15 Surrealistista Salvador Dali -maalausta

Salvador Dali – kuuluisin surrealisti ja yksi 1900-luvun vaikutusvaltaisimmista taiteilijahahmoista on noussut kuuluisuuteen eksentrisen luonteensa, ainutlaatuisen lahjakkuutensa ja erittäin mielikuvituksellisen maalaustyylinsä ansiosta.

Taiteellisesti muotoutuessaan varhaisen modernismin aikakaudella, jolloin uusissa taiteellisissa liikkeissä, kuten ekspressionismissa ja kubismissa, oli suurelta osin luovuttu esittävyydestä, nuori Dali tunnisti vanhojen renessanssimestareiden teoksista huokuvan voimakkaan voiman, ja kokeiltuaan moderneja ilmaisumuotoja hän liittyi surrealistiseen liikkeeseen noin vuonna 1929. Tämä vuosi on merkinnyt tärkeää käännettä Salvador Dalin elämässä, sillä tuolloin hän oli tavannut Galan, myöhemmän rakastajattarensa, vaimonsa, muusansa, mallinsa ja tärkeimmän innoittajansa.

Jotkut taidehistorioitsijat väittävät, että hänen surrealistinen aikakautensa alkoi hieman aikaisemmin, vuosina 1927 ja 1928 tehdyillä maalauksilla, jotka kuvasivat erilaisia alitajuisia seksuaalisia kiintymyksiä poiketen samalla kubistisesta lähestymistavasta. Nämä maalaukset sisälsivät ensimmäiset välähdykset dalinilaisesta maisemasta, joka osoittautuu yhdeksi tyypillisimmistä piirteistä hänen omintakeiselle surrealismin muodolleen. Dali, joka oli pakkomielteinen alitajuisten ajatuskulkujen ja alitajunnan spontaaniuden suhteen, syventyi liikkeeseen koko olemuksellaan ja teki yhteistyötä tyylin merkittävimmän elokuvantekijän Luis Bunuelin kanssa. Bunuel ohjasi useita ikonisia elokuvia, L’Age d’Or ja Un Chien Andalou, joissa näkyy outoa liikettä ja epätodellisia kohtauksia, jotka muistuttavat elävöittävää Dalin maalausta.

Dali karkotettiin virallisesta surrealistien piiristä vuonna 1934 sotaa koskevien erimielisyyksien vuoksi, mutta hän esitteli pääosin surrealistisia teoksiaan kansainvälisten surrealistien kanssa vuoteen 1940 mennessä. Sen jälkeen hänen ilmaisunsa säilytti tyylin tunnistettavat piirteet, mutta aihepiiriltään se kääntyi lähinnä tieteen ja uskonnon tutkimiseen.

Yksi Salvador Dalin tämän kauden vertauskuvallisista maalauksista on The Persistence of Memory (Muistin pysyvyys), joka kuvaa erityisesti ajan väistämätöntä kulumista. Sen taustalla oleva anekdootti kertoo, että Dali sai inspiraationsa juustopalasta, jonka hän löysi sulaneena yön aikana, muuttuneena tuntikausien seisomisen vuoksi. Maalaus on osoittautunut sekä järkyttäväksi että onnistuneeksi, ja sitä pidetään yhtenä Salvador Dalin tunnuksista. Hän jatkoi ihmisen sisimpien pelkojen ja tukahdutusten tutkimista hyvin pohdiskelevan, mutta silti poikkeuksellisen esteettisen tyylin kautta.

Koska Dali oli loistava piirtäjä ja koloristi, hän ammensi paljon inspiraatiota vanhoilta mestareilta, mutta hän muokkasi muotoja ekstravagantilla ja kekseliäällä tavalla säveltäen täysin uudenlaisen, modernin ja innovatiivisen taidetyylin. Salvador Dalin maalauksille on ominaista kaksoiskuvien, ironisten kohtausten, optisten illuusioiden, oneiristen maisemien ja syvän symboliikan käyttö.

Kautta taiteilijaelämänsä Dali ei missään tapauksessa rajoittunut yhteen ainoaan välineeseen. Hän työskenteli öljyväreillä ja akvarelleilla, hän teki piirustuksia, veistoksia, elokuvia ja valokuvia. Myöskään performanssin muoto ei ollut taiteilijalle vieras, kuten ei myöskään korujen, esineiden ja muiden soveltavan taiteen teosten luominen. Erittäin tuottelias ja poikkeuksellisen lahjakas taiteilija jätti laajan perinnön taiteilijoiden ja taiteen harrastajien sukupolville seurattavaksi ja nautittavaksi.

Tässä on 15 esimerkkiä surrealistisista Salvador Dalin maalauksista yleiskatsauksena, joka todistaa hänen fantastisesta lahjakkuudestaan, mielikuvituksestaan ja mestaruudestaan.

Delftiläisen Vermeerin haamu, jota voi käyttää pöytänä, 1934

Tämän pienikokoisen maalauksen alkuperäisnimi on varsin pitkä, ja se ilmentää Dalin ihailua 1600-luvun suurta flaamilaista mestaria Johannes Vermeeriä kohtaan. Se antaa aiheen Vermeerin omakuvasta teoksessa The Art of Painting, Dalin surrealistisen silmän läpi.

Suuri masturboija, 1929

Taulu kuvaa taiteilijan havaitsemaa seksuaalisen kanssakäymisen kysymyksen herättämien tunteiden sisäistä kamppailua. Se syntyi heränneenä traumaattisena muistona lapsuudesta, jolloin hän näki isänsä jättämän, tarkoituksella avatun kirjan sukupuolitaudeista.

Palava kirahvi, 1937

Tämä maalaus valmistui ennen taiteilijan maanpakoa Yhdysvaltoihin vuonna 1940. Vaikka hän väitti olevansa epäpoliittinen, tässä maalauksessa ja monissa muissakin maalauksissa näkyy syviä ja järkyttäviä ahdistuksen ja kauhun tunteita, joita Dalin on täytynyt tuntea sotien välisenä myrskyisänä aikakautena. Tämä teos kuvastaa hänen sisäistä kamppailuaan Espanjan sisällissodasta, mutta se sisältää myös viittauksia freudilaiseen psykoanalyyttiseen menetelmään.

Sodan kasvot, 1940

Sodan tuska inspiroi Dalia suuresti. Hän uskoi maalaustensa olevan aavistuksia sodasta, ja tämä nimenomainen teos syntyi Espanjan sisällissodan ja toisen maailmansodan välissä.

Nukkuminen, 1937

Tämän maalauksen tilasi Dalin silloinen mesenaatti, brittiläinen miljonääri Edward James, ja se renderöi joitain surrealistien yleisimpiä aiheita – unen ilmiö, alitajunta ja oneirisen maailman vapaus.

Kasvojen ja hedelmälautasen ilmestyminen rannalla, 1938

Tämä fantastinen maalaus on erityisen mielenkiintoinen, sillä siinä hyödynnetään kaksoiskuvamaisuutta, mikä antaa itse kuvaukselle monikerroksisen merkityksen. Metamorfoosi, esineiden yllättävät vastakkainasettelut ja muuttuvat ilmestykset ovat joitakin Dalin surrealististen maalausten ominaispiirteitä.

Muistin pysyvyys, 1931

Ehkä kaikkein ikonisin Salvador Dalin surrealistinen maalaus, joka ilmentää pehmeyden ja kovuuden kaksinaisuutta ja symboloi avaruuden ja ajan suhteellisuutta nojautuen pohjimmiltaan pitkälti Einsteinin suhteellisuusteoriaan, vaikkakin Dali on tästä teoksesta puhuessaan kumonnutkin Camembert-juuston sulamisen auringossa.

Three sphinxes of bikini, 1947

Tässä surrealistisessa Bikini-atollin kuvauksessa on läsnä sodanvihjauksia. Kolme symbolista sfinksiä miehittää eri suunnitelmia, joista kukin edustaa itseään – pää ihmisyyttä, puu luontoa ja ydinräjähdyssieni sotaa ja kauhua. Maalaus tutkii näiden kolmen aiheen välisiä suhteita hyvin henkilökohtaisesta Dalin näkökulmasta.

Sfäärien Galatea, 1952

Dalin vaimon Galatan muotokuva, joka on kuvattu luonnontieteestä inspiroituneena, mutta Madonnan muotokuvaa muistuttavana, pallomuotoisten muotokuvien kautta ja nostaa Galatan konkreettisen maailman yläpuolelle ylempään, eteeriseen palloon.

Sulava kello, 1954

Toinen ajan aiheen kuvaus, joka esittää tyypillisesti kovakoteloisen taskukellon eteeristä pehmeyttä.

Vaimoni, alaston, mietiskelee omaa lihaansa portaiksi tullessaan…, 1945

Tämä upea kuvaus Galan selästä on yksi Dalin eklektisimmistä teoksista, sillä siinä yhdistyvät klassinen ja surrealistinen, rauhallinen ja outo.

Pehmeä rakennelma keitettyjen papujen kanssa, 1936

Suluissa olevan maalauksen nimi on Premonition of Civil War, joka kuvaa Espanjan sisällissodan odotettuja kauhuja, sillä se maalattiin kuusi kuukautta ennen konfliktia. Yksi Dalin ennakkoaavistuksista.

Nesteiden halujen synty, 1931-32

Yksi esimerkeistä Dalin vainoharhais-kriittisestä lähestymistavasta taiteeseen, kuvaa isää, ehkä äitiä sekoittuneena groteskiin, epätodelliseen hermafrodiittikuvaan keskellä. Täynnä viittauksia ja symboliikkaa.

Toivomukseni arvoitus tai Äitini, äitini, äitini, äitini, 1929

Freudilaisten periaatteiden mukaan rakennettu maalaus on esimerkki Dalin suhteesta äitiinsä, jonka valtava, vääristynyt ruumis on ahmaiseva ja mahtava, hallitsee laajaa Dalinin aavikkoa.

Tittelittömänä – Suunnitelma Helena Rubinsteinin seinämaalausta varten (paneeli 1), 1942

Suunnitelma tehtiin toimimaan mallina Helena Rubinsteinin paikan sisustusta varten. Klassisen mytologian innoittamana se on avoimen surrealistinen, mielikuvituksen ja unelmien maailmaan pureutuva.

Nuori neitsyt Auto-Sodomized by the Horns of Her Own Chastity, 1954

Taulu yhdistää suuren naishahmon ja abstraktin taustan ja tutkii samalla tukahdutetun seksuaalisuuden kysymystä eksplisiittisen tittelin ja fallosmaisten muotojen kautta, jotka esiintyvät usein Dalin teoksessa.

Geopoliticus Child Watching the Birth of the New Man, 1943

Tässä maalauksessa, joka on maalattu Dalin oleskellessa Yhdysvalloissa 1940-luvulla, herätetään henkiin maapallon muoto, josta näyttää kuoriutuvan symbolinen uusi ihminen, uuden maailman ihminen.