7 dolog, amit nem tudtál a New York-i Guggenheim Múzeumról

Amikor a Solomon R. Guggenheim Múzeum 1959-ben megnyílt, a kritikusok kritizálták a tervét, többek között egy mosógéphez, egy fordított zabpehelytálhoz és “egy túlméretezett és emészthetetlen hot cross bun”-hoz hasonlították. Mára azonban New York egyik legkedveltebb építészeti ikonjává vált. A legendás építész, Frank Lloyd Wright által tervezett Guggenheim egy betonból készült mestermű, amelynek spirális alakú, felülről magasodó formája minden bizonnyal egyedülálló helyet biztosít a művészet bemutatására – ez volt Solomon R. Guggenheim és művészeti tanácsadója, Hilla Rebay végső célja. Ez volt Wright első New York-i megbízása, bár az építész meglehetősen elégedetlen volt a választott helyszínnel. “Számos kívánatosabb helyet tudnék elképzelni a világon ennek a nagyszerű múzeumnak az építésére, de meg kell próbálnunk New Yorkot” – írta egy 1949-es levelében. A kompromisszum? Wright a Central Park melletti helyszínt választotta, amely összekötötte a múzeumot a természettel – ami az építész tervezési etikájának fontos eleme volt. A Guggenheim 60. évfordulója alkalmából hét kevéssé ismert tényt fedeztünk fel az épületről.

Tovább
Frank Lloyd Wright a Central Park melletti helyszínt választotta, összekötve a múzeumot a természettel.

Fotó: Sz: Getty Images/James Leynse

1. Frank Lloyd Wright azt akarta, hogy a múzeum külseje vörös legyen.

A Wright jellegzetes színének, a Cherokee-vörösnek a kiemelkedő használatát megtaláljuk Wright számos leghíresebb művénél. A monokróm Guggenheim nem ilyen épület, de majdnem az volt. Wright vörös márvánnyal akarta burkolni a külsőt, arra hivatkozva, hogy “a vörös a teremtés színe”, de Hilla Rebay lelőtte az ötletet. “A vörös olyan szín, amely legalább annyira nem tetszik, mint nekem” – írta egy 1945-ös levelében az építésznek.

2. Az eredeti külsőt végül barnássárgára festették.

Így van, a Guggenheim eredetileg nem az a szuper halványszürke volt, ami ma. A 29 millió dolláros restaurálás során a restaurátorok 11 festékréteget távolítottak el, feltárva az eredeti barnássárga árnyalatot. Vita alakult ki arról, hogy milyen színűre fessék a felújított külsőt – a sárga színt támogatók szerint ez a szín jobban hasonlít ahhoz, amit Wright akart volna, mivel ő nem szerette különösebben a fehéret, míg a szürke színt támogatók azzal érveltek, hogy az épület inkább a majdnem fehér árnyalatáról ismert, mivel az 1960-as évek óta a szürke különböző árnyalataira festették. Végül a szürke hívei győztek.

A Guggenheim csigalépcsőházára néző nézet.

Fotó: Sz: Getty Images/Bertrand Gardel

3. A rámpa több mint negyed mérföld hosszú.

Aki már sétált felfelé a csigalépcsőn a Guggenheimben, az tudja, hogy ez egy kicsit megerőltető. Az egész rámpa 1416 láb hosszú, és 18 fokos szögben áll. Tériszonyod van? Ne hajoljon át a 36 hüvelyk magas korláton – ez egy rendkívül alacsony korlát, amely biztosan nem felel meg a mai építési szabályoknak – és ne nézzen le a rotunda alatti 96 láb magas átriumba.

4. Az épület az egyik legfiatalabb, amelyet nemzeti műemlékké nyilvánítottak, ami 2008-ban történt, amikor 49 éves volt.

A legtöbb épület csak akkor kapja meg az elismerést, ha már legalább 50 éve áll, de a National Park Service, amely a National Historic Landmark programot kezeli, az épület jelentőségére való tekintettel különleges kivételre hivatkozott a jelölés standard kritériumai alól. Még lenyűgözőbb, hogy a Guggenheim mindössze 31 évesen lett New York város műemléke – ez az egyik legfiatalabb épület, amely megkapta ezt a címet.

Frank Lloyd Wright pózol a Guggenheim modelljével 1945-ben.

Fénykép: Getty Images/Ben Schnall

5. A múzeum belső terét szinte minden nap festik.

A Guggenheim belső terének fehér festékét folyamatosan frissítik, tekintettel arra, hogy hajlamos arra, hogy kissé megkopjon. “Tényleg be kellene zárni az egész épületet, és zárva kellene tartani, tudod, nem is tudom, egy teljes hétre vagy valami ilyesmi, ha valóban újrafesteni akarnád a belső teret” – mondta Ashley Mendelsohn, az építészeti kurátor asszisztense egy múzeumi audio guide-ban. “Ehelyett inkább itt-ott felújítjuk.” Tehát minden nap, miután a múzeum bezár a vendégek előtt, előkerülnek az ecsetek. Ez a patchwork festési stílus egyedi textúrát kölcsönöz a belső felületeknek, amit például akkor érezhetünk, ha végigsimítunk a kezünkkel a parapeten.

6. A rotunda belső falai 97 fokban kifelé dőlnek.

Wright azt akarta, hogy a falak egy festőállvány dőlését utánozzák, hogy a műalkotásokat a legjobban lehessen megjeleníteni. Úgy képzelte el, hogy a festményeket inkább a falhoz támasztja, mintsem hogy teljesen rögzítse őket. A művek védelme érdekében meredek lejtőket épített a galéria padlója és a galéria falai közé, hogy elválassza a közönséget a műalkotásoktól. A galériákban tetőablakokat is elhelyezett, hogy a műalkotásokat természetes módon megvilágítsa. Végül egyik elképzelést sem használták sokáig – a műveket ma már jellemzően közvetlenül a falakra szerelik, a tetőablakokat pedig az 1959-es nyitókiállítás után mesterséges megvilágításra cserélték.

7. Frank Lloyd Wright monogramja megtalálható a múzeum külsején, mint egy aláírás a műalkotáson.

A Guggenheim külső oldalán egy kis piros cserép található, rajta Wright monogramjával. Az építész megbízott egy keramikusművészt, hogy készítsen körülbelül 25 ilyen csempét, amelyeket a japán nyomatok pecsétjei ihlettek, és amelyeket a személyes jóváhagyását elnyert projektjein helyeztek el – lényegében azt jelezve, hogy azok pontosan az ő előírásai szerint készültek el. A Guggenheim egyedülálló abban a tekintetben, hogy az építtető vállalkozó, George Cohen nevét is viseli, akit Wright nagyon tisztelt. “Ez volt az egyetlen alkalom, amikor Wright a fővállalkozó nevét adta egy épületre” – mondja a 99% Invisible podcast műsorvezetője, Roman Mars a múzeum audio guide-jában.

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.