Quais são as melhores canções de guitarra acústica de sempre?
Gostamos de um debate animado, aqui na Dawsons Music / Studio D, e uma das mais acesas que tivemos recentemente foi sobre a questão ‘quais são as melhores canções de guitarra acústica de sempre? (Acende o papel de toque azul, e retira-se para uma distância segura…). Como tema, é algo como um ‘campo minado’. Para começar, o que classificaria como uma canção de guitarra acústica? Tem que ter apenas guitarra acústica e vocais? E isso é antes mesmo de considerar quais músicas, de toda a história da música, devem ser consideradas as melhores? Nunca nos esquivamos de um desafio, aqui, então aqui estão as dez melhores canções de guitarra acústica de sempre. Bem, como nós vemos de qualquer maneira. Podem pensar que são apenas “boas canções de guitarra acústica”, mas… ei, ei. Cada uma para a sua”, disse o homem enquanto beijava o cavalo… 😉
Em nenhuma ordem em particular, Dawsons Music ‘s dez melhores canções de guitarra acústica, de sempre!
Primeiro, para esclarecer, decidimos definir ‘canção de guitarra acústica’ como uma canção que apresenta uma parte de guitarra acústica como um elemento central e proeminente.
The Beatles – Blackbird
Foi uma aposta bastante segura que os Beatles iriam figurar nesta lista, algures. Este número escrito por Paul McCartney é uma classe mestre na escrita de canções acústicas subestimadas, o seu tema frágil sustentado por uma bela, e igualmente frágil parte de guitarra acústica. Macca usou uma série de violões acústicos ao longo dos anos, mas nesta faixa foi um MartinD28, embora quando tocou ao vivo, foi geralmente no seu Epiphone Texan (ambos canhotos, claro).
Bob Marley and the Wailers – Redemption Song
Redemption Song foi a canção final do álbum final de Bob Marley Uprising. Sofrendo de câncer no momento de sua composição, Redemption Song foi um contraste com qualquer outra coisa que ele havia gravado anteriormente. Apresentando apenas uma guitarra acústica e seu vocal, parece lidar com temas ligados ao seu próprio senso de mortalidade.
Pink Floyd – Wish you were here
Pink Floyd’s ‘Wish You Were Here’ é, como a maior parte do álbum em que ele aparece (também chamado Wish You Were Here) sobre o colapso do ex-membro Syd Barret. Começando com uma guitarra acústica, aparentemente sendo tocada através de um rádio, ele se expande para um épico que o tem visto nomeado como uma das maiores músicas de todos os tempos. O som cintilante de 12 cordas provavelmente veio do Martin Dave Gilmour’s D12-28 (um Martin D28 de 12 cordas).
Bob Dylan – Blowin’ In The Wind
Existem inúmeras faixas de Bob Dylan que poderiam ter aparecido nesta lista, mas ‘Blowin’ In The Wind’ é sem dúvida a sua canção de guitarra acústica mais conhecida. Descrita como uma canção de ‘protesto’, esta faixa apareceu em seu álbum de 1963, o Freewheelin’ Bob Dylan, antes de sua controversa (para alguns) decisão de ‘ficar elétrico’.
Jeff Buckley – Lover, You Should’ve Come Over
Esta bela faixa foi tirada do único álbum de estúdio completo de Jeff Buckley, Grace. Pensada para ser o fim da sua relação com Rebecca Moore, esta canção centra-se numa delicada parte de guitarra acústica, e consegue ser íntima, frágil, épica, bela e melancólica simultaneamente.
Nirvana – Where Did You Sleep Last Night
Apesar de não ser propriamente conhecida pelas canções de guitarra acústica, o álbum MTV Unplugged dos Nirvana é facilmente equiparável a qualquer álbum que a banda de Seattle já tenha gravado. Esta faixa, uma tradicional canção folclórica americana tornada famosa pela lenda do blues Leadbelly, foi um destaque do álbum, fechando-o com a típica ferocidade dos Nirvana. E, quando Kurt Cobain deixa rasgar com sua marca registrada wolverine uivar em direção ao final da faixa, desafio você a não ter pêlos em pé na parte de trás do pescoço…
Massive Attack – Teardrop Bem, ela apresenta uma parte de guitarra acústica proeminente, qual é o seu problema? Ok, eu posso estar esticando um pouco as coisas, mas quando uma faixa é tão boa, você me culpa? As frágeis linhas de guitarra acústica e batidas esparsas do Teardrop, lentamente se transformam em um clímax denso e complexo, em que tudo, exceto as batidas, cai, e você se sente como se estivesse caindo no espaço. Uma magnífica faixa de violão acústico do melhor de Bristol.
Johnny Cash – Hurt
Outra faixa de um artista que gravou tantas canções clássicas de violão acústico que não faltou escolha. Surpreendentemente, talvez tenhamos escolhido a sua capa de 2002 da faixa ‘Hurt’ dos Nine Inch Nails. Mas, raramente Cash teve um poder emocional tão cru, dando à canção uma qualidade angustiante, mas bonita, que o fará celebrar a sua vida e lamentar ainda mais a sua perda. Johnny também tinha um fraco por guitarras acústicas Martin, mas também era conhecido por tocar uma Gibson J-200.
Led Zeppelin – Rain Song
Again, uma faixa de guitarra acústica clássica de uma banda conhecida por um trabalho mais ‘amplificado’, digamos assim. A lenda diz que esta faixa foi uma resposta a George Harrison dizendo que a banda não tocava nenhuma balada. A exuberante e sonhadora textura acústica da Rain Song parece ter uma resposta ampla (embora pareça um pouco aquém de ser uma balada…)
Radiohead – High and Dry
Um dos raros momentos acústicos dos Radiohead, retirado do álbum The Bends de 1995, a introdução acústica mínima leva a uma bela fatia de rock acústico. Curiosamente, a faixa foi inicialmente gravada para o álbum de estréia, Pablo Honey, mas descartada pela banda, pois eles acharam que soava como Rod Stewart (!).