A passagem de uma política auto-profissional e não-substitucionalmente provocadora requer um salto de fé para alguns, mas o grupo é um pontapé nas calças quer você seja jovem o suficiente para ouvi-los como a única banda que importa ou velha o suficiente para tomá-lo como um prazer pós-Clash culpado.
O contingente de moscadas de cotovelo, em sua maioria, decolou para checar as cabines de miçangas e os stands de cerveja durante o final da tarde definidos por Prested Development–definitely o único ato a incluir um “conselheiro espiritual” entre sua formação, e o único grupo a trazer um verdadeiro espírito festivo para o festival.
Os restantes não violentos tiveram um tempo fantástico balançando para um fornecimento muito necessário do The Funk, fornecido através de mesa giratória, faixas de fundo pesado, um kit de bateria ao vivo e o movimento visual perpétuo dos membros móveis. Os fãs presos poderiam carpir que o Speech está fazendo o mesmo discurso de sempre em concerto, embora a maioria aqui – numa multidão com poucos rostos afro-americanos – recebesse pela primeira vez a sua mensagem.
Dinosaur Jr. liderou o caminho para o crepúsculo com um conjunto demasiado curto de rochas preguiçosas que combinavam a condução do Husker Du, o lado mais sonhador de Paul Westerberg e as inclinações mais perspicazes de Neil Young. Uma interpretação surpreendentemente direta de “Just Like Heaven” do Cure atraiu a multidão inconsciente do KROQ, apesar de ter sido a música de franja de J Mascis – especialmente “Out There” – que forneceu uma mancha de tinta de emotividade tímida e sábia em um dia repleto de jovens.
Alice in Chains, o primeiro grupo a ser capaz de fazer uso da impressionante configuração de iluminação, fez a sua parte de chocar também, embora com maior extroversão. Esta banda de Seattle se destaca na linha entre o rock agressivo e o que costumava ser chamado de música de drogas mais bem sucedida em shows do que em disco, onde o fingimento no portento é mais óbvio.
Singer Layne Staley passou grande parte do conjunto agachado entre os monitores, como se quisesse estar o mais perto possível do caos da multidão – e de fato ele saltou em três vezes na sexta-feira, pelo menos uma vez para ir atrás de um fã que de alguma forma o enfureceu. O show business, claramente, é sua vida.
Depois da grande seriedade de Alice, Primus fechou com uma nota de leviandade severa, um trio de poder progressivo e absurdo cujo enorme talento a serviço de tempos em constante mudança e letras patetas se somava no final do dia a tanta auto-gratificação musical.
E ai daqueles que achavam que Primus era uma piada que valia a pena esperar. Há uma estrada de duas faixas que leva à área de recreação da represa de Santa Fé; agora imagine cerca de 30.000 concertistas tentando sair nessas duas faixas de uma só vez. O tempo mínimo de saída após o concerto foi de duas a três horas; os frequentadores mais espertos do Lolla-goers mataram seus motores e simplesmente chamaram-no de sleep-over.
Na maioria das formas, Santa Fe não era uma péssima alternativa ao Irvine Meadows, onde antes o Lollapaloozas acontecia, dada a quantidade de árvores para abrigo e as mangueiras de incêndio treinadas regularmente na multidão. Mas, a menos que o ciclismo decole de repente entre os fãs de música, um local tão inacessível não é realmente lugar para convidar conscienciosamente esta multidão.