- Zdravím všechny kytarové fanatiky. Ačkoli klasický rock oslovoval především dospělé posluchače, hudba spojená s tímto formátem se dočkala většího ohlasu u mladších generací posluchačů. Klasický rock skutečně podpořil inspiraci pro další teenagery, aby vzali do ruky kytaru a žili rocknrollový sen! Klasický rock byl jedním z hnutí, které celou myšlenku hry na kytaru posunulo na jinou úroveň. Mnoho kytaristů si svým přispěním ke klasickému rocku vytvořilo vlastní identitu a my vám přinášíme seznam těch, kteří se podle našeho názoru stali rockovou ikonou ve svém vlastním postavení. Bylo pro nás opravdu těžké vybrat 10 nejlepších Kytaristů, protože víme, že nejen těchto 10, ale i mnoho dalších umělců přispělo k rockovému hnutí svým vlastním zvukem. Než začneme se seznamem, rádi bychom vám ukázali několik čestných zmínek o umělcích a jejich myšlenkách týkajících se klasického rocku.
- Brian May (Brian Harold May)
- Hlavní kytarista skupiny Queen Brian May je rozhodně jedním z umělců, které jsme zde chtěli uvést, protože se podílel na mnoha rockových klasikách, které definují historii skupiny Queen. May byl spolu se zpěvákem Freddiem Mercurym a bubeníkem Rogerem Taylorem spoluzakladatelem skupiny Queen. Jeho hra na kytaru je považována za jednu z nejlepších v klasickém rocku a mezi jeho pozoruhodné skladby patří: „We Will Rock You“, „We are the Champions“, „I want it all“, „Fat Bottomed Girls“, „Flash“, „Hammer to Fall“, „Save Me“, „Who wants to Live Forever“, „The show must go on“ a nejpozoruhodnější „Bohemian Rhapsody“.
- Jeho signature kytaru vyrobil jeho otec a on sám ji nazval „Red Special“, která se velmi lišila od ostatních kytar a odlišovala ho od ostatních kytaristů. Od poloviny sedmdesátých let až do začátku devadesátých let se skupina Queen téměř neustále umisťovala v britských hitparádách a hrála na největších místech na světě, zejména pak na slavném vystoupení na Live Aid v roce 1985. Jako člen skupiny Queen byl May považován za virtuózního hudebníka a byl ztotožňován s charakteristickým zvukem, který vytvářel díky své vrstvené kytarové práci. Charakteristický zvuk Briana Maye vychází z kombinace jedinečného používání efektů Delay a jeho techniky Picking.
- Brian May také vystudoval astrofyziku na londýnské Imperial College, kde získal bakalářský titul z přírodních věd.
- Brian May se umístil na prvním místě v žebříčku popularity. 26 na seznamu „100 nejlepších kytaristů všech dob“ časopisu Rolling Stone, na 2. místě v anketě časopisu Guitar World, byl uveden do RocknRoll Hall of Fame jako jeden ze členů kapely Queen a za svůj přínos rockové hudbě získal cenu Grammy za celoživotní dílo.
- Podívejte se na video níže, kde uvidíte kytarovou techniku Briana Maye.
- Video Credits- Youtube channel- gaizkham
- Mark Knopfler (Mark Freuder Knopfler)
- Kdo může zapomenout na „Sultány swingu“ pana Marka Knopflera, je to zpěvák, kytarista a skladatel skupiny Dire Straits. Spolupracoval také s mnoha známými hudebníky, jako jsou Eric Clapton, Bob Dylan, Elton John, Van Morrison, James Taylor atd. Mark je známý svým charakteristickým stylem hry fingerpicking. Jeho kytarová sóla se od ostatních hráčů velmi lišila technickou stránkou a melodikou. Sólo ve skladbě „Sultans of Swing“ je považováno za průlomové na rockové hudební scéně. Byl jedním z mála hudebníků, kteří vymysleli vlastní techniku hry na kytaru, díky níž se zařadil mezi špičkové kytaristy rockové hudební scény. Jeho signature kytarou je Fender, kterou většinou používá na turné. Mezi jeho nejlepší skladby patří Brothers in arms, walk of life, are we in trouble now, Everybody pays, Piper to the end, True love will never fade atd
- Od rozpadu Dire Straits v roce 1995 Knopfler natočil a vyprodukoval devět sólových alb a stejně jako jeho předchozí skupina vyprodukoval mnoho hitů. Je také autorem hudby k mnoha filmům, například Local Hero(1983), Cal(1984), Wag the Dog(1987).
- Mark Knopfler je čtyřnásobným držitelem ceny Grammy, v žebříčku 100 nejlepších kytaristů všech dob časopisu Rolling Stones se umístil na 27. místě, získal také Edisonovu cenu, Steigerovu cenu a cenu Ivora Novella. Mark je také držitelem tří čestných doktorátů v oboru hudba z britských univerzit.
- V roce 2018 byl jako člen skupiny Dire Straits uveden do RocknRoll Hall of Fame. Podívejte se na následující video, kde uvidíte styl hry Marka Knopflera na kytaru.
- Video credits- Youtube channel- Dailydosesurf
- George Harrison
- George Harrisona, kytaristu skupiny Beatles, lze považovat za jednoho z průkopníků rockové hudby. Beatles přišli jako vlna v rockové hudbě a změnili historii rocku. Zaručujeme, že každý člověk, který má rád rockovou hudbu, bude znát Beatles. Ze všech členů Beatles byl George považován za toho klidného a mírného, proto se mu říkalo „tichý Beatle“. Harrison přijal indickou kulturu a začleněním indických nástrojů pomohl rozšířit záběr populární hudby. Po návštěvě Indie se stal velmi duchovním. Ačkoli většinu písní skupiny napsali Paul Maccarthy a John Lenon, Harrison je také autorem některých skladeb skupiny, například Here comes the sun, while my guitar gently weeps, Something, within you without you.
- Harrison si také oblíbil transcendentální meditaci. Byl věřícím Pána Krišny, díky čemuž byly jeho techniky psaní písní duchovnější. Po rozpadu skupiny se George vydal na sólovou dráhu, díky níž se stal rozpoznatelným díky své Slide hře na kytaru. Byl velkým fanouškem Raviho Shankara (kytarista) a bral od něj také lekce indické klasické hudby. Harrison uspořádal s Ravim Shankarem benefiční koncert pro Bangladéš.
- Harrison vydal několik nejprodávanějších singlů a alb jako sólový interpret. Spolupracoval také s mnoha umělci, například s Ericem Claptonem, Tomem Pettym a Ringo Starrem.
- George Harrison byl časopisem Rolling Stones zařazen na 11. místo v žebříčku 100 nejlepších kytaristů všech dob, Je dvojnásobným členem RocknRoll Hall of Fame, jednou jako člen Beatles a podruhé jako sólový umělec.
- Podívejte se na jeho kultovní píseň While my guitar gently weeps níže.
- Video credits- Youtube channel- Marco Pulgar
- David Gilmour (David Jon Gilmour)
- Davida Gilmoura, kytaristu skupiny Pink Floyd, jsme do tohoto seznamu museli zařadit pro jeho přínos rockové hudbě díky jeho hře na melodickou kytaru. David Gilmour je známý svým jedinečným zvukem, kterého dosahuje kombinací hry ovlivněné blues a různých kytarových efektů. V jednom rozhovoru také prohlásil: „Ani nepřemýšlím, jestli hraju blues, nebo ne, prostě hraju to, co mi v danou chvíli přijde správné. Také použiji jakýkoli gadget nebo zařízení, které najdu a které mi pomůže dosáhnout takového zvuku kytary, jakého chci.“
- „Očekávání na mě jako na sólového umělce se velmi liší od očekávání publika od koncertu Pink Floyd.“ David Gilmour skutečně prohlásil, že živé vystoupení Pink Floyd je to, co je odlišuje od ostatních rockových kapel. Pokud chcete okusit atmosféru Pink Floyd, pak byste se měli podívat na jejich živá vystoupení. Z ohromujícího osvětlení v kombinaci s melodickou hrou Davida Gilmoura na kytaru vám bude běhat mráz po zádech. Mezi jeho největší hity patří Comfortably numb, Shine on you crazy diamond, Marooned, Time, Another brick in the wall, Coming back to life a, mnoho dalších
- Gilmour byl v roce 1996 uveden do americké RocknRoll Hall of Fame a v roce 2005 do britské Music Hall of Fame. Byl také zařazen na 14. místo v žebříčku největších kytaristů všech dob časopisu Rolling Stones a na 36. místo v žebříčku největších hlasů rocku časopisu Planet Rock.
- Níže se podívejte na jeho úžasné provedení skladby Comfortably numb.
- Video credits- Youtube channel- HDPinkfloyd
- Angus Young (Angus McKinnon Young)
- Angus Young je jedním z mála kytaristů, kteří jsou známí svým showmanstvím a pódiovou prezentací. Hlavní kytarista skupiny ACDC a jediný stálý člen kapely. Jeho energická vystoupení a pódiové triky ohromily miliony rockových fanoušků!!! Je také známý svou vlastní verzí písně „Duckwalk“ Chucka Berryho. Angusova kytarová hra je sama o sobě jedinečná, jeho hra vychází především z bluesových postupů a jeho charakteristických nuancí. To můžete slyšet v jeho nejpozoruhodnějších sólech jsou ve skladbách jako Black in black, it’s a long way to the top, Thunderstruck, Highway to hell, let there be rock a mnoha dalších. Vyzkoušel si také řadu pódiových kostýmů, například pavoučího muže, Zorra, gorilu a Supermana, kterému se říkalo super-Ang.
- Jako svou hlavní kytaru používal Gibson SG. Také jeho signature černá verze. Většinou jsou ACDC kritizováni za jednoduchost svých písní, k tomu Angus prohlásil: „Je to prostě rock and roll. Hodněkrát jsme za to kritizováni. Vychází spousta hudebních novin: ‚Kdy už konečně přestanou hrát tyhle tři akordy‘? Pokud si myslíte, že byste neměli hrát jen tři akordy, je to z jejich strany dost hloupé. Pro nás platí, že čím je písnička jednodušší, tím je lepší, protože víc odpovídá tomu, co si člověk na ulici poslechne.“
- Young je známý svými divokými výstřelky na pódiu: intenzivními skoky a běháním sem a tam po pódiu. Často předvádí vlastní verzi kachní chůze Chucka Berryho a také „křeč“, během níž se vrhá na zem, kope, třese se a točí se dokola, přičemž hraje na kytaru. Starší bratr George Youngovi poradil, aby v případě, že někdy zakopne o své vodítko, pokračoval ve hře a udělal to tak, aby to vypadalo jako součást vystoupení. Jako součást rituálu uprostřed vystoupení zařadil také jakýsi striptýz, při kterém si pomalu svlékal svůj školácký úbor a běhal po pódiu, aby vyvolal jásot publika.
- Young byl v žebříčku Rolling stones 100 největších kytaristů všech dob zařazen na 24. místo. Young a ostatní členové AC/DC byli v roce 2003 uvedeni do RocknRollové síně slávy
- Podívejte se na následující video a uvidíte, jaký šílenec se z něj na pódiu stává.
- Video credits- Youtube channel- Carls Darwin
- Stevie Ray Vaughan (Stephen Ray Vaughan)
- Bluesová legenda, pan Stevie Ray Vaughan. Byl bezpochyby jedním z nejvlivnějších kytaristů blues-rockové scény. Byl hlavním kytaristou skupiny Double Trouble. Stevieho kytarová hra byla přímo bluesová, což zahrnovalo i jeho bezproblémové provádění pentatonických licků. Stevie byl známý svou úžasnou pódiovou prezentací a agresivním stylem hry na kytaru. Do povědomí se dostal svým vystoupením na jazzovém festivalu v Montreux, Ačkoli byl v té době v Texasu populární, Double Trouble se nepodařilo získat celostátní pozornost. Štěstí se na skupinu usmálo, když ji nahrávací producent Jerry Wexler doporučil Claudu Nobsovi, organizátorovi Montreux Jazz Festivalu. Ten trval na tom, že festivalový bluesový večer bude skvělý s Vaughanem, kterého označil za „klenot, jednu z těch rarit, které se objeví jednou za život“, a Nobs souhlasil, že Double Trouble 17. července objedná. James Mcbride z časopisu People napsal: „Zdálo se, že se vynořil odnikud, jako postava typu Zorro v klobouku říčního hazardního hráče, který v roce 82 vtrhl na festival v Montreux se Stratocasterem z roku 59 po boku a dvěma plamennými pomocníky, kterým říkal Double Trouble. Neměl žádné album, žádnou nahrávací smlouvu, žádné jméno, ale proměnil pódium v hromadu kouřící škváry a po něm chtěl každý vědět, kdo to je.Stevie Ray Vaughan nám přispěl mnoha úžasnými skladbami jako Lenny, Pride and Joy, Lovestruck baby a mnoha dalšími. Největší uznání mu však přinesla píseň Texas Flood. Ačkoli Albert King měl na Vaughana značný vliv, největší inspirací byl pro Vaughana Jimi Hendrix. Vaughan prohlásil: „Hendrixe miluji z mnoha důvodů. Byl mnohem víc než jen bluesový kytarista – hrál zatraceně dobře na jakýkoli druh kytary. Vlastně si nejsem jistý, jestli vůbec hrál na kytaru – hrál hudbu. Vaughan během své kariéry vlastnil a používal celou řadu kytar. Jeho oblíbenou kytarou a nástrojem, s nímž se stal nejvíce spojován, byl Fender Strat, jeho oblíbená kytara měla tělo z roku 1963, krk z roku 1962 a snímače z roku 1959. Proto Vaughan obvykle označoval svůj Stratocaster jako „Strat z roku 1959“. V jednom rozhovoru z roku 1983 vysvětlil, proč dával přednost právě této kytaře: „Líbí se mi síla jejího zvuku. Každá kytara, na kterou hraji, musí být hodně univerzální. Má velký, silný tón a snese všechno, co s ní udělám.“ Vaughan o tomto nástroji také hovořil jako o své „první ženě“ nebo jako o „čísle jedna“.
- Magazín Guitar Player ho zvolil nejlepším novým talentem a nejlepším hráčem na elektrickou bluesovou kytaru, Blues Foundation ho jmenovala bavičem roku a bluesovým instrumentalistou roku, časopis Performance mu také udělil cenu Rhythm and Blues, získal více než 6 cen Grammy a byl uveden do Bluesové síně slávy a do Síně slávy hudebníků, s Double Trouble byl uveden do RocknRollové síně slávy. Časopis Guitar World ho zařadil na 12. místo v žebříčku 100 nejlepších kytaristů všech dob.
- Podívejte se na jeho legendární vystoupení se skladbou Texas Flood.
- Video credits- Youtube channel- stevierayvaughanVEVO
- Jimmy Page (James Patrick Page)
- Jimmyho Page jsme nemohli nechat mimo tento seznam, patří mezi nejvlivnější kytaristy všech dob. Kdo by neznal Led Zeppelin, ti přispěli do rockové hudby ikonickými skladbami. Mezi jejich nejvýznamnější skladby patří Stairway to heaven, Whole lotta love, Kashmir, Immigrant song, black dog, Since I’ve been loving you, All my love a mnoho dalších.
- Jimmy Page je z velké části kytarista samouk. Sám prohlásil: „Když jsem vyrůstal, nebylo mnoho jiných kytaristů …. Ve škole byl ještě jeden kytarista, který mi vlastně ukázal první akordy, které jsem se naučil, a od toho jsem šel dál. Nudil jsem se, a tak jsem se kytaru naučil sám z poslechu desek. Takže to samozřejmě byla velmi osobní záležitost“. V rozhovoru pro časopis Guitar Player Page uvedl, že „v začátcích bylo hodně buskingu, ale jak se říká, musel jsem se s tím vyrovnat a byla to dobrá škola.“ Page si každý den bral do školy kytaru, jen aby mu ji po vyučování zabavili a vrátili. Ačkoli se účastnil pohovorů o práci laboranta, nakonec se rozhodl opustit Danetree Secondary School ve West Ewellu a věnovat se hudbě.
- Jimmy Page je známý svými úžasnými riffy a kytarovými sóly. Jeho kytarová hra je zaměřena především na blues, experimentuje také s různými efekty a při hře na kytarové struny používá také houslový smyčec. Jeho zkušenosti ze studia a ze skupiny Yardbirds byly klíčové pro úspěch Led Zeppelin v 70. letech. Jako hudební producent, skladatel a kytarista pomohl vytvořit ze Zeppelin prototyp pro nespočet budoucích rockových kapel a byl jednou z hlavních hnacích sil rockového zvuku té doby.
- Jimmy Page se umístil na 3. místě v žebříčku Rolling Stones Greatest Guitarists of all time, Byl také zařazen na 2. místo v žebříčku Gibson’s 50 Guitarists of all time a na 4. místo v Classic Rock’s 100 Wildest Guitar Heroes. Dvakrát byl uveden do RocknRoll Hall of Fame. Jednou s Yardbirds a podruhé jako člen Led Zeppelin.
- Podívejte se na video s jeho úžasným sólem Stairway to heaven.
- Video Credits- Youtube channel- OLD TAPES
- Eric Clapton (Eric Patrick Clapton)
- „Slowhand“ pan Eric Clapton je jedním z nejvýznamnějších a nejvlivnějších kytaristů všech dob. Byl spojen s řadou skupin, nejprve jako člen Yardbirds a později Cream, Blind Faith a, Derek and Dominos. Později Eric vystupoval také jako sólový umělec, ve kterém předvedl svou interpretaci Marleyho písně „I Shot the Sheriff“, která měla obrovský dopad na velké hudební trhy. Mezi nejlepší skladby Erica Claptona patří Crossroads, Tears in Heaven, Wonderful Tonight, My father’s eyes a mnoho dalších, ale skladbou, která z něj udělala kytarovou ikonu, je bezesporu „Layla“. Tato píseň byla dále inspirována Claptonovou tehdejší neopětovanou láskou k Pattie Boydové, manželce jeho přítele a kolegy hudebníka George Harrisona z Beatles. Clapton a Boydová se nakonec vzali.
- Eric Clapton je známý jako „Slowhand“. Clapton svému oficiálnímu životopisci Rayi Colemanovi v polovině 80. let řekl: „Moje přezdívka ‚Slowhand‘ pochází od Giorgia Gomelského. Vymyslel ji jako dobrou slovní hříčku. Pořád říkal, že jsem rychlý hráč, a tak dal dohromady frázi o pomalém tleskání rukama do ‚Slowhand‘ jako slovní hříčku.“ Claptonova kytarová technika vychází z vlivu blues. K improvizaci používá především pentatoniku a durové, mollové stupnice. Nenechte se však zmást, způsob, jakým volí noty, je tak melodický, že jen on dokáže hrát jako on! Proto jsou jeho sóla tak rozpoznatelná. Jeho signature kytarou byl v začátcích Gibson, ale v pozdějších letech přešel na Fender Strat.
- Clapton je jediným kytaristou, který byl třikrát uveden do RocknRollové síně slávy! Jednou jako sólový umělec a dvakrát jako člen skupin Yardbirds a Cream. Získal také 18 cen Grammy. a Brit Award za svůj přínos hudbě. Také CBE v Buckinghamském paláci za zásluhy o hudbu, Čtyřikrát obdržel Ivor Novello Award od Britské akademie písničkářů a skladatelů, včetně ceny za celoživotní dílo.
- Podívejte se na jeho ikonickou skladbu Layla níže.
- Video credits- Youtube channel- Albert canta
- SLASH (Saul Hudson)
- Skutečný Guitar Hero SLASH!!!! Každý člověk, který miluje rockovou hudbu, ví, kdo je Slash a jaká je to ikona! Slash získal uznání kritiků a je považován za jednoho z nejlepších kytaristů v historii rocku. Slash je známý jako Tvář RocknRollu, se svým ikonickým Top hatem a stylem hry na kytaru jasně vyniká. Slash byl součástí různých rockových kapel, jako jsou Guns n Roses, Velvet Revolver, Slash’s Snakepit a, Myles Kennedy and the Conspirators. Jméno „SLASH“ dostal poté, co na jednom ze svých domácích večírků předvedl spoustu energie a zipování. Slash přispěl do rockové hudby mnoha úžasnými kytarovými sóly. Mezi jeho pozoruhodné skladby patří Welcome to the jungle, Estranged, Don’t cry, Civil war, Paradise city, Godfather a mnoho dalších, ale jeho nejikoničtější skladbou je Sweet child o Mine, kterou napsal jako cvičení. Slash hrál na sólovou kytaru v singlu Give in to me z alba Michaela Jacksona Dangerous a také v úvodní scénce k písni Black or White ze stejného alba.
- Slashova kytarová technika je kombinací základní bluesové hry a hardrockového riffování! Jeho melodické nápady jsou příčinou špičkových hitů skupiny Guns n Roses. Umí obojí, ohýbat noty s extrémním Feel a shredovat jako blázen!
- Slash je čestným členem správní rady Little Kids Rock, národní neziskové organizace, která se snaží obnovit a oživit hudební vzdělávací programy na znevýhodněných veřejných školách. Navštívil studenty Little Kids Rock, jamoval s nimi a věnoval jim nástroje i svůj čas. Slashova vášeň pro hudbu se projevuje jak v jeho charitativní činnosti, tak v jeho umění. „Být hudebníkem je něco, co je dobré pro charakter, protože vás to hodně naučí disciplíně,“ řekl Slash. „Myslím, že je to opravdu skvělé tvůrčí vyžití.“
- Magazín Rolling Stones ho zařadil na 65. místo v žebříčku 100 nejlepších kytaristů všech dob, časopis Guitar World zařadil jeho kytarové sólo v písni „November Rain“ na 6. místo v seznamu „100 největších kytarových sól“, časopis Total Guitar zařadil Sweet child o mine na 1. místo v seznamu 100 největších rockových riffů, Gibson Guitar Corporation ho zařadila na 34. místo v žebříčku 50 nejlepších kytaristů všech dob, jako člen skupiny GunsnRoses byl uveden do RocknRoll Hall of Fame.
- Slash je bezpochyby skutečný Guitar Hero! Podívejte se na video k jeho ikonické písni Sweet Child o Mine.
- Video credits- Youtube channel- Moshcam
- Jimi Hendrix (James Marshall Hendrix)
- Myslíme si, že Jimiho není třeba představovat, je to jeden z nejvýznamnějších a nejuctívanějších kytaristů rockové komunity. Jeho odkaz je příliš velký na to, aby se dal vysvětlit. Přestože jeho mainstreamová kariéra trvala pouhé čtyři roky, je všeobecně považován za jednoho z nejvlivnějších elektrických kytaristů v historii populární hudby a za jednoho z nejslavnějších hudebníků 20. století. Když Jimi poprvé uchopil kytaru, změnil celý svět rockové hudby, Ukázal nám věci, které byly v té době považovány za nemožné na kytaru provést. Samotná kytara se stala prodloužením jeho těla. Když hrál na kytaru, zdálo se, že vytváří nový svět hudby! Jimi Hendrix ovlivnil tolik lidí, aby vzali do ruky kytaru a našli svůj vlastní zvuk. Umělci jako John Mayer, Joe Satriani, Slash a mnoho dalších. Tom Morello prohlásil, že Jimi Hendrix rozmetal naši představu o tom, jaká může být rocková hudba: Manipuloval s kytarou, whammy barem, studiem i pódiem.
- Hendrix hrál během své kariéry na různé kytary, ale nástrojem, který se s ním nejvíce spojoval, byl Fender Strat. Svůj první Stratocaster si pořídil v roce 1966, když mu přítelkyně půjčila dost peněz na nákup použitého, který byl vyroben kolem roku 1964. Jimiho styl hry na kytaru se na míle lišil od ostatních kytaristů jeho éry, hodně experimentoval s Whammy bary a efektovými pedály. Při svých kytarových sólech také s oblibou používal pedál Wah. Hendrix dával přednost přebuzeným zesilovačům s vysokou hlasitostí a Gainem. Zpopularizoval také zvuk zpětné vazby kytarového zesilovače.
- Mezi nejlepší skladby Jimiho Hendrixe patří Little Wing. All Along the Watchtower, Voodoo Child, Purple Haze, The Star-Spangled Banner, Foxy lady, Hey Joe a mnoho dalších.
- Jimi Hendrix byl v roce 1968 oceněn časopisem Rolling Stones jako interpret roku, časopis Disc & Music Echo mu udělil titul nejlepšího světového hudebníka roku 1969 a v roce 1970 ho časopis Guitar Player vyhlásil rockovým kytaristou roku. Časopis Guitar World Hendrixe zařadil na 1. místo v žebříčku 100 nejlepších kytaristů všech dob, v roce 1992 byla skupina The Jimi Hendrix Experience uvedena do Rock and Rollové síně slávy a v roce 2005 do Britské hudební síně slávy, v roce 1999 čtenáři časopisů Rolling Stone a Guitar World zařadili Hendrixe mezi nejvýznamnější hudebníky 20. století. Hendrix je také držitelem řady cen Grammy a cen za celoživotní dílo.
- Jimi Hendrix je bezpochyby 1. v našem žebříčku 10 nejlepších klasických rockových kytaristů.
- Podívejte se níže na jeho ikonickou skladbu Voodoo Child.
- Video credits- Youtube channel- EDUARDO DYABLO
- Podívejte se na další blogy, které doporučujeme pro Top Classic Rock Guitarists
- 1. Spinditty.com
- 25 nejlepších klasických rockových kytaristů
- 2. axs.com
- Top 13 nejlepších klasických rockových kytaristů
Zdravím všechny kytarové fanatiky. Ačkoli klasický rock oslovoval především dospělé posluchače, hudba spojená s tímto formátem se dočkala většího ohlasu u mladších generací posluchačů. Klasický rock skutečně podpořil inspiraci pro další teenagery, aby vzali do ruky kytaru a žili rocknrollový sen! Klasický rock byl jedním z hnutí, které celou myšlenku hry na kytaru posunulo na jinou úroveň. Mnoho kytaristů si svým přispěním ke klasickému rocku vytvořilo vlastní identitu a my vám přinášíme seznam těch, kteří se podle našeho názoru stali rockovou ikonou ve svém vlastním postavení. Bylo pro nás opravdu těžké vybrat 10 nejlepších Kytaristů, protože víme, že nejen těchto 10, ale i mnoho dalších umělců přispělo k rockovému hnutí svým vlastním zvukem. Než začneme se seznamem, rádi bychom vám ukázali několik čestných zmínek o umělcích a jejich myšlenkách týkajících se klasického rocku.
Brian May (Brian Harold May)
Hlavní kytarista skupiny Queen Brian May je rozhodně jedním z umělců, které jsme zde chtěli uvést, protože se podílel na mnoha rockových klasikách, které definují historii skupiny Queen. May byl spolu se zpěvákem Freddiem Mercurym a bubeníkem Rogerem Taylorem spoluzakladatelem skupiny Queen. Jeho hra na kytaru je považována za jednu z nejlepších v klasickém rocku a mezi jeho pozoruhodné skladby patří: „We Will Rock You“, „We are the Champions“, „I want it all“, „Fat Bottomed Girls“, „Flash“, „Hammer to Fall“, „Save Me“, „Who wants to Live Forever“, „The show must go on“ a nejpozoruhodnější „Bohemian Rhapsody“.
Jeho signature kytaru vyrobil jeho otec a on sám ji nazval „Red Special“, která se velmi lišila od ostatních kytar a odlišovala ho od ostatních kytaristů. Od poloviny sedmdesátých let až do začátku devadesátých let se skupina Queen téměř neustále umisťovala v britských hitparádách a hrála na největších místech na světě, zejména pak na slavném vystoupení na Live Aid v roce 1985. Jako člen skupiny Queen byl May považován za virtuózního hudebníka a byl ztotožňován s charakteristickým zvukem, který vytvářel díky své vrstvené kytarové práci. Charakteristický zvuk Briana Maye vychází z kombinace jedinečného používání efektů Delay a jeho techniky Picking.
Brian May také vystudoval astrofyziku na londýnské Imperial College, kde získal bakalářský titul z přírodních věd.
Brian May se umístil na prvním místě v žebříčku popularity. 26 na seznamu „100 nejlepších kytaristů všech dob“ časopisu Rolling Stone, na 2. místě v anketě časopisu Guitar World, byl uveden do RocknRoll Hall of Fame jako jeden ze členů kapely Queen a za svůj přínos rockové hudbě získal cenu Grammy za celoživotní dílo.
Podívejte se na video níže, kde uvidíte kytarovou techniku Briana Maye.
Podívejte se na miniaturní kytaru ve stylu Briana Maye v naší sběratelské sekci.
Video Credits- Youtube channel- gaizkham
Mark Knopfler (Mark Freuder Knopfler)
Kdo může zapomenout na „Sultány swingu“ pana Marka Knopflera, je to zpěvák, kytarista a skladatel skupiny Dire Straits. Spolupracoval také s mnoha známými hudebníky, jako jsou Eric Clapton, Bob Dylan, Elton John, Van Morrison, James Taylor atd. Mark je známý svým charakteristickým stylem hry fingerpicking. Jeho kytarová sóla se od ostatních hráčů velmi lišila technickou stránkou a melodikou. Sólo ve skladbě „Sultans of Swing“ je považováno za průlomové na rockové hudební scéně. Byl jedním z mála hudebníků, kteří vymysleli vlastní techniku hry na kytaru, díky níž se zařadil mezi špičkové kytaristy rockové hudební scény. Jeho signature kytarou je Fender, kterou většinou používá na turné. Mezi jeho nejlepší skladby patří Brothers in arms, walk of life, are we in trouble now, Everybody pays, Piper to the end, True love will never fade atd
Od rozpadu Dire Straits v roce 1995 Knopfler natočil a vyprodukoval devět sólových alb a stejně jako jeho předchozí skupina vyprodukoval mnoho hitů. Je také autorem hudby k mnoha filmům, například Local Hero(1983), Cal(1984), Wag the Dog(1987).
Mark Knopfler je čtyřnásobným držitelem ceny Grammy, v žebříčku 100 nejlepších kytaristů všech dob časopisu Rolling Stones se umístil na 27. místě, získal také Edisonovu cenu, Steigerovu cenu a cenu Ivora Novella. Mark je také držitelem tří čestných doktorátů v oboru hudba z britských univerzit.
V roce 2018 byl jako člen skupiny Dire Straits uveden do RocknRoll Hall of Fame. Podívejte se na následující video, kde uvidíte styl hry Marka Knopflera na kytaru.
Video credits- Youtube channel- Dailydosesurf
George Harrison
Harrison si také oblíbil transcendentální meditaci. Byl věřícím Pána Krišny, díky čemuž byly jeho techniky psaní písní duchovnější. Po rozpadu skupiny se George vydal na sólovou dráhu, díky níž se stal rozpoznatelným díky své Slide hře na kytaru. Byl velkým fanouškem Raviho Shankara (kytarista) a bral od něj také lekce indické klasické hudby. Harrison uspořádal s Ravim Shankarem benefiční koncert pro Bangladéš.
Harrison vydal několik nejprodávanějších singlů a alb jako sólový interpret. Spolupracoval také s mnoha umělci, například s Ericem Claptonem, Tomem Pettym a Ringo Starrem.
George Harrison byl časopisem Rolling Stones zařazen na 11. místo v žebříčku 100 nejlepších kytaristů všech dob, Je dvojnásobným členem RocknRoll Hall of Fame, jednou jako člen Beatles a podruhé jako sólový umělec.
Podívejte se na jeho kultovní píseň While my guitar gently weeps níže.
Video credits- Youtube channel- Marco Pulgar
David Gilmour (David Jon Gilmour)
Davida Gilmoura, kytaristu skupiny Pink Floyd, jsme do tohoto seznamu museli zařadit pro jeho přínos rockové hudbě díky jeho hře na melodickou kytaru. David Gilmour je známý svým jedinečným zvukem, kterého dosahuje kombinací hry ovlivněné blues a různých kytarových efektů. V jednom rozhovoru také prohlásil: „Ani nepřemýšlím, jestli hraju blues, nebo ne, prostě hraju to, co mi v danou chvíli přijde správné. Také použiji jakýkoli gadget nebo zařízení, které najdu a které mi pomůže dosáhnout takového zvuku kytary, jakého chci.“
„Očekávání na mě jako na sólového umělce se velmi liší od očekávání publika od koncertu Pink Floyd.“ David Gilmour skutečně prohlásil, že živé vystoupení Pink Floyd je to, co je odlišuje od ostatních rockových kapel. Pokud chcete okusit atmosféru Pink Floyd, pak byste se měli podívat na jejich živá vystoupení. Z ohromujícího osvětlení v kombinaci s melodickou hrou Davida Gilmoura na kytaru vám bude běhat mráz po zádech. Mezi jeho největší hity patří Comfortably numb, Shine on you crazy diamond, Marooned, Time, Another brick in the wall, Coming back to life a, mnoho dalších
Gilmour byl v roce 1996 uveden do americké RocknRoll Hall of Fame a v roce 2005 do britské Music Hall of Fame. Byl také zařazen na 14. místo v žebříčku největších kytaristů všech dob časopisu Rolling Stones a na 36. místo v žebříčku největších hlasů rocku časopisu Planet Rock.
Níže se podívejte na jeho úžasné provedení skladby Comfortably numb.
Video credits- Youtube channel- HDPinkfloyd
Angus Young (Angus McKinnon Young)
Angus Young je jedním z mála kytaristů, kteří jsou známí svým showmanstvím a pódiovou prezentací. Hlavní kytarista skupiny ACDC a jediný stálý člen kapely. Jeho energická vystoupení a pódiové triky ohromily miliony rockových fanoušků!!! Je také známý svou vlastní verzí písně „Duckwalk“ Chucka Berryho. Angusova kytarová hra je sama o sobě jedinečná, jeho hra vychází především z bluesových postupů a jeho charakteristických nuancí. To můžete slyšet v jeho nejpozoruhodnějších sólech jsou ve skladbách jako Black in black, it’s a long way to the top, Thunderstruck, Highway to hell, let there be rock a mnoha dalších. Vyzkoušel si také řadu pódiových kostýmů, například pavoučího muže, Zorra, gorilu a Supermana, kterému se říkalo super-Ang.
Jako svou hlavní kytaru používal Gibson SG. Také jeho signature černá verze. Většinou jsou ACDC kritizováni za jednoduchost svých písní, k tomu Angus prohlásil: „Je to prostě rock and roll. Hodněkrát jsme za to kritizováni. Vychází spousta hudebních novin: ‚Kdy už konečně přestanou hrát tyhle tři akordy‘? Pokud si myslíte, že byste neměli hrát jen tři akordy, je to z jejich strany dost hloupé. Pro nás platí, že čím je písnička jednodušší, tím je lepší, protože víc odpovídá tomu, co si člověk na ulici poslechne.“
Young je známý svými divokými výstřelky na pódiu: intenzivními skoky a běháním sem a tam po pódiu. Často předvádí vlastní verzi kachní chůze Chucka Berryho a také „křeč“, během níž se vrhá na zem, kope, třese se a točí se dokola, přičemž hraje na kytaru. Starší bratr George Youngovi poradil, aby v případě, že někdy zakopne o své vodítko, pokračoval ve hře a udělal to tak, aby to vypadalo jako součást vystoupení. Jako součást rituálu uprostřed vystoupení zařadil také jakýsi striptýz, při kterém si pomalu svlékal svůj školácký úbor a běhal po pódiu, aby vyvolal jásot publika.
Young byl v žebříčku Rolling stones 100 největších kytaristů všech dob zařazen na 24. místo. Young a ostatní členové AC/DC byli v roce 2003 uvedeni do RocknRollové síně slávy
Podívejte se na následující video a uvidíte, jaký šílenec se z něj na pódiu stává.
Video credits- Youtube channel- Carls Darwin
Stevie Ray Vaughan (Stephen Ray Vaughan)
Bluesová legenda, pan Stevie Ray Vaughan. Byl bezpochyby jedním z nejvlivnějších kytaristů blues-rockové scény. Byl hlavním kytaristou skupiny Double Trouble. Stevieho kytarová hra byla přímo bluesová, což zahrnovalo i jeho bezproblémové provádění pentatonických licků. Stevie byl známý svou úžasnou pódiovou prezentací a agresivním stylem hry na kytaru. Do povědomí se dostal svým vystoupením na jazzovém festivalu v Montreux, Ačkoli byl v té době v Texasu populární, Double Trouble se nepodařilo získat celostátní pozornost. Štěstí se na skupinu usmálo, když ji nahrávací producent Jerry Wexler doporučil Claudu Nobsovi, organizátorovi Montreux Jazz Festivalu. Ten trval na tom, že festivalový bluesový večer bude skvělý s Vaughanem, kterého označil za „klenot, jednu z těch rarit, které se objeví jednou za život“, a Nobs souhlasil, že Double Trouble 17. července objedná. James Mcbride z časopisu People napsal: „Zdálo se, že se vynořil odnikud, jako postava typu Zorro v klobouku říčního hazardního hráče, který v roce 82 vtrhl na festival v Montreux se Stratocasterem z roku 59 po boku a dvěma plamennými pomocníky, kterým říkal Double Trouble. Neměl žádné album, žádnou nahrávací smlouvu, žádné jméno, ale proměnil pódium v hromadu kouřící škváry a po něm chtěl každý vědět, kdo to je.
Stevie Ray Vaughan nám přispěl mnoha úžasnými skladbami jako Lenny, Pride and Joy, Lovestruck baby a mnoha dalšími. Největší uznání mu však přinesla píseň Texas Flood.
Ačkoli Albert King měl na Vaughana značný vliv, největší inspirací byl pro Vaughana Jimi Hendrix. Vaughan prohlásil: „Hendrixe miluji z mnoha důvodů. Byl mnohem víc než jen bluesový kytarista – hrál zatraceně dobře na jakýkoli druh kytary. Vlastně si nejsem jistý, jestli vůbec hrál na kytaru – hrál hudbu. Vaughan během své kariéry vlastnil a používal celou řadu kytar. Jeho oblíbenou kytarou a nástrojem, s nímž se stal nejvíce spojován, byl Fender Strat, jeho oblíbená kytara měla tělo z roku 1963, krk z roku 1962 a snímače z roku 1959. Proto Vaughan obvykle označoval svůj Stratocaster jako „Strat z roku 1959“. V jednom rozhovoru z roku 1983 vysvětlil, proč dával přednost právě této kytaře: „Líbí se mi síla jejího zvuku. Každá kytara, na kterou hraji, musí být hodně univerzální. Má velký, silný tón a snese všechno, co s ní udělám.“ Vaughan o tomto nástroji také hovořil jako o své „první ženě“ nebo jako o „čísle jedna“.
Magazín Guitar Player ho zvolil nejlepším novým talentem a nejlepším hráčem na elektrickou bluesovou kytaru, Blues Foundation ho jmenovala bavičem roku a bluesovým instrumentalistou roku, časopis Performance mu také udělil cenu Rhythm and Blues, získal více než 6 cen Grammy a byl uveden do Bluesové síně slávy a do Síně slávy hudebníků, s Double Trouble byl uveden do RocknRollové síně slávy. Časopis Guitar World ho zařadil na 12. místo v žebříčku 100 nejlepších kytaristů všech dob.
Podívejte se na jeho legendární vystoupení se skladbou Texas Flood.
Video credits- Youtube channel- stevierayvaughanVEVO
Jimmy Page (James Patrick Page)
Jimmyho Page jsme nemohli nechat mimo tento seznam, patří mezi nejvlivnější kytaristy všech dob. Kdo by neznal Led Zeppelin, ti přispěli do rockové hudby ikonickými skladbami. Mezi jejich nejvýznamnější skladby patří Stairway to heaven, Whole lotta love, Kashmir, Immigrant song, black dog, Since I’ve been loving you, All my love a mnoho dalších.
Jimmy Page je z velké části kytarista samouk. Sám prohlásil: „Když jsem vyrůstal, nebylo mnoho jiných kytaristů …. Ve škole byl ještě jeden kytarista, který mi vlastně ukázal první akordy, které jsem se naučil, a od toho jsem šel dál. Nudil jsem se, a tak jsem se kytaru naučil sám z poslechu desek. Takže to samozřejmě byla velmi osobní záležitost“. V rozhovoru pro časopis Guitar Player Page uvedl, že „v začátcích bylo hodně buskingu, ale jak se říká, musel jsem se s tím vyrovnat a byla to dobrá škola.“ Page si každý den bral do školy kytaru, jen aby mu ji po vyučování zabavili a vrátili. Ačkoli se účastnil pohovorů o práci laboranta, nakonec se rozhodl opustit Danetree Secondary School ve West Ewellu a věnovat se hudbě.
Jimmy Page je známý svými úžasnými riffy a kytarovými sóly. Jeho kytarová hra je zaměřena především na blues, experimentuje také s různými efekty a při hře na kytarové struny používá také houslový smyčec. Jeho zkušenosti ze studia a ze skupiny Yardbirds byly klíčové pro úspěch Led Zeppelin v 70. letech. Jako hudební producent, skladatel a kytarista pomohl vytvořit ze Zeppelin prototyp pro nespočet budoucích rockových kapel a byl jednou z hlavních hnacích sil rockového zvuku té doby.
Jimmy Page se umístil na 3. místě v žebříčku Rolling Stones Greatest Guitarists of all time, Byl také zařazen na 2. místo v žebříčku Gibson’s 50 Guitarists of all time a na 4. místo v Classic Rock’s 100 Wildest Guitar Heroes. Dvakrát byl uveden do RocknRoll Hall of Fame. Jednou s Yardbirds a podruhé jako člen Led Zeppelin.
Podívejte se na video s jeho úžasným sólem Stairway to heaven.
Video Credits- Youtube channel- OLD TAPES
Eric Clapton (Eric Patrick Clapton)
„Slowhand“ pan Eric Clapton je jedním z nejvýznamnějších a nejvlivnějších kytaristů všech dob. Byl spojen s řadou skupin, nejprve jako člen Yardbirds a později Cream, Blind Faith a, Derek and Dominos. Později Eric vystupoval také jako sólový umělec, ve kterém předvedl svou interpretaci Marleyho písně „I Shot the Sheriff“, která měla obrovský dopad na velké hudební trhy. Mezi nejlepší skladby Erica Claptona patří Crossroads, Tears in Heaven, Wonderful Tonight, My father’s eyes a mnoho dalších, ale skladbou, která z něj udělala kytarovou ikonu, je bezesporu „Layla“. Tato píseň byla dále inspirována Claptonovou tehdejší neopětovanou láskou k Pattie Boydové, manželce jeho přítele a kolegy hudebníka George Harrisona z Beatles. Clapton a Boydová se nakonec vzali.
Eric Clapton je známý jako „Slowhand“. Clapton svému oficiálnímu životopisci Rayi Colemanovi v polovině 80. let řekl: „Moje přezdívka ‚Slowhand‘ pochází od Giorgia Gomelského. Vymyslel ji jako dobrou slovní hříčku. Pořád říkal, že jsem rychlý hráč, a tak dal dohromady frázi o pomalém tleskání rukama do ‚Slowhand‘ jako slovní hříčku.“ Claptonova kytarová technika vychází z vlivu blues. K improvizaci používá především pentatoniku a durové, mollové stupnice. Nenechte se však zmást, způsob, jakým volí noty, je tak melodický, že jen on dokáže hrát jako on! Proto jsou jeho sóla tak rozpoznatelná. Jeho signature kytarou byl v začátcích Gibson, ale v pozdějších letech přešel na Fender Strat.
Clapton je jediným kytaristou, který byl třikrát uveden do RocknRollové síně slávy! Jednou jako sólový umělec a dvakrát jako člen skupin Yardbirds a Cream. Získal také 18 cen Grammy. a Brit Award za svůj přínos hudbě. Také CBE v Buckinghamském paláci za zásluhy o hudbu, Čtyřikrát obdržel Ivor Novello Award od Britské akademie písničkářů a skladatelů, včetně ceny za celoživotní dílo.
Podívejte se na jeho ikonickou skladbu Layla níže.
Video credits- Youtube channel- Albert canta
SLASH (Saul Hudson)
Skutečný Guitar Hero SLASH!!!! Každý člověk, který miluje rockovou hudbu, ví, kdo je Slash a jaká je to ikona! Slash získal uznání kritiků a je považován za jednoho z nejlepších kytaristů v historii rocku. Slash je známý jako Tvář RocknRollu, se svým ikonickým Top hatem a stylem hry na kytaru jasně vyniká. Slash byl součástí různých rockových kapel, jako jsou Guns n Roses, Velvet Revolver, Slash’s Snakepit a, Myles Kennedy and the Conspirators. Jméno „SLASH“ dostal poté, co na jednom ze svých domácích večírků předvedl spoustu energie a zipování. Slash přispěl do rockové hudby mnoha úžasnými kytarovými sóly. Mezi jeho pozoruhodné skladby patří Welcome to the jungle, Estranged, Don’t cry, Civil war, Paradise city, Godfather a mnoho dalších, ale jeho nejikoničtější skladbou je Sweet child o Mine, kterou napsal jako cvičení. Slash hrál na sólovou kytaru v singlu Give in to me z alba Michaela Jacksona Dangerous a také v úvodní scénce k písni Black or White ze stejného alba.
Slashova kytarová technika je kombinací základní bluesové hry a hardrockového riffování! Jeho melodické nápady jsou příčinou špičkových hitů skupiny Guns n Roses. Umí obojí, ohýbat noty s extrémním Feel a shredovat jako blázen!
Magazín Rolling Stones ho zařadil na 65. místo v žebříčku 100 nejlepších kytaristů všech dob, časopis Guitar World zařadil jeho kytarové sólo v písni „November Rain“ na 6. místo v seznamu „100 největších kytarových sól“, časopis Total Guitar zařadil Sweet child o mine na 1. místo v seznamu 100 největších rockových riffů, Gibson Guitar Corporation ho zařadila na 34. místo v žebříčku 50 nejlepších kytaristů všech dob, jako člen skupiny GunsnRoses byl uveden do RocknRoll Hall of Fame.
Slash je bezpochyby skutečný Guitar Hero! Podívejte se na video k jeho ikonické písni Sweet Child o Mine.
Video credits- Youtube channel- Moshcam
Jimi Hendrix (James Marshall Hendrix)
Myslíme si, že Jimiho není třeba představovat, je to jeden z nejvýznamnějších a nejuctívanějších kytaristů rockové komunity. Jeho odkaz je příliš velký na to, aby se dal vysvětlit. Přestože jeho mainstreamová kariéra trvala pouhé čtyři roky, je všeobecně považován za jednoho z nejvlivnějších elektrických kytaristů v historii populární hudby a za jednoho z nejslavnějších hudebníků 20. století. Když Jimi poprvé uchopil kytaru, změnil celý svět rockové hudby, Ukázal nám věci, které byly v té době považovány za nemožné na kytaru provést. Samotná kytara se stala prodloužením jeho těla. Když hrál na kytaru, zdálo se, že vytváří nový svět hudby! Jimi Hendrix ovlivnil tolik lidí, aby vzali do ruky kytaru a našli svůj vlastní zvuk. Umělci jako John Mayer, Joe Satriani, Slash a mnoho dalších. Tom Morello prohlásil, že Jimi Hendrix rozmetal naši představu o tom, jaká může být rocková hudba: Manipuloval s kytarou, whammy barem, studiem i pódiem.
Hendrix hrál během své kariéry na různé kytary, ale nástrojem, který se s ním nejvíce spojoval, byl Fender Strat. Svůj první Stratocaster si pořídil v roce 1966, když mu přítelkyně půjčila dost peněz na nákup použitého, který byl vyroben kolem roku 1964. Jimiho styl hry na kytaru se na míle lišil od ostatních kytaristů jeho éry, hodně experimentoval s Whammy bary a efektovými pedály. Při svých kytarových sólech také s oblibou používal pedál Wah. Hendrix dával přednost přebuzeným zesilovačům s vysokou hlasitostí a Gainem. Zpopularizoval také zvuk zpětné vazby kytarového zesilovače.
Mezi nejlepší skladby Jimiho Hendrixe patří Little Wing. All Along the Watchtower, Voodoo Child, Purple Haze, The Star-Spangled Banner, Foxy lady, Hey Joe a mnoho dalších.
Jimi Hendrix byl v roce 1968 oceněn časopisem Rolling Stones jako interpret roku, časopis Disc & Music Echo mu udělil titul nejlepšího světového hudebníka roku 1969 a v roce 1970 ho časopis Guitar Player vyhlásil rockovým kytaristou roku. Časopis Guitar World Hendrixe zařadil na 1. místo v žebříčku 100 nejlepších kytaristů všech dob, v roce 1992 byla skupina The Jimi Hendrix Experience uvedena do Rock and Rollové síně slávy a v roce 2005 do Britské hudební síně slávy, v roce 1999 čtenáři časopisů Rolling Stone a Guitar World zařadili Hendrixe mezi nejvýznamnější hudebníky 20. století. Hendrix je také držitelem řady cen Grammy a cen za celoživotní dílo.
Jimi Hendrix je bezpochyby 1. v našem žebříčku 10 nejlepších klasických rockových kytaristů.
Podívejte se níže na jeho ikonickou skladbu Voodoo Child.
Podívejte se na efektový pedál Shaky Jimi Chorus inspirovaný Jimi Hendrixem v naší sekci Pedály.
Video credits- Youtube channel- EDUARDO DYABLO
Podívejte se na další blogy, které doporučujeme pro Top Classic Rock Guitarists
1. Spinditty.com
25 nejlepších klasických rockových kytaristů
2. axs.com
Top 13 nejlepších klasických rockových kytaristů
.