Carl Wilson

Esta secção necessita de citações adicionais para verificação. Por favor, ajude a melhorar este artigo, adicionando citações a fontes confiáveis. O material não proveniente de fontes pode ser desafiado e removido. (Novembro 2008) (Aprenda como e quando remover esta mensagem modelo)

Anos iniciais e sucessoEditar

Carl Dean Wilson nasceu o mais novo dos três rapazes Wilson em Hawthorne, Califórnia, o filho mais novo de Audree Neva (née Korthof) e Murry Gage Wilson. Dos seus pré-adolescentes ele praticou a harmonia vocal sob a orientação de seu irmão Brian, que muitas vezes cantava na sala de música familiar com sua mãe e seus irmãos. Inspirado pela estrela country Spade Cooley, aos 12 anos de idade, Carl pediu a seus pais que lhe comprassem um violão, para o qual ele teve algumas aulas. Em 1982, Carl lembrou-se desta época: “O miúdo do outro lado da rua, David Marks, estava a ter aulas de guitarra com o John Maus, por isso eu comecei também. David e eu tínhamos uns 12 anos e John era apenas três anos mais velho, mas pensamos que ele era um guitarrista de merda”. John e sua irmã Judy faziam shows de fraternidade juntos como um duo. Mais tarde o John mudou-se para Inglaterra e tornou-se um dos Walker Brothers. … Ele mostrou-me algumas técnicas de dedilhar e dedilhar coisas que eu ainda uso. Quando toco um solo, ele ainda está lá.” Enquanto Brian aperfeiçoou o estilo vocal da banda e a base do teclado, a guitarra Chuck Berry-esque do Carl tornou-se uma das primeiras marcas registradas dos Beach Boys. Enquanto estava no colegial, Carl também estudou saxofone.

Turning 15 como primeiro sucesso do grupo, “Surfin’”, quebrou localmente em Los Angeles, o pai e empresário de Carl, Murry (que havia vendido seu negócio para apoiar a banda de seus filhos), comprou para ele uma guitarra Fender Jaguar. Carl se desenvolveu como músico e cantor através das primeiras gravações da banda, e o som de “surf lick” mostrado em “Fun, Fun, Fun”, gravado em 1964, quando Carl tinha 17 anos. Também em 1964, Carl contribuiu com seu primeiro crédito de co-escrita em um single dos Beach Boys com o riff e solo em “Dance, Dance, Dance” co-escrito com Mike Love e Brian Wilson. No final de 1964, ele estava diversificando, favorecendo o Rickenbacker de 12 cordas que também foi notavelmente usado por Roger McGuinn no estabelecimento do som dos Byrds e por George Harrison dos Beatles durante esta época. Dave Marsh, em The Rolling Stone Illustrated History of Rock & Roll (1976), afirmou que Pete Townshend of The Who expandiu tanto em R&B quanto em rock “influenciado fortemente pelo Beach Boy Carl Wilson”.

Carl em 1966 com os Beach Boys

Os vocais principais do Carl nos três primeiros anos da banda eram pouco freqüentes. Embora todos os membros da banda tocassem em suas primeiras gravações, Brian começou a empregar músicos experientes para tocar nas faixas instrumentais do grupo até 1965 para auxiliar no material complexo, mas a banda não foi totalmente eliminada da gravação das faixas instrumentais e ainda assim continuou a tocar em certas músicas de cada álbum. Ao contrário dos outros membros da banda, Carl tocava frequentemente ao lado dos músicos da sessão e também gravavava suas guitarras individuais durante as sessões vocais dos Beach Boys, com sua guitarra plugada diretamente na mesa de som. Seu tocar pode ser ouvido na introdução de “California Girls”, “That’s Not Me” de 1966 e ao longo de 1965, “The Beach Boys Today!”

Após a aposentadoria de Brian da turnê de 1965, Carl se tornou o diretor musical da banda no palco. Contratos na época estipulavam que os promotores contratassem “Carl Wilson mais quatro outros músicos”. Após sua performance vocal principal em “God Only Knows” em 1966, Carl foi cada vez mais vocalista principal da banda, papel antes dominado por Mike Love e Brian. Ele cantava os singles “Good Vibrations”, “Darlin’”, e “Wild Honey”. Começando com o álbum Wild Honey, Brian pediu que Carl se envolvesse mais com os discos dos Beach Boys.

1970sEditar

Carl (centro) tocando com os Beach Boys no Central Park, em 1971

“Feel Flows” foi escrito por Carl Wilson com o gerente da banda Jack Rieley.

Problemas para tocar este arquivo? Veja a ajuda da mídia.

Em 1969, a interpretação dos Beach Boys de “I Can Hear Music” foi a primeira faixa produzida exclusivamente por Carl Wilson. Nessa altura, ele já se tinha tornado efectivamente o líder in-studio da banda, produzindo a maior parte dos álbuns durante o início dos anos 70. Apesar de Carl ter escrito instrumentos de surf para a banda no início, ele não entrou em seu caminho como compositor até o álbum Surf’s Up de 1971, para o qual ele compôs “Long Promised Road” e “Feel Flows”, com letra do então empresário da banda, Jack Rieley. Carl considerou “Long Promised Road” sua primeira música de verdade. Depois de produzir a maioria de Carl and the Passions – “So Tough” (1972) e Holland (1973), o papel de liderança de Carl diminuiu um pouco, devido à breve reemergência pública de Brian e por causa dos problemas de abuso de substâncias do próprio Carl.

For L.A. (Light Album) (1979), Carl contribuiu com quatro músicas, entre elas “Good Timin’”, co-escrita com Brian cinco anos antes, que se tornou um sucesso americano Top 40. O principal parceiro de Carl no final dos anos 70 foi Geoffrey Cushing-Murray, mas para Keepin’ the Summer Alive (1980) ele escreveu com Randy Bachman da banda Bachman-Turner Overdrive. Carl disse a Michael Feeney Callan, diretor-escritor do documentário The Beach Boys Today (uma celebração do 30º aniversário dos Beach Boys), de 1993, que Bachman era seu parceiro de redação favorito, portanto: “Basicamente porque ele era o máximo, e eu adoro rock”.

Como produtor e vocalista, o trabalho de Carl não se limitava aos Beach Boys. Durante os anos 70, ele também produziu discos para outros artistas, como Ricci Martin (filho de Dean Martin) e o grupo sul-africano The Flames, dois membros do qual mais tarde se juntaram temporariamente à formação dos Beach Boys. Ele emprestou backing vocals a muitos trabalhos, incluindo os sucessos de Chicago “Baby, What a Big Surprise” e “Wish You Were Here” (com Al Jardine e o irmão Dennis), “Don’t Let the Sun Go Down on Me” de Elton John (com Bruce Johnston), a capa de sucesso de David Lee Roth de “California Girls”, “Desperados Under the Eaves” de Warren Zevon, e a faixa de férias Carnie/Wendy Wilson “Hey Santa! Carl também gravou um dueto com Olivia Newton-John, intitulado “You Were Great, How Was I?”, para o seu álbum de estúdio, “Soul Kiss” (1985). Não foi lançado como single.

Carl fez amizade e deu aulas de guitarra para Alex Chilton quando The Box Tops fez turnê com os Beach Boys.

Solo careerEdit

Wilson em 1983

No início dos anos 80 os Beach Boys estavam em desordem; a banda tinha se dividido em vários acampamentos. Frustrado com a lentidão da banda para gravar novo material e relutância em ensaiar, Wilson tirou uma licença em 1981.

Ele rapidamente gravou e lançou um álbum solo, Carl Wilson, composto em grande parte de músicas de rock n’ roll co-escritas com Myrna Smith-Schilling, uma antiga backing vocalist de Elvis Presley e Aretha Franklin, e esposa do então gerente de Wilson, Jerry Schilling. O álbum foi brevemente marcado, e seu segundo single, “Heaven”, alcançou o top 20 na chart da Billboard Adult Contemporary. Wilson também fez uma turnê solo para promover o álbum, tornando-se o primeiro membro dos Beach Boys a quebrar as fileiras. Inicialmente, Wilson e sua banda tocaram em clubes como o The Bottom Line em Nova York e o Roxy em Los Angeles. Depois disso, ele se juntou aos Doobie Brothers como show de abertura para a turnê de verão de 1981.

Wilson gravou um segundo álbum solo, Youngblood, na mesma linha, mas na época de seu lançamento, em 1983, ele havia se juntado novamente aos Beach Boys. Apesar de Youngblood não ter entrado na parada, o single “What You Do To Me”, de John Hall, atingiu o número 72, fazendo de Wilson o segundo Beach Boy a lançar um single solo na Billboard Hot 100. Além disso, a canção rachou o top 20 da Billboard’s Adult Contemporary chart. Wilson frequentemente tocava essa música e “Rockin’ All Over the World” (do mesmo álbum), assim como “Heaven” do álbum de 1981, nos concertos dos Beach Boys nos anos 80. “Heaven” foi sempre anunciado como uma homenagem ao irmão Dennis, que se afogou em dezembro de 1983.

Later yearsEdit

The Beach Boys’ 1985 eponymous album destacou o vocal principal e a composição de Wilson, destacando-se pelo seu “It’s Gettin’ Late” (outro top 20 Adult Contemporary hit) e o “Heaven”-like “Where I Belong”.

Em 1988, os Beach Boys fizeram seu maior sucesso nas paradas em mais de 20 anos com a música número 1 dos EUA “Kokomo”, co-escrita por Mike Love, John Phillips, Scott McKenzie e Terry Melcher, na qual Carl cantava no refrão. Depois disso, Love dominou cada vez mais a produção gravada da banda e tornou-se a força motriz por trás do álbum Summer in Paradise (1992), o primeiro e único álbum dos Beach Boys sem nenhuma entrada de Brian em nenhuma forma. Em 1992, Carl disse a Michael Feeney Callan que sua esperança era gravar novo material de Brian. “Falando por mim”, ele disse a Callan, “Eu só quero gravar música inspirada”.

Carl continuou gravando durante os anos 90 e participou das gravações de “Soul Searchin’” e “You’re Still a Mystery” de Brian, músicas concebidas como base de um álbum cancelado de Brian Wilson/Beach Boys. Ele também gravou o álbum Like a Brother com Robert Lamm e Gerry Beckley, enquanto continuava em turnê com os Beach Boys até os últimos meses de sua vida.

DeathEdit

A lápide de Carl Wilson sobre seu túmulo

Wilson ficou doente em sua casa de férias no Havaí no início de 1997. Ele foi diagnosticado com câncer de pulmão, e foi iniciado em quimioterapia. Ele fumava cigarros desde a sua adolescência. Apesar da sua doença e tratamentos, ele continuou a tocar e cantar com os Beach Boys durante toda a sua turnê de verão até sua conclusão no outono de 1997.

Wilson morreu de câncer de pulmão em Los Angeles, cercado por sua família, em 6 de fevereiro de 1998. Sua morte ocorreu apenas dois meses após a morte de sua mãe, Audree Wilson. Ele foi enterrado no Cemitério Westwood Village Memorial Park, em Los Angeles.

Deixe uma resposta

O seu endereço de email não será publicado.