(Klaviermusik) – Wir befinden uns im Crystal Bridges Museum of American Art und betrachten eine amerikanische Ikone, Norman Rockwells Gemälde von Rosie the Riveter aus dem Jahr 1943. – Wir sehen diese muskulöse und zähe Frau mit einer Schutzbrille, die ein Schinkensandwich isst und einen Jeans-Overall trägt – ein ikonisches Bild für die Unterstützung, die Frauen an der Heimatfront im Zweiten Weltkrieg leisteten. – Tausende und Abertausende von Frauen traten während des Krieges in die Arbeitswelt ein. Die Männer zogen in den Krieg und die Frauen dienten ihrem Land, indem sie anstelle der Männer zur Arbeit gingen. – Wenn Sie ein Bild der Frau sehen können, die Rockwell als Modell für Rosie diente, war sie viel weiblicher, aber er hat ihr Gesicht mit dem des Propheten Jesaja vermählt, der oben in der Sixtinischen Kapelle zu sehen ist. Diese von Michelangelo geschaffene Figur war unglaublich muskulös, so dass es sich in gewisser Weise um eine männliche Figur handelt, auf die ein weiblicher Kopf und ein üppigerer Körper aufgesetzt wird. Er verwendet auch den Blickwinkel, den Michelangelo so gut nutzte. Wir, die Betrachter, schauen auf die Figur. Immer, wenn man von unten schaut, wird die Figur größer. – Und die Maschine, die sie trägt, die Nietmaschine, mit der sie Flugzeuge baute, sieht schwer aus. Es sieht aus, als ob sie sehr stark gewesen sein muss, um sie zu tragen und ihre Arbeit zu machen. – Man hat das Gefühl, dass sie die Kraft dazu hat. Sowohl die körperliche Kraft, als auch den Willen, erfolgreich zu sein. Mir gefällt die Art und Weise, wie sie ihre Brotdose hält, die uns ihren Namen gibt, Rosie. Sie hält sie fast wie eine Tierklaue, die darüber fährt, das ist wieder so stark. Auf diesem Bild macht sie gerade Mittagspause, aber es ist nichts Entspanntes an ihr. Sie ist auf einer Mission, und sie wird niemals wanken. Die Sterne und Streifen erinnern uns daran, warum sie diese Arbeit auf sich genommen hat. Gleichzeitig sieht man an ihren Füßen, dass sie so ein amerikanisches Paar Slipper trägt. – Oh, und ich liebe ihre Socken. – Finden Sie ihre Socken nicht auch toll? Man kann ihre Textur förmlich spüren, aber sie steht da und zerdrückt eine Ausgabe von Mein Kampf. – Das war ein Buch, das Hitler geschrieben hat, um seine antisemitische Ideologie und seine Pläne für Deutschland zu erklären. Interessant ist für mich aber auch, dass diese Nietmaschine und der Schlauch, der aus ihr herauskommt, fast wie eine Schlange aussieht. Es gibt eine Stelle bei Jesaja, in der von der Schlange die Rede ist, und die ist natürlich ein Symbol für das Böse. Wir haben also ein Gefühl für ihre Rechtschaffenheit, ihren Patriotismus, ihren Wunsch, ihrem Land zu dienen, und auch, die Nazi-Ideologie auszumerzen. – Dieser fesselnde Bohrer hat diese schlangenartige Form überwunden und sie im Grunde unter Kontrolle gebracht. – Und auch als Sie sagten, dass es auf ihrem Schoß liegt, dachte ich sofort an Bilder aus der Renaissance, an eine Madonna mit Kind. Aber hier ist es kein Kind, sondern eine Maschine. – Das bringt mich dazu, darüber nachzudenken, wie dieses Gemälde 1943 entstanden ist, als Amerika zunehmend mit dem Krieg verbunden war und die Macht, die den Deutschen den Sieg ermöglichte, in diesem Moment wirklich zum Tragen kam. Wir sehen die heimische Version dessen, was dazu beiträgt, dass dies geschieht. – Ich möchte nur meine Lieblingsstelle erwähnen, nämlich das, was sie in ihrer Tasche hat, denn in all ihrer Stärke und der Art und Weise, wie sie auf männliche Weise liest, hat sie eine Puderdose und ein Taschentuch dabei. Sie arbeitet in einem Beruf, der traditionell ein Männerberuf ist, trägt Männerkleidung und diese männlich aussehenden Schuhe und Socken. Sie vergisst aber nicht ihre Weiblichkeit. – Mir gefällt, dass es so aussieht, als hätte sie gerade ihren Lippenstift aufgetragen. Und selbst in der Pose hat sie eine Eleganz, die etwas Weibliches an sich hat. – Man kann spüren, dass die Farbe sehr dünn aufgetragen wurde. Man kann die Textur der Leinwand darunter erkennen, als hätte Rockwell eine Leinwand gewählt, die besonders glatt gewebt war. Ihre Rauheit und ihre Fähigkeit, sich durchzusetzen und das zu tun, was ihr Land braucht, passen also zu der Oberfläche, auf der das Bild gemalt wurde. – So konnte Rockwell das Gefühl von Blue-Jeans-Denim vermitteln, ohne die Textur tatsächlich malen zu müssen. Ein weiteres Detail, das mir an diesem Bild gefällt, ist die Reihe der Knöpfe. Sie sehen eine Anstecknadel des Roten Kreuzes. Sie sehen auch eine Anstecknadel mit dem V für Victory. Sie sehen einige andere Knöpfe, die sich auf unterstützende Organisationen beziehen, die Hilfe leisteten. Vor allem jene, in denen sich Frauen für den Krieg engagierten. Aber hier handeln sie auch hat ihren Schmuck. In einem anderen Fall, wenn sie ihre weiße Baumwollbluse und ihren Rock getragen hätte, hätte sie wahrscheinlich eine Halskette dazu gehabt, aber hier sind es die Organisationsknöpfe. – Und es ist witzig, dass du das sagst, denn ich habe gerade darüber nachgedacht, wie sehr Overalls heute in Mode sind, und wie ungewöhnlich das gewesen wäre. Eine Frau zu sehen, die solche Kleidung trägt. Das muss auf eine Weise schockierend gewesen sein, die wir heute nur schwer nachvollziehen können. – Es gibt so viele Dinge, die während des Zweiten Weltkriegs in Bezug auf die Akzeptanz von Frauen umgestoßen wurden. Es ist interessant, denn nach dem Krieg gab es eine echte Spannung und echte Herausforderungen. Vor allem am Arbeitsplatz, weil die Frauen bewiesen, dass sie die Arbeit der Männer erledigen konnten. Als die Veteranen nach Hause kamen, die natürlich ihre Arbeitsplätze zurückhaben wollten, gab es einerseits diesen großen Auftrieb, den die Frauen spürten, und sie hatten wirklich das Gefühl, dass sie so viel mehr tun konnten als in der Vorkriegszeit, aber gleichzeitig gab es eine Diskussion darüber, was wirklich der richtige Platz für eine Frau ist. ♫ Rosie, Rosie, Rosie ♫ Die Nietmaschine ♫ Am Fließband ♫