文学は、文化やレジャーのニーズを満たすために書かれた言葉を美的に使用することです。 文学はさまざまなジャンルをひとまとめにしており、それぞれに特徴がある。すなわち、カデンツとリズムに従う言葉を使った作品を含む叙情詩のジャンル、観客の前で演じなければならない劇からなる演劇のジャンル、そして最後に、主に短編と小説からなり、一方か他方かによって、異なる延長で物語を語ることを主な機能とする物語のジャンルが挙げられる。
これらのジャンルはかなり明確な標準化を提供しているように見えますが、つまり、特定の明確なガイドラインを満たすことに従って各テキストを説明しているのですが、実はこのような区分は古代には存在せず、最近の分類に過ぎないのです。 このように、古代においては、文学的なタイプの初期の輪郭は宗教的なテキストに、転置は口承聖歌のオラリティに結びつけられる。 前者はゾロアスター教のテキスト、後者は『イーリアス』の例である。 その後、言説の順序を決めるさまざまなルールが確立され、ここで紹介する分類につながった。
この最初の瞬間から、文学は長く曲がりくねった道を進んだが、時間の経過とともに大きな洗練を遂げ、最後の数世紀にピークに達した。19世紀のロシアのリアリズムを思い出せば十分だが、トルストイ、ドストエフスキー、チェホフなどの作家は他では見られない人間の体験のねじれを描くことができたのだ。
文学に遺した最後の大きな運動は、間違いなく20世紀後半の魔術的リアリズムであった。 この現象は「ブーム」と呼ばれ、マリオ・バルガス・リョサ（ペルー）、ガブリエル・ガルシア・マルケス（コロンビア）、フリオ・コルタサル（アルゼンチン）、カルロス・フエンテス（メキシコ）などの作家を包含していたのである。 現実的な要素と幻想的な要素が混在し、超常現象が日常的で些細なこととして捉えられるような雰囲気を醸し出すのが特徴であった。 これは、文学が大衆を勢いよく魅了することができた最後の瞬間であったかもしれない。 その後、視聴覚メディアの普及に伴い、一般市民による読書は廃れていき、基本的には散発的なベストセラーに限定された最小限の表現にとどまっている。 最も影響を受けたのは間違いなく詩の朗読である。
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