejtélyes absztrakt mintát.
Rhythmus a portrékban
Még ha a portréfotózás nem is az első dolog, ami eszedbe jut, amikor az ismétlődésre gondolsz, érdemes megfontolni néhány minta használatát, amikor embereket fotózol. Ez azt jelenti, hogy szem előtt kell tartania a mintákat és a ritmust, amikor több embert pózol egy csoportos portréhoz.
Megpróbálhatja úgy felsorakoztatni az embereket, hogy azok egy bizonyos mintát, például háromszöget, kört vagy téglalapot alkossanak. Még egy átlagos családi portré is sokkal csábítóbbnak fog tűnni, ha az ismétlődés fogalmát használja.
Breaking Repetition
Végül, hogy feldobja vagy megtörje az ismétlődés fogalmát, bevezethet valamilyen meglepő elemet, amely nem tartozik egy bizonyos mintába. Ez az elem lehet más méretű, alakú, színű vagy textúrájú, mint a környezete.
Ezt a ”fekete bárány” hatást gyakran használják a kereskedelmi fotózásban, például termékfotózásokon, de bizonyára találhat innovatívabb módokat is arra, hogy használja ezt a koncepciót, és meglepőnek tűnjön a néző számára.
Kép: Martin Reisch on Unsplash