- Hallo aan alle gitaarfanaten. Hoewel classic rock vooral volwassen luisteraars aansprak, kreeg de muziek die met dit formaat werd geassocieerd meer bekendheid bij de jongere generaties luisteraars. Classic rock stimuleerde de inspiratie voor meer tieners om de gitaar op te pakken en de Rocknroll Droom te leven! Classic rock was een van de bewegingen die het hele idee van gitaarspelen naar een ander niveau tilde. Vele Gitarist heeft hun eigen identiteit met hun bijdrage aan classic rock gecreëerd en wij zijn hier met de lijst van degenen die wij denken een rotsicoon in hun eigen status zijn geworden. Het was werkelijk moeilijk voor ons om hoogste 10 Gitaristen te kiezen aangezien wij niet alleen deze 10 weten maar, veel meer kunstenaars aan de Rock-beweging met hun eigen geluid hebben bijgedragen. Voordat we met de lijst beginnen, willen we eerst enkele Eervolle vermeldingen van artiesten en hun gedachten over Classic rock laten zien.
- Brian May (Brian Harold May)
- Queen’s Lead Gitarist Brian May is zeker een van de artiesten die we hier wilden vermelden vanwege zijn bijdrage aan vele Rock klassiekers die de geschiedenis van Queen hebben bepaald. May was medeoprichter van Queen met leadzanger Freddie Mercury en drummer Roger Taylor. Zijn gitaarspel wordt beschouwd als een van de beste in de klassieke rock en zijn opmerkelijke composities omvatten, “We Will Rock You”, “We are the Champions”, “I want it all”, “Fat Bottomed Girls”, “Flash”, “Hammer to Fall”, “Save Me”, “Who wants to Live Forever”, “The show must go on” en de meest opmerkelijke, Bohemian Rhapsody.
- Zijn handtekening gitaar was gemaakt door zijn vader en hemzelf genaamd de “Red Special” die was heel anders dan andere gitaren en maakte hem te onderscheiden van andere gitaristen. Vanaf het midden van de jaren ’70 tot het begin van de jaren ’90 was Queen een bijna constante verschijning in de UK charts en speelde ze op enkele van de grootste zalen ter wereld, met als meest opvallende een veelgeprezen optreden op Live Aid in 1985. Als lid van Queen werd May beschouwd als een virtuoos muzikant en werd hij geïdentificeerd met een kenmerkend geluid dat tot stand kwam door zijn gelaagde gitaarwerk. Brian May’s kenmerkende geluid komt voort uit zijn combinatie van uniek gebruik van Delay-effecten en zijn Picking-technieken.
- Brian May heeft ook een graad in Astrofysica van het Imperial College in Londen, waar hij zijn bachelordiploma in de wetenschappen behaalde.
- Brian May werd gerangschikt op nr. 26 op Rolling Stone’s lijst van de “100 Greatest Guitarists of all time”, 2e Greatest Guitarist in Guitar World Magazine’s Poll, hij werd opgenomen in RocknRoll Hall of Fame als een van de bandleden van Queen en hij werd onderscheiden met de Grammy Lifetime Achievement Award voor zijn bijdragen in de Rockmuziek.
- Bekijk de onderstaande video om de gitaartechniek van Brian May te zien.
- Video credits- Youtube kanaal- gaizkham
- Mark Knopfler (Mark Freuder Knopfler)
- Wie kan de “Sultans of Swing” Mr.Mark Knopfler vergeten, hij is de leadzanger, leadgitarist, en songwriter van de band Dire Straits. Hij heeft ook samengewerkt met vele gerenommeerde muzikanten zoals Eric Clapton, Bob Dylan, Elton John, Van Morrison, James Taylor, enz. Mark staat bekend om zijn kenmerkende fingerpicking stijl van spelen. Zijn gitaarsolo’s waren zeer verschillend van andere spelers in termen van techniciteit en melodieën. De solo in “Sultans of Swing” wordt beschouwd als een doorbraak in de Rock muziek scene. Hij was een van de weinige muzikanten die zijn eigen gitaarspeltechniek uitvond, waardoor hij een van de topgitaristen in de Rockmuziek werd. Zijn signature gitaar is een Fender die hij meestal gebruikt tijdens tournees. Zijn topnummers zijn Brothers in arms, walk of life, are we in trouble now, Everybody pays, Piper to the end, True love will never fade, etc
- Sinds Dire Straits in 1995 uit elkaar ging, heeft Knopfler negen solo-albums opgenomen en geproduceerd en, net als met zijn vorige band, veel hits voortgebracht. Hij heeft ook veel filmmuziek gecomponeerd, waaronder Local Hero (1983), Cal (1984), Wag the Dog (1987).
- Mark Knopfler is viervoudig Grammy award winnaar, staat op plaats 27 in de Rolling Stones lijst van 100 grootste gitaristen aller tijden, hij is ook onderscheiden met de Edison award, Steiger award, en Ivor Novello award. Mark heeft ook drie eredoctoraten in Muziek van Britse universiteiten.
- Hij werd in 2018 in de RocknRoll Hall of Fame opgenomen als lid van Dire Straits. Bekijk onderstaande video om de gitaarstijl van Mark Knopfler te zien.
- Video credits- Youtube kanaal- Dailydosesurf
- George Harrison
- George Harrison, de leadgitarist van Beatles kan worden beschouwd als een van de Pioniers van de Rockmuziek. Beatles kwamen als een golf in de rockmuziek en veranderden de geschiedenis van de rock. Wij garanderen dat elke persoon die van Rockmuziek houdt, de Beatles zal kennen. Van alle Beatles-leden werd George beschouwd als de rustige en milde, daarom stond hij bekend als de “stille Beatle”. Harrison omarmde de Indiase cultuur en hielp het bereik van de populaire muziek te verbreden door zijn integratie van Indiase instrumentatie. Hij werd zeer spiritueel na zijn bezoek aan India. Hoewel de meeste songs van de band werden geschreven door Paul Maccarthy en John Lenon, heeft Harrison ook enkele nummers van de band geschreven, zoals Here comes the sun, while my guitar gently weeps, Something, within you without you.
- Harrison was ook verzot op Transcendente Meditatie. Hij was een gelovige van Lord Krishna waardoor zijn songwriting technieken meer spiritueel werden. Na het uiteenvallen van de band, begon George zijn solocarrière die hem herkenbaar maakte door zijn Slide gitaarspel. Hij was een grote fan van Ravi Shankar (Sitarist) en nam ook lessen van hem in Indiase klassieke muziek. Harrison organiseerde het Benefiet concert voor Bangladesh met Ravi Shankar.
- Harrison bracht verschillende best-selling singles en albums uit als solo-artiest. Hij heeft ook samengewerkt met vele artiesten zoals Eric Clapton, Tom Petty, en Ringo Starr.
- George Harrison werd door Rolling Stones Magazine gerangschikt op de 11e plaats van de 100 grootste gitaristen aller tijden, Hij is een twee keer RocknRoll Hall of Fame Inductee, een als lid van de Beatles en de andere als soloartiest.
- Check out his iconic song While my guitar gently weeps below.
- Video credits- Youtube channel- Marco Pulgar
- David Gilmour (David Jon Gilmour)
- We moesten David Gilmour, lead gitarist van Pink Floyd wel in deze lijst opnemen voor zijn bijdrage aan de rock muziek met zijn Melodic Guitar Playing. David Gilmour staat bekend om zijn unieke geluid dat hij krijgt door zijn door blues beïnvloede spel te combineren met verschillende gitaareffecten. Hij heeft ook in een interview verklaard dat “Ik denk er niet eens over na of ik blues speel of niet, ik speel gewoon wat op dat moment goed voelt. Ik gebruik ook elk gadget of apparaat dat ik vind dat me helpt het soort geluid op de gitaar te bereiken dat ik wil.”
- “De verwachting van mij als solo artiest is heel anders dan de verwachting van het publiek van een Pink Floyd Show” David Gilmour verklaarde oprecht dat Pink Floyd’s Live performance datgene is wat hen onderscheidt van andere rock bands. Als je een voorproefje van Pink Floyd wilt krijgen, moet je hun live optredens eens bekijken. De verbluffende verlichting in combinatie met David Gilmours melodieuze gitaarspel bezorgt je rillingen. Zijn top Hits zijn o.a. Comfortably numb, shine on you crazy diamond, Marooned, Time, Another brick in the wall, Coming back to life en nog veel meer
- Gilmour werd opgenomen in de US RocknRoll Hall of Fame in 1996 en in de UK Music Hall of Fame in 2005. Hij werd ook gerangschikt 14e in de lijst van grootste gitaristen aller tijden door Rolling Stones Magazine, en 36e in grootste stemmen van Rock door Planet Rock.
- Check zijn verbazingwekkende uitvoering van Comfortably numb hieronder.
- Video credits- Youtube kanaal- HDPinkfloyd
- Angus Young (Angus McKinnon Young)
- Angus Young is een van de weinige gitaristen die bekend staat om zijn Showmanship en stage presence. De leadgitarist van ACDC, en het enige constante lid van de band. Zijn energieke optredens en podiumkunsten hebben miljoenen Rock Fans versteld doen staan!!! Hij is ook bekend om zijn eigen versie van “Duckwalk” van Chuck Berry. Angus gitaarspel is uniek in zijn soort, zijn spel is veelal gebaseerd op blues technieken en zijn kenmerkende nuances. Je kunt dit horen in zijn meest opvallende solo’s in nummers als Black in black, it’s a long way to the top, Thunderstruck, Highway to hell, let there be rock en nog veel meer. Hij heeft ook een aantal podiumkostuums geprobeerd zoals spider-man, Zorro, gorilla, en Superman die super-Ang werd genoemd.
- Hij heeft de Gibson SG gebruikt als zijn primaire gitaar. Ook zijn signature zwarte versie. Meestal wordt ACDC bekritiseerd om hun eenvoud in hun songs, waarop Angus verklaarde: “It’s just rock and roll. Vaak krijgen we daar kritiek op. Veel muziekkranten komen naar buiten met: ‘Wanneer gaan ze eens stoppen met die drie akkoorden?’ Als je vindt dat je niet slechts drie akkoorden moet spelen, is dat nogal dom van hun kant. Voor ons is het zo dat hoe simpeler een liedje is, hoe beter, want het sluit beter aan bij wat de mens op straat is”.
- Young staat bekend om zijn wilde capriolen op het podium: heftige sprongen en heen en weer rennen over het podium. Hij doet vaak zijn eigen versie van Chuck Berry’s duck walk, en ook een “spasme”, waarbij hij zichzelf op de grond gooit, schoppend, schuddend, en rondjes draaiend, terwijl hij gitaar speelt. Young kreeg van zijn oudere broer George het advies om, als hij ooit over zijn snaar struikelde, door te spelen en het te laten lijken alsof het bij de act hoorde. Hij deed ook een soort striptease als onderdeel van een ritueel halverwege de show, waarbij hij langzaam zijn schooljongenspakje uittrok en over het podium rende om het publiek te laten juichen.
- Young stond op de 24e plaats van de 100 grootste gitaristen aller tijden van Rolling stones. Young en de andere leden van AC/DC werden in 2003 opgenomen in de RocknRoll Hall of Fame
- Kijk naar onderstaande video om te zien wat voor een gek hij op het podium wordt.
- Video credits- Youtube kanaal- Carls Darwin
- Stevie Ray Vaughan (Stephen Ray Vaughan)
- De blueslegende, Mr.Stevie Ray Vaughan. Hij was zonder twijfel een van de meest invloedrijke gitaristen in de blues-rock scene. Hij was de lead gitarist van de band Double Trouble. Stevie’s gitaarspel was rechttoe rechtaan blues, inclusief zijn moeiteloze uitvoering van pentatonische licks. Stevie stond bekend om zijn geweldige podiumpresentatie en zijn agressieve gitaarspel. Hij kwam in de schijnwerpers met zijn optreden op het Montreux Jazz Festival, Hoewel populair in Texas in die tijd, slaagde Double Trouble er niet in om nationale aandacht te krijgen. De groep had meer geluk toen platenproducer Jerry Wexler hen aanbeval bij Claude Nobs, organisator van het Montreux Jazz Festival. Hij stond erop dat de blues avond van het festival geweldig zou zijn met Vaughan, die hij “een juweel, een van die zeldzaamheden die maar eens in je leven voorbij komt” noemde, en Nobs stemde toe om Double Trouble op 17 juli te boeken. James Mcbride van People schreef: “Hij leek uit het niets te komen, een Zorro-achtige figuur met een hoed van een rivierbootgokker, die het Montreux festival van ’82 binnenstormde met een Stratocaster uit ’59 aan zijn heup en twee vlammende sidekicks die hij Double Trouble noemde. Hij had geen album, geen platencontract, geen naam, maar hij reduceerde het podium tot een hoop rokende sintels en, na afloop, wilde iedereen weten wie hij was.Stevie Ray Vaughan heeft ons veel geweldige nummers gebracht zoals Lenny, Pride and Joy, Lovestruck baby, en nog veel meer. Maar het nummer dat hem de meeste erkenning gaf was Texas Flood. Hoewel Albert King een grote invloed had op Vaughan, was Jimi Hendrix Vaughan’s grootste inspiratiebron. Vaughan verklaarde: “Ik hou van Hendrix om zoveel redenen. Hij was zoveel meer dan alleen maar een blues gitarist – hij speelde verdomd goed elke soort gitaar die hij wilde. In feite weet ik niet eens zeker of hij wel gitaar speelde – hij speelde muziek. Vaughan bezat en gebruikte een verscheidenheid aan gitaren gedurende zijn carrière. Zijn favoriete gitaar en het instrument waar hij het meest mee geassocieerd werd was de Fender Strat, zijn favoriet was een 1963 body, met een 1962 hals, en pickups daterend uit 1959. Daarom noemde Vaughan zijn Stratocaster meestal een, “1959 Strat.” In een interview in 1983 legde hij uit waarom hij deze gitaar prefereerde: “Ik hou van de kracht van het geluid. Elke gitaar die ik bespeel moet behoorlijk veelzijdig zijn. Het heeft een grote, sterke toon en het kan alles aan wat ik er mee doe.” Vaughan verwees ook naar dit instrument als zijn “eerste vrouw,” of, “Number One.
- Guitar Player Magazine riep hem uit tot het beste nieuwe talent en Best Electric Blues Guitar Player, de Blues Foundation riep hem uit tot Entertainer of the Year en Blues Instrumentalist of the Year, Hij werd ook bekroond met Rhythm and Blues award door het Performance Magazine, Hij won meer dan 6 Grammy’s en werd opgenomen in de Blues Hall of Fame en de Musicians Hall of Fame, Hij werd opgenomen in de RocknRoll Hall of Fame met Double Trouble. Hij werd gerangschikt op de 12e plaats van 100 Greatest Guitarists of all time door Guitar World Magazine.
- Check out his Legendary Performance of his track Texas Flood.
- Video credits- Youtube channel- stevierayvaughanVEVO
- Jimmy Page (James Patrick Page)
- We konden Jimmy Page niet buiten deze lijst laten, Hij is een van de meest invloedrijke gitaristen aller tijden. Wie kent Led Zeppelin niet, ze hebben iconische nummers bijgedragen aan de rockmuziek. Hun meest opmerkelijke nummers zijn Stairway to heaven, Whole lotta love, Kashmir, Immigrant song, black dog, Since I’ve been loving you, All my love en nog veel meer.
- Jimmy Page is grotendeels een autodidact gitarist. Hij heeft verklaard dat “Toen ik opgroeide waren er niet veel andere gitaristen … Er was één andere gitarist op mijn school die me de eerste akkoorden liet zien die ik leerde en van daaruit ben ik verder gegaan. Ik verveelde me, dus leerde ik mezelf gitaar spelen door naar platen te luisteren. Dus het was duidelijk iets heel persoonlijks”. In een interview met het blad Guitar Player verklaarde Page dat “er in het begin veel werd rondgehangen, maar zoals ze zeggen, ik moest het onder de knie zien te krijgen en het was een goede leerschool, Page nam elke dag een gitaar mee naar school, alleen werd die in beslag genomen en na de les weer aan hem terugbezorgd. Hoewel hij solliciteerde voor een baan als laboratoriumassistent, koos hij er uiteindelijk voor de Danetree Secondary School, West Ewell, te verlaten om muziek te gaan studeren.
- Jimmy page staat bekend om zijn verbazingwekkende riffs en gitaarsolo’s. Zijn gitaarspel is vooral blues georiënteerd, hij heeft ook geëxperimenteerd met verschillende effecten en gebruikte ook een vioolstrijkstok om de gitaarsnaren te bespelen. Zijn ervaringen in de studio en met de Yardbirds waren de sleutel tot het succes van Led Zeppelin in de jaren 1970. Als platenproducer, songwriter en gitarist hielp hij Zeppelin een prototype te maken voor talloze toekomstige rockbands en was hij een van de belangrijkste drijvende krachten achter het rockgeluid van die tijd.
- Jimmy Page stond op de 3e plaats van de Rolling Stones Greatest Guitarists of all time, hij stond ook op de 2e plaats van Gibson’s 50 Guitarists of all time en op de 4e plaats in Classic Rock’s 100 Wildest Guitar Heroes. Hij werd twee keer opgenomen in de RocknRoll Hall of Fame. De ene keer met de Yardbirds en de andere keer als lid van Led Zeppelin.
- Check out the video of his Amazing solo of Stairway to heaven.
- Video Credits- Youtube channel- OLD TAPES
- Eric Clapton (Eric Patrick Clapton)
- The “Slowhand” Mr.Eric Clapton is een van de meest belangrijke en invloedrijke gitaristen aller tijden. Hij is verbonden geweest aan een aantal groepen, eerst als lid van de Yardbirds en later Cream, Blind Faith en, Derek and Dominos. Later trad Eric ook op als soloartiest, waarbij hij zijn vertolking van Marley’s “I Shot the Sheriff” ten gehore bracht, die een enorme impact had op grote muziekmarkten. Eric Clapton’s beste nummers zijn Crossroads, Tears in Heaven, Wonderful Tonight, My father’s eyes, en nog veel meer, maar het nummer dat van hem een gitaaricoon maakte is ongetwijfeld “Layla”. Het nummer werd verder geïnspireerd door Clapton’s toen onbeantwoorde liefde voor Pattie Boyd, de vrouw van zijn vriend en collega-muzikant George Harrison van de Beatles. Clapton en Boyd zouden uiteindelijk trouwen.
- Eric Clapton staat bekend als de “Slowhand”. Clapton vertelde zijn officiële biograaf, Ray Coleman, in het midden van de jaren ’80 dat “Mijn bijnaam van ‘Slowhand’ kwam van Giorgio Gomelsky. Hij bedacht het als een goede woordspeling. Hij bleef maar zeggen dat ik een snelle speler was, dus maakte hij van de langzame handclap frase ‘Slowhand’ als een woordspeling.” Clapton’s gitaartechniek is gebaseerd op Blues invloeden. Hij gebruikt voornamelijk Pentatonische en majeur, mineur toonladders om te improviseren. Maar laat je hierdoor niet misleiden, de manier waarop hij de noten kiest is zo melodieus dat alleen hij kan spelen zoals hij! Dat is waarom zijn solo’s zo herkenbaar zijn. Zijn signature gitaar in zijn begintijd was Gibson maar in de latere jaren stapte hij over op de Fender Strat.
- Clapton is de enige gitarist die 3 keer in de RocknRoll Hall of Fame is opgenomen! Eén keer als solo artiest en twee keer als lid van Yardbirds en Cream. Hij is ook onderscheiden met 18 Grammy’s. en een Brit Award voor zijn bijdrage aan de muziek. Ook een CBE op Buckingham Palace voor zijn diensten aan de muziek, Hij heeft vier Ivor Novello Award ontvangen van de Britse Academie van songwriters en componisten, waaronder de Lifetime Achievement Award.
- Check out his Iconic track Layla below.
- Video credits- Youtube kanaal- Albert canta
- SLASH (Saul Hudson)
- De echte Guitar Hero SLASH!!! Iedereen die van rockmuziek houdt weet wie Slash is en, wat een icoon hij is! Slash is alom geprezen door de critici en wordt beschouwd als een van de grootste gitaristen uit de rockgeschiedenis. Slash staat bekend als het Gezicht van de RocknRoll, met zijn Iconische Hoge Hoed en zijn Gitaarspel stijl valt hij duidelijk op. Slash heeft deel uitgemaakt van verschillende Rock bands zoals Guns n Roses, Velvet Revolver, Slash’s Snakepit en, Myles Kennedy and the Conspirators. Hij kreeg de naam “SLASH” nadat hij op een van zijn huisfeestjes veel energie toonde en door de ruimte scheurde. Slash heeft vele verbazingwekkende gitaarsolo’s bijgedragen aan de rockmuziek. Enkele van zijn opmerkelijke nummers zijn Welcome to the jungle, Estranged, Don’t cry, Civil war, Paradise city, Godfather, en nog veel meer, maar zijn meest Iconische nummer is Sweet child o Mine dat hij schreef als een praktijk oefening. Slash speelde lead gitaar op de single “Give in to me” van Michael Jackson’s album Dangerous, evenals in de opening skit voor het nummer “Black or White” van hetzelfde album.
- Slash’s gitaartechniek is een combinatie van Basic blues spelen en Hard rock Riffing! Zijn Melodische ideeën zijn de reden voor de top hits van Guns n Roses. Hij kan beide, buigt een noot met extreme Feel, en shred als een gek!
- Slash is ere-bestuurslid van Little Kids Rock, een nationale non-profit die werkt aan het herstellen en revitaliseren van muziekonderwijsprogramma’s in achtergestelde openbare scholen. Hij heeft Little Kids Rock-studenten bezocht, met hen gejamd en instrumenten en zijn tijd gedoneerd. Slash’s passie voor muziek komt zowel tot uiting in zijn liefdadigheid als in zijn kunst. “Muzikant zijn is iets dat goed is voor het karakter omdat het je veel leert over discipline,” zei Slash. “Ik denk dat het echt een geweldige creatieve uitlaatklep is.”
- Hij werd 65ste op de lijst van 100 grootste gitaristen aller tijden door Rolling Stones Magazine, Guitar World rangschikte zijn gitaarsolo in “November Rain” nummer 6 op hun lijst van “The 100 Greatest Guitar Solos”, Sweet child o mine werd op de 1ste plaats geplaatst door Total Guitar op hun lijst van 100 grootste rock riff’s, Gibson Guitar Corporation rangschikte hem 34ste in top 50 Gitarist aller tijden, Hij werd opgenomen in de RocknRoll Hall of Fame als een lid van GunsnRoses.
- Slash is zonder twijfel de echte Guitar Hero! Check de video van zijn Iconic song Sweet Child o Mine.
- Video credits- Youtube channel- Moshcam
- Jimi Hendrix (James Marshall Hendrix)
- Wij denken dat Jimi geen introductie nodig heeft, hij is een van de belangrijkste en meest aanbeden gitaristen in de rockgemeenschap. Zijn nalatenschap is te groot om te worden uitgelegd. Hoewel zijn mainstream carrière slechts vier jaar besloeg, wordt hij algemeen beschouwd als een van de meest invloedrijke elektrische gitaristen in de geschiedenis van de populaire muziek, en een van de meest gevierde muzikanten van de 20e eeuw. Toen Jimi voor de eerste keer de gitaar pakte, veranderde dat de hele wereld van de rockmuziek, hij liet ons dingen zien die destijds onmogelijk werden geacht om op een gitaar te doen. De gitaar zelf werd een verlengstuk van zijn lichaam. Als hij de gitaar bespeelde leek het alsof hij een nieuwe wereld van muziek creëerde! Jimi Hendrix heeft zo veel mensen beïnvloed om de gitaar op te pakken en hun eigen geluid te vinden. Artiesten als John Mayer, Joe Satriani, Slash, en nog veel meer. Tom Morello verklaarde dat Jimi Hendrix ons idee van wat rockmuziek zou kunnen zijn, deed exploderen: Hij manipuleerde de gitaar, de whammy bar, de studio, en het podium.
- Hendrix bespeelde een verscheidenheid aan gitaren gedurende zijn carrière, maar het instrument dat het meest met hem werd geassocieerd was de Fender Strat. Hij kocht zijn eerste Stratocaster in 1966 toen een vriendin hem genoeg geld leende om een tweedehands exemplaar te kopen dat rond 1964 was gebouwd. Jimi’s gitaarspel was mijlenver verschillend van alle andere gitaristen uit zijn tijd, hij experimenteerde veel met Whammy bars, en effectpedalen. Hij hield ook van het gebruik van Wah-pedalen in zijn gitaarsolo’s. Hendrix hield van overstuurde versterkers met hoog volume en Gain. Hij populariseerde ook het gitaarversterker feedback geluid.
- Jimi Hendrix Top Tracks Include Little Wing. All Along the Watchtower, Voodoo Child, Purple Haze, The Star-Spangled Banner, Foxy lady, Hey Joe, en nog veel meer.
- Jimi Hendrix werd in 1968 door Rolling Stones uitgeroepen tot Performer van het jaar, de krant Disc & Music Echo eerde hem met de World Top Musician van 1969 en in 1970 riep het tijdschrift Guitar Player hem uit tot Rock Gitarist van het Jaar. Hendrix werd door Guitar World Magazine op de 1e plaats gezet in de lijst van 100 beste gitaristen aller tijden, The Jimi Hendrix Experience werd in 1992 opgenomen in de Rock and Roll Hall of Fame, en in 2005 in de UK Music Hall of Fame, In 1999 rangschikten lezers van Rolling Stone en Guitar World Hendrix onder de belangrijkste muzikanten van de 20e eeuw. Hendrix won ook een aantal Grammy’s en Lifetime Achievement Awards.
- Jimi Hendrix is zonder twijfel de 1e in onze lijst van Top 10 Classic Rock Gitaristen.
- Check out zijn Iconic Track Voodoo Child hieronder.
- Video credits- Youtube channel- EDUARDO DYABLO
- Check out some other Blogs we recommend for Top Classic Rock Guitarists
- 1. Spinditty.com
- 25 Greatest Classic Rock Guitarists
- 2. axs.com
- Top 13 Best Classic Rock Guitarists
Hallo aan alle gitaarfanaten. Hoewel classic rock vooral volwassen luisteraars aansprak, kreeg de muziek die met dit formaat werd geassocieerd meer bekendheid bij de jongere generaties luisteraars. Classic rock stimuleerde de inspiratie voor meer tieners om de gitaar op te pakken en de Rocknroll Droom te leven! Classic rock was een van de bewegingen die het hele idee van gitaarspelen naar een ander niveau tilde. Vele Gitarist heeft hun eigen identiteit met hun bijdrage aan classic rock gecreëerd en wij zijn hier met de lijst van degenen die wij denken een rotsicoon in hun eigen status zijn geworden. Het was werkelijk moeilijk voor ons om hoogste 10 Gitaristen te kiezen aangezien wij niet alleen deze 10 weten maar, veel meer kunstenaars aan de Rock-beweging met hun eigen geluid hebben bijgedragen. Voordat we met de lijst beginnen, willen we eerst enkele Eervolle vermeldingen van artiesten en hun gedachten over Classic rock laten zien.
Brian May (Brian Harold May)
Queen’s Lead Gitarist Brian May is zeker een van de artiesten die we hier wilden vermelden vanwege zijn bijdrage aan vele Rock klassiekers die de geschiedenis van Queen hebben bepaald. May was medeoprichter van Queen met leadzanger Freddie Mercury en drummer Roger Taylor. Zijn gitaarspel wordt beschouwd als een van de beste in de klassieke rock en zijn opmerkelijke composities omvatten, “We Will Rock You”, “We are the Champions”, “I want it all”, “Fat Bottomed Girls”, “Flash”, “Hammer to Fall”, “Save Me”, “Who wants to Live Forever”, “The show must go on” en de meest opmerkelijke, Bohemian Rhapsody.
Zijn handtekening gitaar was gemaakt door zijn vader en hemzelf genaamd de “Red Special” die was heel anders dan andere gitaren en maakte hem te onderscheiden van andere gitaristen. Vanaf het midden van de jaren ’70 tot het begin van de jaren ’90 was Queen een bijna constante verschijning in de UK charts en speelde ze op enkele van de grootste zalen ter wereld, met als meest opvallende een veelgeprezen optreden op Live Aid in 1985. Als lid van Queen werd May beschouwd als een virtuoos muzikant en werd hij geïdentificeerd met een kenmerkend geluid dat tot stand kwam door zijn gelaagde gitaarwerk. Brian May’s kenmerkende geluid komt voort uit zijn combinatie van uniek gebruik van Delay-effecten en zijn Picking-technieken.
Brian May heeft ook een graad in Astrofysica van het Imperial College in Londen, waar hij zijn bachelordiploma in de wetenschappen behaalde.
Brian May werd gerangschikt op nr. 26 op Rolling Stone’s lijst van de “100 Greatest Guitarists of all time”, 2e Greatest Guitarist in Guitar World Magazine’s Poll, hij werd opgenomen in RocknRoll Hall of Fame als een van de bandleden van Queen en hij werd onderscheiden met de Grammy Lifetime Achievement Award voor zijn bijdragen in de Rockmuziek.
Bekijk de onderstaande video om de gitaartechniek van Brian May te zien.
Bekijk de minigitaar in Brian May-stijl in onze rubriek Verzamelobjecten.
Video credits- Youtube kanaal- gaizkham
Mark Knopfler (Mark Freuder Knopfler)
Wie kan de “Sultans of Swing” Mr.Mark Knopfler vergeten, hij is de leadzanger, leadgitarist, en songwriter van de band Dire Straits. Hij heeft ook samengewerkt met vele gerenommeerde muzikanten zoals Eric Clapton, Bob Dylan, Elton John, Van Morrison, James Taylor, enz. Mark staat bekend om zijn kenmerkende fingerpicking stijl van spelen. Zijn gitaarsolo’s waren zeer verschillend van andere spelers in termen van techniciteit en melodieën. De solo in “Sultans of Swing” wordt beschouwd als een doorbraak in de Rock muziek scene. Hij was een van de weinige muzikanten die zijn eigen gitaarspeltechniek uitvond, waardoor hij een van de topgitaristen in de Rockmuziek werd. Zijn signature gitaar is een Fender die hij meestal gebruikt tijdens tournees. Zijn topnummers zijn Brothers in arms, walk of life, are we in trouble now, Everybody pays, Piper to the end, True love will never fade, etc
Sinds Dire Straits in 1995 uit elkaar ging, heeft Knopfler negen solo-albums opgenomen en geproduceerd en, net als met zijn vorige band, veel hits voortgebracht. Hij heeft ook veel filmmuziek gecomponeerd, waaronder Local Hero (1983), Cal (1984), Wag the Dog (1987).
Mark Knopfler is viervoudig Grammy award winnaar, staat op plaats 27 in de Rolling Stones lijst van 100 grootste gitaristen aller tijden, hij is ook onderscheiden met de Edison award, Steiger award, en Ivor Novello award. Mark heeft ook drie eredoctoraten in Muziek van Britse universiteiten.
Hij werd in 2018 in de RocknRoll Hall of Fame opgenomen als lid van Dire Straits. Bekijk onderstaande video om de gitaarstijl van Mark Knopfler te zien.
Video credits- Youtube kanaal- Dailydosesurf
George Harrison
George Harrison, de leadgitarist van Beatles kan worden beschouwd als een van de Pioniers van de Rockmuziek. Beatles kwamen als een golf in de rockmuziek en veranderden de geschiedenis van de rock. Wij garanderen dat elke persoon die van Rockmuziek houdt, de Beatles zal kennen. Van alle Beatles-leden werd George beschouwd als de rustige en milde, daarom stond hij bekend als de “stille Beatle”. Harrison omarmde de Indiase cultuur en hielp het bereik van de populaire muziek te verbreden door zijn integratie van Indiase instrumentatie. Hij werd zeer spiritueel na zijn bezoek aan India. Hoewel de meeste songs van de band werden geschreven door Paul Maccarthy en John Lenon, heeft Harrison ook enkele nummers van de band geschreven, zoals Here comes the sun, while my guitar gently weeps, Something, within you without you.
Harrison was ook verzot op Transcendente Meditatie. Hij was een gelovige van Lord Krishna waardoor zijn songwriting technieken meer spiritueel werden. Na het uiteenvallen van de band, begon George zijn solocarrière die hem herkenbaar maakte door zijn Slide gitaarspel. Hij was een grote fan van Ravi Shankar (Sitarist) en nam ook lessen van hem in Indiase klassieke muziek. Harrison organiseerde het Benefiet concert voor Bangladesh met Ravi Shankar.
Harrison bracht verschillende best-selling singles en albums uit als solo-artiest. Hij heeft ook samengewerkt met vele artiesten zoals Eric Clapton, Tom Petty, en Ringo Starr.
George Harrison werd door Rolling Stones Magazine gerangschikt op de 11e plaats van de 100 grootste gitaristen aller tijden, Hij is een twee keer RocknRoll Hall of Fame Inductee, een als lid van de Beatles en de andere als soloartiest.
Check out his iconic song While my guitar gently weeps below.
Video credits- Youtube channel- Marco Pulgar
David Gilmour (David Jon Gilmour)
We moesten David Gilmour, lead gitarist van Pink Floyd wel in deze lijst opnemen voor zijn bijdrage aan de rock muziek met zijn Melodic Guitar Playing. David Gilmour staat bekend om zijn unieke geluid dat hij krijgt door zijn door blues beïnvloede spel te combineren met verschillende gitaareffecten. Hij heeft ook in een interview verklaard dat “Ik denk er niet eens over na of ik blues speel of niet, ik speel gewoon wat op dat moment goed voelt. Ik gebruik ook elk gadget of apparaat dat ik vind dat me helpt het soort geluid op de gitaar te bereiken dat ik wil.”
“De verwachting van mij als solo artiest is heel anders dan de verwachting van het publiek van een Pink Floyd Show” David Gilmour verklaarde oprecht dat Pink Floyd’s Live performance datgene is wat hen onderscheidt van andere rock bands. Als je een voorproefje van Pink Floyd wilt krijgen, moet je hun live optredens eens bekijken. De verbluffende verlichting in combinatie met David Gilmours melodieuze gitaarspel bezorgt je rillingen. Zijn top Hits zijn o.a. Comfortably numb, shine on you crazy diamond, Marooned, Time, Another brick in the wall, Coming back to life en nog veel meer
Gilmour werd opgenomen in de US RocknRoll Hall of Fame in 1996 en in de UK Music Hall of Fame in 2005. Hij werd ook gerangschikt 14e in de lijst van grootste gitaristen aller tijden door Rolling Stones Magazine, en 36e in grootste stemmen van Rock door Planet Rock.
Check zijn verbazingwekkende uitvoering van Comfortably numb hieronder.
Video credits- Youtube kanaal- HDPinkfloyd
Angus Young (Angus McKinnon Young)
Angus Young is een van de weinige gitaristen die bekend staat om zijn Showmanship en stage presence. De leadgitarist van ACDC, en het enige constante lid van de band. Zijn energieke optredens en podiumkunsten hebben miljoenen Rock Fans versteld doen staan!!! Hij is ook bekend om zijn eigen versie van “Duckwalk” van Chuck Berry. Angus gitaarspel is uniek in zijn soort, zijn spel is veelal gebaseerd op blues technieken en zijn kenmerkende nuances. Je kunt dit horen in zijn meest opvallende solo’s in nummers als Black in black, it’s a long way to the top, Thunderstruck, Highway to hell, let there be rock en nog veel meer. Hij heeft ook een aantal podiumkostuums geprobeerd zoals spider-man, Zorro, gorilla, en Superman die super-Ang werd genoemd.
Hij heeft de Gibson SG gebruikt als zijn primaire gitaar. Ook zijn signature zwarte versie. Meestal wordt ACDC bekritiseerd om hun eenvoud in hun songs, waarop Angus verklaarde: “It’s just rock and roll. Vaak krijgen we daar kritiek op. Veel muziekkranten komen naar buiten met: ‘Wanneer gaan ze eens stoppen met die drie akkoorden?’ Als je vindt dat je niet slechts drie akkoorden moet spelen, is dat nogal dom van hun kant. Voor ons is het zo dat hoe simpeler een liedje is, hoe beter, want het sluit beter aan bij wat de mens op straat is”.
Young staat bekend om zijn wilde capriolen op het podium: heftige sprongen en heen en weer rennen over het podium. Hij doet vaak zijn eigen versie van Chuck Berry’s duck walk, en ook een “spasme”, waarbij hij zichzelf op de grond gooit, schoppend, schuddend, en rondjes draaiend, terwijl hij gitaar speelt. Young kreeg van zijn oudere broer George het advies om, als hij ooit over zijn snaar struikelde, door te spelen en het te laten lijken alsof het bij de act hoorde. Hij deed ook een soort striptease als onderdeel van een ritueel halverwege de show, waarbij hij langzaam zijn schooljongenspakje uittrok en over het podium rende om het publiek te laten juichen.
Young stond op de 24e plaats van de 100 grootste gitaristen aller tijden van Rolling stones. Young en de andere leden van AC/DC werden in 2003 opgenomen in de RocknRoll Hall of Fame
Kijk naar onderstaande video om te zien wat voor een gek hij op het podium wordt.
Video credits- Youtube kanaal- Carls Darwin
Stevie Ray Vaughan (Stephen Ray Vaughan)
De blueslegende, Mr.Stevie Ray Vaughan. Hij was zonder twijfel een van de meest invloedrijke gitaristen in de blues-rock scene. Hij was de lead gitarist van de band Double Trouble. Stevie’s gitaarspel was rechttoe rechtaan blues, inclusief zijn moeiteloze uitvoering van pentatonische licks. Stevie stond bekend om zijn geweldige podiumpresentatie en zijn agressieve gitaarspel. Hij kwam in de schijnwerpers met zijn optreden op het Montreux Jazz Festival, Hoewel populair in Texas in die tijd, slaagde Double Trouble er niet in om nationale aandacht te krijgen. De groep had meer geluk toen platenproducer Jerry Wexler hen aanbeval bij Claude Nobs, organisator van het Montreux Jazz Festival. Hij stond erop dat de blues avond van het festival geweldig zou zijn met Vaughan, die hij “een juweel, een van die zeldzaamheden die maar eens in je leven voorbij komt” noemde, en Nobs stemde toe om Double Trouble op 17 juli te boeken. James Mcbride van People schreef: “Hij leek uit het niets te komen, een Zorro-achtige figuur met een hoed van een rivierbootgokker, die het Montreux festival van ’82 binnenstormde met een Stratocaster uit ’59 aan zijn heup en twee vlammende sidekicks die hij Double Trouble noemde. Hij had geen album, geen platencontract, geen naam, maar hij reduceerde het podium tot een hoop rokende sintels en, na afloop, wilde iedereen weten wie hij was.
Stevie Ray Vaughan heeft ons veel geweldige nummers gebracht zoals Lenny, Pride and Joy, Lovestruck baby, en nog veel meer. Maar het nummer dat hem de meeste erkenning gaf was Texas Flood.
Hoewel Albert King een grote invloed had op Vaughan, was Jimi Hendrix Vaughan’s grootste inspiratiebron. Vaughan verklaarde: “Ik hou van Hendrix om zoveel redenen. Hij was zoveel meer dan alleen maar een blues gitarist – hij speelde verdomd goed elke soort gitaar die hij wilde. In feite weet ik niet eens zeker of hij wel gitaar speelde – hij speelde muziek. Vaughan bezat en gebruikte een verscheidenheid aan gitaren gedurende zijn carrière. Zijn favoriete gitaar en het instrument waar hij het meest mee geassocieerd werd was de Fender Strat, zijn favoriet was een 1963 body, met een 1962 hals, en pickups daterend uit 1959. Daarom noemde Vaughan zijn Stratocaster meestal een, “1959 Strat.” In een interview in 1983 legde hij uit waarom hij deze gitaar prefereerde: “Ik hou van de kracht van het geluid. Elke gitaar die ik bespeel moet behoorlijk veelzijdig zijn. Het heeft een grote, sterke toon en het kan alles aan wat ik er mee doe.” Vaughan verwees ook naar dit instrument als zijn “eerste vrouw,” of, “Number One.
Guitar Player Magazine riep hem uit tot het beste nieuwe talent en Best Electric Blues Guitar Player, de Blues Foundation riep hem uit tot Entertainer of the Year en Blues Instrumentalist of the Year, Hij werd ook bekroond met Rhythm and Blues award door het Performance Magazine, Hij won meer dan 6 Grammy’s en werd opgenomen in de Blues Hall of Fame en de Musicians Hall of Fame, Hij werd opgenomen in de RocknRoll Hall of Fame met Double Trouble. Hij werd gerangschikt op de 12e plaats van 100 Greatest Guitarists of all time door Guitar World Magazine.
Check out his Legendary Performance of his track Texas Flood.
Video credits- Youtube channel- stevierayvaughanVEVO
Jimmy Page (James Patrick Page)
We konden Jimmy Page niet buiten deze lijst laten, Hij is een van de meest invloedrijke gitaristen aller tijden. Wie kent Led Zeppelin niet, ze hebben iconische nummers bijgedragen aan de rockmuziek. Hun meest opmerkelijke nummers zijn Stairway to heaven, Whole lotta love, Kashmir, Immigrant song, black dog, Since I’ve been loving you, All my love en nog veel meer.
Jimmy Page is grotendeels een autodidact gitarist. Hij heeft verklaard dat “Toen ik opgroeide waren er niet veel andere gitaristen … Er was één andere gitarist op mijn school die me de eerste akkoorden liet zien die ik leerde en van daaruit ben ik verder gegaan. Ik verveelde me, dus leerde ik mezelf gitaar spelen door naar platen te luisteren. Dus het was duidelijk iets heel persoonlijks”. In een interview met het blad Guitar Player verklaarde Page dat “er in het begin veel werd rondgehangen, maar zoals ze zeggen, ik moest het onder de knie zien te krijgen en het was een goede leerschool, Page nam elke dag een gitaar mee naar school, alleen werd die in beslag genomen en na de les weer aan hem terugbezorgd. Hoewel hij solliciteerde voor een baan als laboratoriumassistent, koos hij er uiteindelijk voor de Danetree Secondary School, West Ewell, te verlaten om muziek te gaan studeren.
Jimmy page staat bekend om zijn verbazingwekkende riffs en gitaarsolo’s. Zijn gitaarspel is vooral blues georiënteerd, hij heeft ook geëxperimenteerd met verschillende effecten en gebruikte ook een vioolstrijkstok om de gitaarsnaren te bespelen. Zijn ervaringen in de studio en met de Yardbirds waren de sleutel tot het succes van Led Zeppelin in de jaren 1970. Als platenproducer, songwriter en gitarist hielp hij Zeppelin een prototype te maken voor talloze toekomstige rockbands en was hij een van de belangrijkste drijvende krachten achter het rockgeluid van die tijd.
Jimmy Page stond op de 3e plaats van de Rolling Stones Greatest Guitarists of all time, hij stond ook op de 2e plaats van Gibson’s 50 Guitarists of all time en op de 4e plaats in Classic Rock’s 100 Wildest Guitar Heroes. Hij werd twee keer opgenomen in de RocknRoll Hall of Fame. De ene keer met de Yardbirds en de andere keer als lid van Led Zeppelin.
Check out the video of his Amazing solo of Stairway to heaven.
Video Credits- Youtube channel- OLD TAPES
Eric Clapton (Eric Patrick Clapton)
The “Slowhand” Mr.Eric Clapton is een van de meest belangrijke en invloedrijke gitaristen aller tijden. Hij is verbonden geweest aan een aantal groepen, eerst als lid van de Yardbirds en later Cream, Blind Faith en, Derek and Dominos. Later trad Eric ook op als soloartiest, waarbij hij zijn vertolking van Marley’s “I Shot the Sheriff” ten gehore bracht, die een enorme impact had op grote muziekmarkten. Eric Clapton’s beste nummers zijn Crossroads, Tears in Heaven, Wonderful Tonight, My father’s eyes, en nog veel meer, maar het nummer dat van hem een gitaaricoon maakte is ongetwijfeld “Layla”. Het nummer werd verder geïnspireerd door Clapton’s toen onbeantwoorde liefde voor Pattie Boyd, de vrouw van zijn vriend en collega-muzikant George Harrison van de Beatles. Clapton en Boyd zouden uiteindelijk trouwen.
Eric Clapton staat bekend als de “Slowhand”. Clapton vertelde zijn officiële biograaf, Ray Coleman, in het midden van de jaren ’80 dat “Mijn bijnaam van ‘Slowhand’ kwam van Giorgio Gomelsky. Hij bedacht het als een goede woordspeling. Hij bleef maar zeggen dat ik een snelle speler was, dus maakte hij van de langzame handclap frase ‘Slowhand’ als een woordspeling.” Clapton’s gitaartechniek is gebaseerd op Blues invloeden. Hij gebruikt voornamelijk Pentatonische en majeur, mineur toonladders om te improviseren. Maar laat je hierdoor niet misleiden, de manier waarop hij de noten kiest is zo melodieus dat alleen hij kan spelen zoals hij! Dat is waarom zijn solo’s zo herkenbaar zijn. Zijn signature gitaar in zijn begintijd was Gibson maar in de latere jaren stapte hij over op de Fender Strat.
Clapton is de enige gitarist die 3 keer in de RocknRoll Hall of Fame is opgenomen! Eén keer als solo artiest en twee keer als lid van Yardbirds en Cream. Hij is ook onderscheiden met 18 Grammy’s. en een Brit Award voor zijn bijdrage aan de muziek. Ook een CBE op Buckingham Palace voor zijn diensten aan de muziek, Hij heeft vier Ivor Novello Award ontvangen van de Britse Academie van songwriters en componisten, waaronder de Lifetime Achievement Award.
Check out his Iconic track Layla below.
Video credits- Youtube kanaal- Albert canta
SLASH (Saul Hudson)
De echte Guitar Hero SLASH!!! Iedereen die van rockmuziek houdt weet wie Slash is en, wat een icoon hij is! Slash is alom geprezen door de critici en wordt beschouwd als een van de grootste gitaristen uit de rockgeschiedenis. Slash staat bekend als het Gezicht van de RocknRoll, met zijn Iconische Hoge Hoed en zijn Gitaarspel stijl valt hij duidelijk op. Slash heeft deel uitgemaakt van verschillende Rock bands zoals Guns n Roses, Velvet Revolver, Slash’s Snakepit en, Myles Kennedy and the Conspirators. Hij kreeg de naam “SLASH” nadat hij op een van zijn huisfeestjes veel energie toonde en door de ruimte scheurde. Slash heeft vele verbazingwekkende gitaarsolo’s bijgedragen aan de rockmuziek. Enkele van zijn opmerkelijke nummers zijn Welcome to the jungle, Estranged, Don’t cry, Civil war, Paradise city, Godfather, en nog veel meer, maar zijn meest Iconische nummer is Sweet child o Mine dat hij schreef als een praktijk oefening. Slash speelde lead gitaar op de single “Give in to me” van Michael Jackson’s album Dangerous, evenals in de opening skit voor het nummer “Black or White” van hetzelfde album.
Slash’s gitaartechniek is een combinatie van Basic blues spelen en Hard rock Riffing! Zijn Melodische ideeën zijn de reden voor de top hits van Guns n Roses. Hij kan beide, buigt een noot met extreme Feel, en shred als een gek!
Slash is ere-bestuurslid van Little Kids Rock, een nationale non-profit die werkt aan het herstellen en revitaliseren van muziekonderwijsprogramma’s in achtergestelde openbare scholen. Hij heeft Little Kids Rock-studenten bezocht, met hen gejamd en instrumenten en zijn tijd gedoneerd. Slash’s passie voor muziek komt zowel tot uiting in zijn liefdadigheid als in zijn kunst. “Muzikant zijn is iets dat goed is voor het karakter omdat het je veel leert over discipline,” zei Slash. “Ik denk dat het echt een geweldige creatieve uitlaatklep is.”
Hij werd 65ste op de lijst van 100 grootste gitaristen aller tijden door Rolling Stones Magazine, Guitar World rangschikte zijn gitaarsolo in “November Rain” nummer 6 op hun lijst van “The 100 Greatest Guitar Solos”, Sweet child o mine werd op de 1ste plaats geplaatst door Total Guitar op hun lijst van 100 grootste rock riff’s, Gibson Guitar Corporation rangschikte hem 34ste in top 50 Gitarist aller tijden, Hij werd opgenomen in de RocknRoll Hall of Fame als een lid van GunsnRoses.
Slash is zonder twijfel de echte Guitar Hero! Check de video van zijn Iconic song Sweet Child o Mine.
Video credits- Youtube channel- Moshcam
Jimi Hendrix (James Marshall Hendrix)
Wij denken dat Jimi geen introductie nodig heeft, hij is een van de belangrijkste en meest aanbeden gitaristen in de rockgemeenschap. Zijn nalatenschap is te groot om te worden uitgelegd. Hoewel zijn mainstream carrière slechts vier jaar besloeg, wordt hij algemeen beschouwd als een van de meest invloedrijke elektrische gitaristen in de geschiedenis van de populaire muziek, en een van de meest gevierde muzikanten van de 20e eeuw. Toen Jimi voor de eerste keer de gitaar pakte, veranderde dat de hele wereld van de rockmuziek, hij liet ons dingen zien die destijds onmogelijk werden geacht om op een gitaar te doen. De gitaar zelf werd een verlengstuk van zijn lichaam. Als hij de gitaar bespeelde leek het alsof hij een nieuwe wereld van muziek creëerde! Jimi Hendrix heeft zo veel mensen beïnvloed om de gitaar op te pakken en hun eigen geluid te vinden. Artiesten als John Mayer, Joe Satriani, Slash, en nog veel meer. Tom Morello verklaarde dat Jimi Hendrix ons idee van wat rockmuziek zou kunnen zijn, deed exploderen: Hij manipuleerde de gitaar, de whammy bar, de studio, en het podium.
Hendrix bespeelde een verscheidenheid aan gitaren gedurende zijn carrière, maar het instrument dat het meest met hem werd geassocieerd was de Fender Strat. Hij kocht zijn eerste Stratocaster in 1966 toen een vriendin hem genoeg geld leende om een tweedehands exemplaar te kopen dat rond 1964 was gebouwd. Jimi’s gitaarspel was mijlenver verschillend van alle andere gitaristen uit zijn tijd, hij experimenteerde veel met Whammy bars, en effectpedalen. Hij hield ook van het gebruik van Wah-pedalen in zijn gitaarsolo’s. Hendrix hield van overstuurde versterkers met hoog volume en Gain. Hij populariseerde ook het gitaarversterker feedback geluid.
Jimi Hendrix Top Tracks Include Little Wing. All Along the Watchtower, Voodoo Child, Purple Haze, The Star-Spangled Banner, Foxy lady, Hey Joe, en nog veel meer.
Jimi Hendrix werd in 1968 door Rolling Stones uitgeroepen tot Performer van het jaar, de krant Disc & Music Echo eerde hem met de World Top Musician van 1969 en in 1970 riep het tijdschrift Guitar Player hem uit tot Rock Gitarist van het Jaar. Hendrix werd door Guitar World Magazine op de 1e plaats gezet in de lijst van 100 beste gitaristen aller tijden, The Jimi Hendrix Experience werd in 1992 opgenomen in de Rock and Roll Hall of Fame, en in 2005 in de UK Music Hall of Fame, In 1999 rangschikten lezers van Rolling Stone en Guitar World Hendrix onder de belangrijkste muzikanten van de 20e eeuw. Hendrix won ook een aantal Grammy’s en Lifetime Achievement Awards.
Jimi Hendrix is zonder twijfel de 1e in onze lijst van Top 10 Classic Rock Gitaristen.
Check out zijn Iconic Track Voodoo Child hieronder.
Check out the Jimi Hendrix inspired Shaky Jimi Chorus Effects Pedal in Our Pedals section.
