Die Geschichte hinter keltischen Tattoos ist fast so kompliziert wie die Designs. Von Tinte, die Feinde auf dem Schlachtfeld einschüchtert, bis hin zum Sinn des Lebens ohne Anfang und Ende.
Wenn Sie eine Reise zurück in die Eisenzeit machen würden, würden Sie die keltischen Stammesgesellschaften entdecken: Europa, England, das skandinavische Irland, Schottland und Wales, um nur einige zu nennen.
Unter den Kriegern jedes Landes gab es zwei gemeinsame Ehrenzeichen: hell gefärbtes Haar und mit Indigo gefärbte Haut aus der einheimischen Waidpflanze.
Wenn es um die Einfärbung der Haut ging, sah man die Männer auf dem Schlachtfeld mit Knotenmustern auf der oberen Brust oder den Armen. Im Laufe der Zeit entstanden jedoch unzählige Muster, Symbole und Bedeutungen.
Nehmen wir zum Beispiel den reinen Knoten, der symbolisierte, dass es keinen Anfang und kein Ende im Leben gab. Man hat oft gesagt, er sei die Kreuzung der geistigen und der physischen Welt und stehe für das ewige Leben, die Wiederherstellung und die Komplexität der Natur selbst.
Wirbel, Trinitäten und Kreise sollen die Natur, die Bewegung, die Zeit und den Wind symbolisieren. Während das beliebte Kreuz und der Kreis für die Einheit der vier Richtungen unter der Sonne stehen.
Für die ineinander verwobenen Linien und Muster hat man sich vom irischen Book of Kells inspirieren lassen. Abgesehen von ornamentalen Linien und ineinandergreifenden Knoten erfüllten Tiere, selbst mythologische wie Drachen, einen bestimmten Zweck. Sie konnten als Symbol für Macht, Schutz oder beispielhaften Mut dienen. Ganz zu schweigen von Familienwappen und Lebensbäumen, die ebenfalls in die Entwürfe eingearbeitet wurden.
Aber egal, welches Design oder welche Bedeutung du wählst, ich habe eine Sammlung von 40 keltischen Tattoos für Männer zusammengestellt, um dir viel Inspiration zu geben. Verstehen Sie, dass die meisten sind schwarz, aber in letzter Zeit Farbe hat sich mehr trendy und weithin akzeptiert.
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Keltische Tattoo-Ideen
Dies ist eine Tätowierung, die keltische Knoten-Designs, um ein interessantes Stück zu schaffen enthält. Drachen kommen in Geschichten und Mythen auf der ganzen Welt vor, und die keltischen Traditionen bilden da keine Ausnahme. Keltische Knoten bilden den Körper des Drachens, wobei die Form an das mathematische Symbol für Unendlichkeit erinnert. Keltische Knoten werden oft verwendet, um die ewige Natur der Zeit und der Existenz darzustellen, was durch die Gesamtform der Tätowierung unterstrichen wird. Die konsequente Linienführung und die satten Schwarztöne tragen zur Ästhetik dieses Stücks bei, obwohl es unvollendet ist.
Hier ist eine weitere Tätowierung, die den mythischen Drachen zusammen mit keltischer Knotenarbeit verwendet, um ein auffallendes Stück zu schaffen. In dieser Tätowierung ist eine Menge los. Die Präzision der Knoten ist beeindruckend, während die Komposition interessant ist und die Aufmerksamkeit auf sich zieht. Die Verwendung eines Knotens im Hintergrund hinter dem Drachenkopf erweckt den Eindruck eines Sonnenuntergangs, während das Zusammenspiel zwischen den Knoten und den Schuppen einen Kontrast in der Textur erzeugt, der auffällt. Das keltische Kreuz und der kriegerische Ghul auf dem Unterarm sind interessante Elemente. Der Künstler hat es sogar geschafft, ein wenig Flammen einzubauen. Während einige dieses Stück als ein bisschen überladen betrachten könnten, gibt es keinen Zweifel an der Qualität der Arbeit.
Diese Retusche eines bestehenden Stücks erweckt das alte Design wieder zum Leben und gibt dem Träger jahrelang mehr Freude an diesem interessanten keltischen Tattoo. Die Kompliziertheit der Knotenarbeit wird durch die Konsistenz des Designs und der Form der Knoten verstärkt. Die Verwendung von braunen Schattierungen vermittelt ein realistisches Gefühl: Es sieht fast so aus, als wäre die Tätowierung aus gehämmerter Bronze gefertigt. Die Schuppenstruktur hinter den Knoten trägt zur Festigung dieses Aussehens bei und erinnert an ein Kettenhemd. Das Design ist solide und es ist großartig zu sehen, wie diese Tätowierung von einem geschickten Künstler wieder zum Strahlen gebracht wird.
Dieser keltische Ärmel verwendet mehrere verschiedene Designelemente und Knotenstile, um eine interessante und aufmerksamkeitsstarke Tätowierung zu schaffen. Der Dreifaltigkeitsknoten oder Triquetra oben auf der Schulter steht oft für die Familie und die Verflechtung der Welt. Das Muster auf der Innenseite des Unterarms erinnert an eine Blume, und der vierzackige Knoten, wie das keltische Kreuz, steht oft für die Einheit der vier Himmelsrichtungen. Die Sättigung des Schwarz und die subtile Verwendung von Schattierungen und negativem Raum erhöhen den Kontrast und lassen die komplizierte Knotenarbeit richtig zur Geltung kommen. Der Teil ganz oben auf dem Stück ähnelt einer Rüstung, was dieses Stück an die kämpferischen Wurzeln keltischer Designs zurückbindet.
Dies ist ein großartiges Stück, das einige interessante Designkonzepte mit großer Wirkung verwendet. Das gut ausgeführte keltische Kreuz besteht aus präzisen Linien, obwohl das Schwarz etwas dichter gepackt sein könnte. Das Kreuz scheint unter der Haut zu liegen, dank einer realistischen Verwendung von Schattierungen und Glanzlichtern, die den Eindruck von zerrissenem Fleisch erwecken. Dies könnte den keltischen ethnischen Hintergrund des Trägers repräsentieren und vielleicht sein neueres Interesse an der Kultur: Er hatte schon immer keltisches Blut in seinen Adern, aber jetzt kann er seine Abstammung dauerhaft auf seinem Körper tragen, für alle sichtbar.
Dieses großartige Tattoo ist ein Beweis für keltische Knoten und die Tatsache, dass ein einzelnes Kreuz immer noch ein interessantes Stück sein kann. Das gut gesättigte Schwarz lässt das Weiß des Knotens richtig zur Geltung kommen und trägt dazu bei, eine einheitliche Tätowierung zu schaffen. Das komplizierte Design und der Fluss der Knoten hilft, das Auge um die gesamte Tätowierung herum zu ziehen, und die große Größe und die prominente Platzierung auf dem Unterarm sorgen dafür, dass viele Augen es sehen werden. Die vier Punkte des Kreuzes und der sie verbindende Kreis stehen oft für die Einheit der vier Himmelsrichtungen auf der Erde. Während die Bedeutung jeder Tätowierung einzigartig ist, gibt es wenig Zweifel, dass dieses Stück eine Möglichkeit für den Träger ist, seinen Stolz auf seinen keltischen Hintergrund auszudrücken.
Während diese Tätowierungen traditionell schwarz und grau sind, entscheiden sich immer mehr Menschen dafür, ihren keltischen Designs ein wenig Farbe hinzuzufügen, und dies ist ein großartiges Beispiel dafür, was es dem Stil hinzufügen kann. Die Farbe Grün, die seit langem mit Irland und der keltischen Kultur assoziiert wird, wird verwendet, um einige der verschiedenen Designelemente hervorzuheben und die scheinbar vorhandenen Tätowierungen in einen kompletten Armarm zu verwandeln. Der Dreifaltigkeitsknoten und das Pentagramm sind Symbole, die mit den mystischen Traditionen des keltischen Volkes in Verbindung gebracht werden, und werden durch ineinander verwobene Knoten in das größere Design integriert. Die Schattierung und die Linienführung auf diesem Stück sind sauber und gut ausgeführt, obwohl einige Teile des massiven Schwarz (der Bereich unterhalb des Dreifaltigkeitsknotens) nicht vollständig gesättigt sind, was das Stück insgesamt beeinträchtigt.
Hier ist ein weiteres keltisches Stück, das ein wenig Farbe verwendet, um sich von anderen ähnlichen Tattoos abzuheben. Dieses Stück scheint auch ein bestehendes Stück (das Kreuz und die umgebenden Knoten) in ein größeres Design zu integrieren. Die Knotenarbeit weicht auch hier ein wenig von dem traditionellen keltischen Stil der abgerundeten Knoten ab, um ein schärferes, moderneres Aussehen zu erzielen. Während die Ausführung des oberen Teils nicht so konsistent ist wie die neuere Arbeit, ist es gut in das größere Design integriert und die Verwendung von Rot im unteren Teil kontrastiert gut mit den blauen Tönen im Kreuz.
Dieses Stück verwendet realistische Schattierungen, um eine interessante Tätowierung zu schaffen. Die Knotenarbeit des keltischen Kreuzes ist kompliziert und fließt gut und das Schwarz ist gut gesättigt. Das Kreuz ist auf einer Rüstung platziert, komplett mit geschichteten Stahlplatten, Nieten und Lederriemen. Die natürliche Form des Körpers wird genutzt, um der Rüstung den Eindruck zu geben, dass sie sich um die Schulter wickelt, und die realistische Schattierung trägt dazu bei, den Eindruck zu erwecken, dass die Haut aufgerissen wird, um die keltische Rüstung freizulegen. Kleine Details, wie die Nähte auf der Haut, helfen, diese interessante Ode an die wilden Krieger der keltischen Stämme zu vervollständigen.
Dieses Design verwendet eine klare Linienführung und verschiedene Schattierungstechniken, um ein interessantes und einzigartiges Tattoo zu schaffen. Der Schädel in der Mitte des Stücks gibt den Ton für die gesamte Tätowierung an: Die Knotenarbeit, die sich vom Schädel nach unten erstreckt, verwendet Schattierungen, um einen Effekt von gebleichtem Knochen zu erzeugen. Der Künstler wechselt zwischen eher traditionellen schwarzen und grauen Schattierungen und Stippelschattierungen, um einen Kontrast zu schaffen, ohne Farbe oder dramatischere Effekte hinzuzufügen. Der Totenkopf, der an die Kunst von Motorradclubs erinnert, ist eine interessante Ergänzung zu den keltischen Knoten und hat zweifellos eine Bedeutung für den Träger, während er dazu beiträgt, dieses Stück von anderen keltischen Tattoos abzuheben.
Dies ist eine weitere interessante Tätowierung, die realistisches Design und Techniken verwendet, um ein einzigartiges Stück zu schaffen. Hier hat sich der Künstler für Schattierungen anstelle von Linien entschieden, um ein realistisches Aussehen zu erzielen. Das keltische Kreuz scheint im Arm zu sitzen, aber statt der Haut, die zurückgeschält wird, um das Stück freizulegen, ist es zerbrochener Stein, der Bilder von Katakomben und alten Reliquien hervorruft. Obwohl das Fehlen definierter Linien nicht jedermanns Geschmack ist, wird es hier gut eingesetzt und das Gesamtdesign ist für diese Technik geeignet. Die christliche Symbolik des Kreuzes ist höchstwahrscheinlich mit dem Glauben des Trägers verbunden und macht dies nicht nur zu einem gut ausgeführten Stück, sondern auch zu einer tiefen, persönlichen Tätowierung.
Diese Tätowierung enthält keltische Knoten mit einem Anker, der das Design vervollständigt. Der Anker, ein Designelement, das seit Jahrzehnten in Tätowierungen verwendet wird, steht höchstwahrscheinlich für die Zeit auf dem Meer und die Liebe des Trägers zum Ozean, während die Knoten sein keltisches Erbe und den Respekt für seine Vorfahren symbolisieren. Die Schattierung auf der Tätowierung ist gut ausgeführt, vor allem auf dem Anker, und die Highlights helfen, um das Design Pop zu machen. Während dies ein schönes Stück ist, hat es einige Mängel: Beachten Sie die Ungereimtheiten und unausgewogene Design in der Knoten Arbeit. Diese Unvollkommenheiten beeinträchtigen die Tätowierung, aber es bleibt ein großartiges Beispiel für die Verschmelzung von verschiedenen Stilen.
Hier ist ein unglaubliches Beispiel dafür, was ein großes, detailliertes keltisches Stück sein kann. Die graue Wäsche, die für die Schattierung der Rüstung verwendet wurde, sorgt für ein realistisches Aussehen, während das Detail und die Präzision des Kettenhemdes von der Geduld und Akribie des Künstlers zeugen. Der keltische Knoten am oberen Ende des Stücks sitzt perfekt auf der Schulter, und die mehrschichtige Rüstung am Arm trägt dazu bei, dieses Stück zu vervollständigen. Die kleinen Details, wie der negative Raum, der für den Riemen der Rüstung verwendet wird, zeigen wirklich, wie ein gut durchdachtes Design in ein ausgezeichnetes Tattoo umgesetzt werden kann.
Dieses Tattoo verwendet Schattierungen und Highlights, um ein realistisches Tattoo zu schaffen, das an ein Wappen oder ein Familienwappen erinnert. Durch die Verwendung von schwarzen und grauen Schattierungen und weißen Highlights für die Akzente erzielt der Künstler ein Aussehen von rauem und verwittertem Stein. Der keltische Knoten in der Mitte des Musters ist mit sauberen, präzisen Linien und gleichmäßigen Schattierungen gut ausgeführt. Der Zusatz von Flügeln, die oft zum Gedenken an einen verlorenen geliebten Menschen verwendet werden, und die Worte Göttlichkeit, Hoffnung, Glaube (und ein weiteres Wort, das nicht zu sehen ist) dienen als Erinnerung an das, was dem Träger am wichtigsten ist.
Dies ist eine interessante Tätowierung, die ein wenig Farbe verwendet, um einem keltischen Knoten Dramatik zu verleihen. Die roten, gelben und orangenen Farben hinter dem Muster vermitteln den Eindruck von Feuer, das oft mit Leidenschaft und Tatendrang assoziiert wird. Die Knotenarbeit und die Linien sind konsistent und gut ausbalanciert, und die Art und Weise, wie die Farbe durch einige der Knoten hindurchscheint, ist eine interessante Note, die dieser Tätowierung eine zusätzliche Ebene der Tiefe verleiht. Der Löwe, der oft mit den Britischen Inseln assoziiert wird, steht im Zentrum der Tätowierung und bildet einen Brennpunkt der Komposition. Das Schwarz ist tief und gut gesättigt weiter verbessert diese einzigartige keltische Stück.
Dieses einzigartige Stück nimmt Elemente des keltischen Knotenmusters auf und verwendet sie, um ein interessantes Tattoo zu schaffen. Es handelt sich zwar nicht um ein echtes keltisches Stück, aber diese Tätowierung nutzt die Verflechtung von Fäden zu einer komplexen Form mit gutem Effekt. Die braune Farbe, die für die Schattierung verwendet wird, und einige der Formen – das scharfe, gezackte Stück und die langen Schlingenlinien – sehen aus wie Zahnräder und Federn und vermitteln den Eindruck des Innenlebens einer Taschenuhr. Das Hinzufügen von Schuppen verleiht diesem Stück Textur und verbessert den Kontrast. Während diese Tätowierung recht gut ausgeführt ist, lässt die durcheinander gewürfelte Komposition ein wenig zu wünschen übrig.
Dies ist ein ausgezeichnetes Beispiel für den Stil des keltischen Knotens. Die Platzierung auf der Schulter passt gut zu der runden Form des Designs und erlaubt es dem Träger, es nach Belieben zu zeigen. Der zentrale Knoten ist eine stilisierte Triqueta, die ein Herz in das Design einbezieht, das die ewige Natur von Liebe und Familie symbolisiert. Unterhalb des Knotens befindet sich der Schriftzug „Mo Anum Cara“, ein keltischer Satz, der „Meine Seelenverwandte“ bedeutet. Dieser Satz ist wichtig für die keltische Tradition und bindet den Träger an sein keltisches Erbe. Die Linienführung ist präzise und das Schwarz ist voll gesättigt, so dass dies nicht nur eine sinnvolle Tätowierung, sondern ein ästhetisch ansprechendes Stück als auch.
Dies ist ein interessantes Stück, das mehrere verschiedene Elemente aus keltischen Traditionen aufgreift und sie in einer zusammenhängenden Weise integriert. In dem Baum befindet sich der „Hirsch“, ein in der keltischen Kultur weit verbreitetes Symbol, das Cernunnos, den gehörnten Gott des Waldes, darstellt. Cernunnos wird meist mit einem männlichen Hirsch in der Brunft assoziiert und steht für Fruchtbarkeit sowie für die männlichen Eigenschaften Stärke und Macht. Dieses Symbol wird auch häufig verwendet, um die Tugenden eines Kriegers darzustellen. Die Schattierungen und Negativpunkte um den Knoten herum vermitteln den Eindruck eines Mondes, der in einer nebligen Nacht durchscheint. Die Linienführung und Schattierung sind gut gemacht und die interessante Komposition arbeiten gut für diese einzigartige keltische Tätowierung.
Fragen zu keltischen Tattoos
Hatten die Kelten Tattoos?
Trotz der Beliebtheit dieser faszinierenden Tattoos bei den modernen Nachfahren der Kelten gibt es keine historischen Beweise dafür, dass diese alten Bewohner Nordeuropas selbst Tattoos trugen. Während das Knotenwerk, das diesen Stil definiert, in Irland in Steinritzungen zu finden ist, begann der Trend zu keltischen Knoten-Tattoos in den Vereinigten Staaten in den 1970er und 1980er Jahren, als Tätowierungen im Allgemeinen bei der Jugend des Landes immer beliebter wurden.
Was bedeutet ein keltischer Knoten?
Während jede Tätowierung eine spezifische Bedeutung für den Träger hat, gibt es einige inhärente Bedeutung in keltischen Knoten Tätowierungen. Ein echter keltischer Knoten besteht aus einem einzigen Faden, der in sich selbst verwoben ist und ein komplexes und kompliziertes Muster bildet. Der einzelne Faden soll die ewige Natur des Lebens und oft bestimmte Eigenschaften und Haltungen wie Freundschaft, familiäre Liebe oder Loyalität darstellen. Diese Tätowierungen stellen auch häufig die Identität des Trägers mit seinem keltischen Erbe dar.
Was ist das keltische Symbol für die Familie?
Das keltische Symbol für die Familie wird Triquetra genannt und ist ein dreizackiges Muster, das aus einem einzigen Faden besteht, der über sich selbst gewebt ist. Dieses Symbol wird auch verwendet, um die ewige Natur der Seele sowie die Einheit von Herz, Seele und Geist darzustellen. Dieses Design ist ein gemeinsames Element in vielen keltischen Tattoos dank der Stimmung repräsentiert.
Was ist das keltische Symbol für den Krieger?
Der Hirsch, ein kreisförmiger Knoten mit vier verschiedenen Quadranten, ist das keltische Symbol, das am häufigsten mit Kriegern in Verbindung gebracht wird. Der Knoten wird auch mit Cernunnos in Verbindung gebracht, einem alten keltischen Gott, der männliche Züge verkörperte und über den Wald und die Tiere darin herrschte. Da Cernunnos mit Hörnern dargestellt wird und mit männlichen Hirschen in der Brunft assoziiert wird, wird er auch oft als Symbol für Fruchtbarkeit verwendet.