26 Grandes artistas del rock de todos los tiempos

Foto: Por Marcel Antonisse (ANEFO) (GaHetNa (Nationaal Archief NL)) , vía Wikimedia Commons

Los 25 mejores artistas de rock de todos los tiempos

Elegir a los 26 mejores artistas de rock de todos los tiempos entre los miles de grandes grupos, compositores e intérpretes es una tarea bastante insana. Pero, seguro que fue muy divertido intentarlo. Sin embargo, con el fin de desarrollar algún tipo de criterio para elegir a los 26 mejores artistas de rock, hemos decidido hacer una lista de los artistas que, en nuestra opinión, han tenido el mayor impacto en la cultura musical popular. Algunos artistas tuvieron un impacto tremendo que duró sólo unos años, pero dominaron las listas de éxitos y la cultura a lo largo de sus carreras. Otros artistas han tenido un impacto tan fuerte que su música y los estilos que presentaron al mundo han durado toda la vida.

Muchos de tus grupos o artistas favoritos estarán en esta lista. Muchos de tus favoritos estarán ausentes de la lista. Es simplemente un juego de números y es imposible incluir a todos los que han tenido un impacto en nuestras vidas. Así que dinos lo que piensas. Todo es por diversión. Definiremos aquí su importancia muy brevemente porque esperamos que utilicen los enlaces para leer los artículos mucho más profundos de este sitio en homenaje a estos grandes artistas.

Del Editor:

Este es el primer artículo que publicamos. Nunca pensamos que el sitio llegaría a ser tan grande como lo ha sido. Hemos ido actualizando esta lista a lo largo del tiempo, a medida que nuestros pensamientos han ido cambiando y hemos ido profundizando en el catálogo del rock and roll y creciendo como escritores. Con la edad, la perspectiva cambia, así como las emociones. Este sitio está escrito desde el corazón, pero también sirve para presentar información histórica con precisión en forma de gráficos y lanzamientos. Es un equilibrio de subjetividad porque somos fans, pero también de objetividad porque somos periodistas. Creemos que eso es lo que hace que este sitio sea interesante y divertido de leer. Esperamos que usted piense lo mismo.

# 26 – Little Richard

Ha habido un gran debate sobre quién fue el primer artista de rock and roll verdadero, ¿Chuck Berry, Bill Haley, Robert Johnson? Si tuviéramos que elegir uno, escogeríamos a Little Richard. Encendió el fuego como músico compositor, cantante y, sobre todo, intérprete. Todo empieza realmente con Little Richard.

# 25 – U2

U2 entra en esta lista por una multitud de factores. Su obra es enorme. Es una de las bandas más longevas de la historia del rock and roll, que ha seguido explorando todos los límites de los géneros musicales y presentando a los fans álbumes con mucha sustancia y alegría. Además, la labor humanitaria de su vocalista, Bono, definió el concepto de que las estrellas del rock pueden aportar a la sociedad algo más que su música.

# 24 – Eric Clapton

Lo que Sammy Hagar (Sammy fue retirado de la lista a pesar de que le queremos tanto) ha sido para el rock and roll como cantante, Eric Clapton lo ha sido para el rock como guitarrista. Sin embargo, el trabajo de Clapton a la guitarra siempre ha ido acompañado de una gran composición y canto. Su trabajo con Cream, Blind Faith y Derek and the Dominos se ha encontrado con una increíble carrera en solitario que ha durado más de 40 años.

# 23 – Yes

Al escribir este artículo en 2015, la banda Yes aún no ha sido incluida en el Salón de la Fama del Rock and Roll. Es una completa vergüenza que Yes haya sido ignorado por el Salón porque son la mejor banda de rock progresivo de todos los tiempos.

# 22 – Metallica

Ninguna otra banda ha tenido el impacto en la música metal que Metallica ha tenido en los últimos treinta años. Metallica se formó en 1981 y desde entonces han publicado nueve grandes álbumes de estudio y cuatro álbumes en directo. Se ha informado de que en 2015 están trabajando en el lanzamiento de su décimo álbum de estudio. A lo largo de su carrera, la banda también ha ganado cuatro Grammys. Metallica también estuvo a la vanguardia de la lucha contra Napster y la piratería en Internet.

# 21 – Nirvana

Mientras que la mayoría de las bandas de esta lista han tenido largas carreras que van de siete a cuarenta años, la producción discográfica de Nirvana duró sólo unos pocos años a principios de los noventa. Sin embargo, el impacto que Nirvana tuvo en la música rock se hizo eco del mismo impacto que tuvieron los Beatles y Elvis Presley durante la primera parte de sus carreras.

# 20 – Black Sabbath

Black Sabbath se formó en Inglaterra en el año 1968. Su primer álbum titulado Black Sabbath fue lanzado en 1970. Desde su debut discográfico la banda ha publicado 19 álbumes. La banda ha contado con Ozzy Osbourne y Ronnie James Dio como cantantes principales a lo largo de su carrera. A menudo han sido aclamados como los pioneros de la música heavy metal.

# 19 – The Doors

Aunque The Doors fueron ciertamente una gran atracción a finales de los 60 y principios de los 70, su resurrección y renovada popularidad en los 80 fue bastante fascinante. Debido a que la canción «The End» se incluyó en la película de Francis Ford Coppola Apocalypse Now, The Doors se hicieron más populares en los años 80 que cuando Jim Morrison estaba vivo.

# 18 – Stevie Ray Vaughan

Sin duda, uno de los mejores artistas de rock de todos los tiempos. Stevie Ray Vaughan fue quien mejor describió su arte cuando afirmó que utilizaba cuerdas pesadas, afinaba bajo y luego simplemente tocaba a fondo. Es muy triste que muriera tan joven a causa de un accidente aéreo en 1990. Parecía que su carrera acababa de empezar después de publicar cinco increíbles álbumes de estudio y un magnífico conjunto de dos discos en directo.

# 17 – Aerosmith

Aerosmith es una de las bandas más longevas de todos los tiempos junto a los Rolling Stones. La presencia escénica y la capacidad vocal de Steven Tyler le han convertido en uno de los mejores cantantes principales de la historia del rock clásico. El grupo tiene más vidas que casi cualquier otra banda, ya que se han reinventado numerosas veces a lo largo de sus más de cuarenta años de carrera.

# 16 – David Bowie

El único artista que se ha reinventado más que Aerosmith no sería otro que David Bowie. Bowie tuvo un éxito tremendo en los años 70 y 80. Bowie fue uno de esos raros artistas que desarrollaron tanto un culto como un seguimiento cultural masivo. Aunque los últimos álbumes de su carrera no se vendieron al mismo nivel que sus primeros trabajos, Bowie siguió manteniendo el alto nivel de originalidad e integridad artística que ha representado su obra a lo largo de su carrera.

# 15 – Jimi Hendrix

Para un músico que tuvo una carrera tan corta debido a su prematuro fallecimiento, su música ha perdurado en la gloria. La mayoría de los guitarristas desde la década de 1970 han reconocido a Jimi Hendrix como una de sus principales influencias. El tono característico de Hendrix y su capacidad de improvisación única y original pusieron un listón que la mayoría nunca ha eclipsado.

# 14 -Wilson Pickett

Wilson Pickett puede ser nuestro cantante de rock and roll favorito de todos los tiempos. El hombre cantaba con una pasión tan increíble y llena de alma que te para en seco. Si quieres aprender a cantar rock and roll que te llene el alma, sólo tienes que poner cualquier disco de Wilson Pickett.

# 13 – Queen

Con un sonido completamente propio, Queen definió el término originalidad. El novedoso enfoque de la banda de transformar el sonido de una guitarra para que sonara como un sintetizador fue alimentado por el deseo de promover la importancia de la gran musicalidad. Freddie Mercury utilizó su voz operística de formación clásica en un foro de rock and roll que nunca se había hecho antes. Su increíble colección de álbumes de estudio sólo se vería eclipsada por sus icónicas actuaciones en directo.

# 12 – Pink Floyd

Muchos escritores han definido a Pink Floyd como una de las mejores bandas de rock progresivo de todos los tiempos. Sin embargo, el sonido y la naturaleza compositiva de Pink Floyd parecen desafiar la categorización. La banda tuvo un impacto tan grande en la cultura del rock and roll que deberían ser etiquetados como su propia categoría

# 11 – The Grateful Dead

El viejo refrán decía que no entiendes a los Grateful Dead hasta que no has asistido realmente a un concierto de Grateful Dead. Pues bien, como eso ya no es posible con el fallecimiento de Jerry García, lo único que podemos hacer es celebrar el fenomenal legado de la banda. Una gran parte de ese legado se ha guardado en las miles de actuaciones en directo capturadas y publicadas en grabaciones oficiales y piratas. O lo entiendes o no lo entiendes. Simplemente no se puede explicar.

# 10 – The Ramones

Hay innumerables bandas que nombran a The Ramones como una de sus mayores inspiraciones musicales. Los Ramones hicieron más con tres simples cambios de acordes que cualquier otra banda de rock posterior a la década de 1950. Su sonido era innovador y su actitud era legendaria.

# 9 – The Who

Si alguna vez hubo una banda que tuviera cuatro personalidades únicas que definieran sus habilidades musicales y su naturaleza personal fue The Who. Desde los tumultuosos espectáculos en vivo de la banda hasta su abundante producción grabada, The Who puso el listón muy alto para las leyendas del rock and roll. La guitarra y la pluma de Pete Townsend dieron paso a un nuevo género de óperas rock que nunca ha sido igualado por ningún otro artista de rock and roll.

# 8 – Frank Zappa

Frank Zappa fue quizás la mayor mente musical de los últimos 100 años. Frank Zappa creó su propia categoría musical. La producción de Zappa a todos los niveles, musical y líricamente, se extendió más allá de los géneros, y desafió la clasificación.

# 7 – Bruce Springsteen

Podría argumentarse fácilmente que Bruce Sringtseen es el mejor intérprete en vivo de todos los tiempos. Sus espectáculos en directo han dado lugar a una obra que ha cambiado vidas y ha inspirado a décadas de intérpretes y compositores de todos los géneros.

# 6 – Bob Dylan

Si alguna vez hubo un escritor que respondiera a la cultura de tal manera que el artista cambiara la cultura, ese compositor sería el Sr. Bob Dylan. Desde sus primeros días en la década de 1960 hasta la década de 2000, Dylan ha seguido ofreciendo composiciones que pasarán a la historia como uno de los mejores cuerpos de trabajo jamás publicados.

# 5 – Elton John

Simplemente, Elton John es el mejor compositor de música popular de todos los tiempos. Si Elton John hubiera dejado de grabar discos en 1979, se habría ganado ese título. La cantidad de discos y álbumes de éxito que publicó entre 1970 y 1976 fue extraordinaria.

# 4 – Elvis Presley

Si alguna vez hubo un solo artista que cambiara la cultura e inspirara a millones de fans y artistas, ese sería Elvis Presley. El Rey fue un pionero en llevar el rock and roll a la cultura dominante. Elvis Presley grabó álbumes, filmó películas y actuó en el escenario a una velocidad vertiginosa que no tiene parangón con ningún otro artista de la historia.

# 3 – Led Zeppelin

Cada artista de este top 10 define su propia categoría. Es simplemente imposible resumir el impacto de Led Zeppelin en un par de frases. Así que lo haremos en dos palabras que creemos que encajan perfectamente. DIOSES DEL ROCK

# 2 – Los Rolling Stones

En cuanto a grupos, los Rolling Stones han sobrevivido a todos. Casi 60 años después siguen juntos.

# 1 – Los Beatles

Cuando los Beatles bajaron de aquel avión en el aeropuerto JFK de Nueva York en 1964, la vida, tal y como la conocían, cambió por completo. El impacto de los Beatles en la cultura y la música no puede medirse. Los trece álbumes que publicaron durante la década de 1960 siguen sonando tan frescos e importantes en el año 2020 como lo hicieron hace 56 años.

Actualizado el 13 de agosto de 2020

Este fue el primer artículo que publicamos. Hemos crecido en muchos aspectos en los últimos siete años. No teníamos ni idea de lo grande que llegaría a ser este sitio. Gracias a todos los lectores que se han tomado el tiempo de revisar el sitio. Incluso a los que les gusta criticarnos.

Actualizado el 25 de noviembre de 2020