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Lust auf Lachen? Wir (und Netflix) haben das Richtige für Sie. Von Klassikern wie „The Office“ bis hin zu den schrulligen Serien „Trailer Park Boys“ und „The Inbetweeners“ – ganz zu schweigen von großartigen Netflix-Originalen wie „GLOW“ – finden Sie im Folgenden eine Liste von Sendungen, die sich als großartige Entdeckungen oder sogar als Trost-TV eignen, das Sie sich immer wieder ansehen können.

Wie bei unserer Liste der besten TV-Dramen auf Netflix werden wir in den nächsten Wochen weitere Listen mit TV-Subgenres auf dem Streaming-Riesen veröffentlichen, darunter die besten Fantasy-Serien, die besten Krimis und mehr. Wenn Sie also Ihre Favoriten hier nicht sehen, schauen Sie weiter! Eine vollständige Liste aller empfehlenswerten TV-Serien, die Netflix zu bieten hat, findest du natürlich in unserer Hauptliste der besten TV-Serien auf Netflix.

Diese Liste wird weiter wachsen, aber für den Moment sehen Sie sich unsere Liste der besten Comedy-Sendungen auf Netflix unten an, und lassen Sie uns in den Kommentaren einige Ihrer anderen Favoriten wissen:

Community

Schöpfer: Dan Harmon

Darsteller: Joel McHale, Donald Glover, Alison Brie, Chevy Chase, Danny Pudi, Yvette Nicole Brown, Gillian Jacobs, Jim Rash, Ken Jeong, John Oliver

Eine der besten Comedyshows des 21. Jahrhunderts, Dan Harmons Community ist ein einfallsreicher, emotionaler Akt der Meta-Sitcom-Erzählung, der sich jeder einfachen Kategorisierung und Qualifikation entzieht. Das Grundgerüst der Serie folgt den seltsamen Studenten von Greendale, einem immer lächerlicher werdenden Community College, wo sich die Lerngruppe zusammenschließt und sich auf immer lächerlichere Missgeschicke einlässt. Aber es ist so viel lustiger, seltsamer und herzlicher, als man erwarten würde, und die Genre-verändernden Meta-Erzählungen, die Harmons animierte Sci-Fi-Serie Rick and Morty zu einem so gefeierten Erfolg gemacht haben, sind in vollem Umfang zu sehen.

Es ist eine der rührendsten Serien, die es gibt, in der es darum geht, seine Mitmenschen zu finden. Sie bietet einige der besten Lacher pro Minute im Comedy-Fernsehen und nutzt die ganze Bandbreite ihres talentierten Teams, um ohne mit der Wimper zu zucken von Genre zu Genre zu springen. Community hatte die Russo-Brüder vor dem MCU, Community hatte Miau-Miau-Bohnen, bevor Black Mirror „Downfall“ hatte, und sie hat Donald Glovers polymathische Begabung hervorgehoben, lange bevor Childish Gambino ein bekannter Name wurde. Glücklicherweise hat Netflix jetzt alle sechs Staffeln im Angebot, so dass es der perfekte Zeitpunkt ist, die Serie nachzuholen (oder zum x-ten Mal zu wiederholen). Aber wenn dir sechs Staffeln zu viel sind und du nicht weißt, wo du anfangen sollst, dann schau dir Gregs fantastische Übersicht über die besten Community-Folgen an. – Haleigh Foutch

New Girl

Erstellt von: Elizabeth Meriwether

Darsteller: Zooey Deschanel, Jake Johnson, Max Greenfield, Damon Wayans Jr., Lamorne Morris und Hannah Simone

Ein Teil Friends, ein Teil Happy Endings, aber alle Teile entzückend, New Girl ist eine großartige Sitcom zum Wohlfühlen. Die FOX-Serie debütierte 2011 und begann mit der Geschichte einer schrägen Lehrerin (Zooey Deschanel), die nach L.A. zieht und beginnt, mit drei Männern zusammenzuleben. Doch schon bald entwickelte sich die Serie zu einer Friends-ähnlichen Beziehungskomödie, in deren Mittelpunkt das Paar „Willst du“ oder „Willst du nicht“ steht. Der improvisierte Stil führte zu einigen ikonischen Momenten aus dem Stegreif, und Max Greenfield ist ein verdammtes Vergnügen, und obwohl die Serie wahrscheinlich ein wenig zu lange lief, ist sie immer noch eine großartige Serie, die man sich ansehen kann, wenn man eine Aufmunterung braucht. – Adam Chitwood

Schitt’s Creek

Erstellt von: Daniel Levy und Eugene Levy

Darsteller: Eugene Levy, Catherine O’Hara, Daniel Levy, Annie Murphy, Emily Hampshire, Chris Elliott und Jenn Robertson

Stellen Sie sich eine weniger zynische Mischung aus Arrested Development und Beverly Hillbillies vor, und Sie sind nah dran an Schitt’s Creek – einer der fröhlichsten Serien im ganzen Fernsehen. Die kanadische Sitcom erzählt die Geschichte einer wohlhabenden Familie, die alles verliert, als sie von ihrem Geschäftsleiter betrogen wird. Das Einzige, was sie besitzen, ist ein winziges, hinterwäldlerisches Städtchen, das der Patriarch (Eugene Levy) 1991 für seinen Sohn (Daniel Levy) als Scherzgeschenk gekauft hat, und sie sind nun gezwungen, dorthin zu ziehen und in einem Motel zu leben. Langsam fangen sie an, ihr neues Leben zu akzeptieren und lieben sogar ihre neue Stadt und deren Bewohner, trotz ihrer vielen, vielen Macken. Die jetzt für den Emmy nominierte Komödie ist herrlich, vor allem dank der phänomenalen Leistung von Catherine O’Hara in der Rolle der Familienmutter, einer ehemaligen Soap-Darstellerin, die ihren sozialen Status nicht wahrhaben will. Es ist auch eine erfrischend zukunftsorientierte Serie, da der Pansexualität des Sohnes nicht mit Spott oder Verurteilung begegnet wird, sondern mit voller liebevoller Umarmung. Schitt’s Creek ist urkomisch, witzig und zuckersüß – die perfekte Serie für alle, die eine Aufmunterung brauchen. – Adam Chitwood

I Think You Should Leave mit Tim Robinson

Schöpfer: Tim Robinson und Zach Kanin

Darsteller: Tim Robinson

Netflix ist so perfekt für Sketch-Comedy, dass ich ein wenig schockiert bin, dass es so lange gedauert hat, bis endlich ein Sketch-Comedy-Programm herauskam, vor allem eines, das so schräg und einzigartig ist wie I Think You Should Leave mit Tim Robinson. Da sich die Serie nicht um Werbeunterbrechungen oder Sponsoren kümmern muss, hat sie die Freiheit, auf wunderbare Art und Weise zutiefst schräg und bizarr zu sein. Robinson, ein ehemaliger Autor bei Saturday Night Live, bringt seine einzigartige komische Stimme in eine Reihe unvergesslicher Sketche ein, die mal mehr, mal weniger gut ankommen, aber wenn sie ankommen, sind sie unglaublich lustig. Wenn Sie skurrile, verdrehte und schräge Comedy mögen, werden Sie I Think You Should Leave in einer einzigen Sitzung verschlingen. – Matt Goldberg

Big Mouth

Erstellt von: Nick Kroll, Andrew Goldberg, Mark Levin, and Jennifer Flacket

Darsteller: Nick Kroll, John Mulaney, Jessi Klein, Jason Mantzoukas, Jenny Slate, Fred Armisen, Maya Rudolph und Jordan Peele

Die animierte Netflix-Original-Comedy Big Mouth ist sowohl unglaublich schmutzig als auch unglaublich süß. Die Show ist ein unverblümter Blick auf das Leben als Heranwachsender, mit einem besonderen Fokus auf die Veränderungen, die mit dem Beginn der Pubertät auftreten. Die Hauptfiguren sind Siebtklässler, die mit allen möglichen Problemen zu kämpfen haben, von Wachstumsschüben bis hin zu Geilheit, wobei letztere durch das „Hormonmonster“ verkörpert wird, das sie durch den Übergang zum Teenagerleben begleitet. Der Film ist farbenfroh und einfallsreich und wirklich informativ, denn er nimmt kein Blatt vor den Mund, wenn es darum geht, Tabuthemen anzusprechen, die für alle Teenager irgendwann in ihrem Leben relevant sind. In dieser Hinsicht ist der Film ideal, um ihn mit den eigenen Kindern anzuschauen, vorausgesetzt, man ist bereit, einige sehr offene Diskussionen über den menschlichen Körper und die Sexualität zu führen. – Adam Chitwood

GLOW

Erstellt von: Liz Flahive und Carly Mensch

Darsteller: Alison Brie, Betty Gilpin, Sydelle Noel, Brittney Young, Marc Maron, Britt Baron, Kate Nash, Gayle Rankin, Kia Stevens, Jackie Tohn und Chris Lowell

Die Netflix-Originalserie GLOW hat eine der originellsten Prämissen der jüngeren Fernsehgeschichte: Sie erzählt vom Leben einer jungen professionellen Wrestling-Promotion namens „Gorgeous Ladies of Wrestling“, bei der verschiedene aufstrebende Schauspielerinnen und generell vom Glück verlassene Frauen vorsprechen und sich bereit erklären, sich in einem völlig neuen Bereich zu versuchen. Marc Maron spielt den Schlock-B-Movie-Regisseur, der GLOW in eine Show verwandeln soll, Alison Brie spielt einen Theaternerd und eine aufstrebende Schauspielerin, die alles viel zu ernst nimmt, und Betty Gilpin spielt Bries ehemalige Freundin und Seifenopernstar, die zum Mittelpunkt des Wrestling-Events wird. Staffel 1 ist entzückend, aber Staffel 2 ist eine der besten Staffeln einer Netflix-Fernsehserie, die je produziert wurde. Sie ist einfach fröhlich, konzentriert, charakterstark und äußerst unterhaltsam, und habe ich schon den knalligen 80er-Jahre-Soundtrack erwähnt? – Adam Chitwood

The Good Place

Erstellt von: Michael Schur

Darsteller: Kristen Bell, Ted Danson, William Jackson Harper, Jameela Jamil, Manny Jacinto und D’Arcy Carden

Stellen Sie sich Lost als Sitcom mit etwas mehr philosophischem Tiefgang und viel mehr Humor vor, und Sie sind auf dem Weg zu The Good Place. Die neue Sitcom von „Parks and Recreation“-Showrunner Michael Schur spielt in einem Leben nach dem Tod, in dem Eleanor Shellstrop (Bell), eine kürzlich verstorbene Frau, die ein egoistisches, boshaftes Leben geführt hat, aus Versehen an einem „guten Ort“ gelandet ist. Mit Hilfe ihres Seelenverwandten Chidi (Harper) versucht sie zu lernen, wie man ein besserer Mensch wird, während wir Rückblenden auf Eleanors Leben und das Leben der Menschen in ihrem Umfeld sehen. Währenddessen versucht der Architekt des guten Ortes, Michael (Danson), herauszufinden, warum in dieser Utopie alles drunter und drüber geht.

Es ist ein süßes, witziges, brillantes Stück Fernsehen, und als ich es schließlich nachholte, war ich wütend, dass ich es nicht schon früher gesehen hatte. Sehen Sie es sich so bald wie möglich an. – Matt Goldberg

Flowers

Erstellt von: Will Sharpe

Darsteller: Julian Barrett, Olivia Colman, Daniel Rigby, Sophia Di Martino

Eine düstere, schrullige britische Komödie, deren Hauptdarsteller Julian Barrett von The Mighty Boosh und Oscar-Preisträgerin Olivia Colman sind? Sie brauchen mich nicht zu verarschen! Aber Flowers ist keine Serie, die man sofort mag, sondern eine Belohnung für diejenigen, die dranbleiben. Anfänglich hat sie die Züge einer klassischen schwarzen Komödie – in der Eröffnungsszene versucht Barretts Kinderbuchautor Maurice, sich zu erhängen, und der Ast bricht, um ihn zu retten -, doch im weiteren Verlauf entpuppt sie sich eher als ein in sich geschlossener emotionaler Horror. Es ist auch eine Serie, die intensiv den ständigen Kampf mit psychischen Krankheiten darstellt.

Die abstoßende Channel 4-Serie, die in den USA über zwei Staffeln mit 12 halbstündigen Episoden auf Netflix läuft, konzentriert sich auf die Familie Flowers. Da ist der bereits erwähnte Autor Maurice, der eine düstere, an Edward Gorey erinnernde Buchreihe namens Grubbs geschrieben hat und gerade eine schwere depressive Episode durchlebt. Seine lebenslustige Frau Deborah (Colman) kann nicht verstehen, warum ihre Familie ständig aus den Fugen gerät, und sie flirtet mit örtlichen Bauarbeitern, um etwas von der Aufmerksamkeit zurückzugewinnen, die ihr düsterer Ehemann nicht mehr bietet. Das Paar hat 25-jährige Zwillinge, die bei ihnen zu Hause leben: den Tüftler und gescheiterten Erfinder Donald (Daniel Rigby) und Amy (Sophia Di Martino), eine zurückgezogen lebende Gothic-Musikerin. Das Set-up ist bereits voll von Cartoon-Persönlichkeiten, einschließlich des japanischen Illustrators Shun (gespielt von Schöpfer Will Sharpe), aber während die Charaktere groß sind und ihre Zusammenstöße immer massiv dissonant sind, trifft Flowers unter dem Lärm auf einige intensive Wahrheiten.

Als echter Autorenfilmer mit einer einzigartigen Vision ist es genau Sharpes verrückte Kunstfertigkeit und seine erschütternden Illustrationen eines außer Kontrolle geratenen Geistes, die Flowers zu einem so fesselnden und unangenehmen Film machen. Es geht nicht darum, jede Erfahrung in Worte zu fassen, aber er untersucht schwierige Emotionen aus einer Vielzahl von Quellen auf eine Art und Weise, die sie zu erkennbaren, wenn auch extremen Beispielen für persönliche Prüfungen macht. – Allison Keene

Sex Education

Erstellt von: Laurie Nunn

Darsteller: Asa Butterfield, Gillian Anderson, Ncuti Gatwa, Emma Mackey, Connor Swindells, Kedar Williams-Stirling, Alistair Petrie

Für die meisten Menschen ist es peinlich, seltsam, zufällig und verwirrend, ein Teenager zu sein. Die 8-Episoden-Serie Sex Education von Netflix, die von Laurie Nunn geschaffen wurde, versteht das nicht nur, sondern lehnt sich völlig daran an. In der Serie spielt Asa Butterfield die Rolle von Otis, einem Sechstklässler (für Amerikaner – die Serie spielt in Großbritannien), der eine Untergrund-Therapieklinik für Gleichaltrige eröffnet. Oder, wie ein Klassenkamerad ihn beschreibt, ist er „das seltsame Sex-Kind, das aussieht wie ein viktorianischer Geist“.

Falls es nicht schon klar war: Sex Education ist sehr explizit. Es gibt viele freimütige Diskussionen über Sex und Anatomie, sowie volle Nacktheit. Die meisten Episoden drehen sich um eine Art „Fall der Woche“, der in einer Eröffnungssequenz angedeutet wird, obwohl die Serie dies nutzt, um ihre Haupthandlung weiterzuentwickeln, und die Stunde nicht immer mit der Lösung des Problems endet. Auch Otis‘ Ratschläge für seine Klassenkameraden haben meist mehr mit ihrer Psyche und ihren Erwartungen zu tun als mit sexuellen Positionen. „Warum hast du das Gefühl, dass du deinem Freund einen Blowjob geben musst?“, fragt er eine „Kundin“ und fordert eine andere auf, fünf Dinge zu nennen, die sie an sich mag. Die Sendung ist darauf bedacht, eine Reihe von Vorlieben zu normalisieren, darunter auch, überhaupt keinen Sex zu haben.

Sex Education ist, vielleicht wie Otis, charmanter, als es sein sollte, und macht es einem sehr leicht, sich emotional in das Leben dieser Kinder (und einiger weniger Erwachsener) hineinzuversetzen, die alle nur versuchen, sich selbst zu finden. Auch die Tatsache, dass Sex ganz offen und real (und nicht nur aus komödiantischen Gründen) thematisiert wird, unterscheidet den Film von anderen Coming-of-Age-Geschichten oder Teenie-Komödien: Nicht alles wird sofort gelöst, und Otis‘ Ratschläge sind nicht immer zuverlässig. Menschen hegen Groll, Herzen werden gebrochen, und nicht alle Geschichten über unerwiderte Liebe haben ein Happy End. Aber in Sex Education geht es auch um die Triumphe, die Momente, in denen die Dinge richtig laufen, und die Folgen der emotionalen Verletzlichkeit, die den Film letztendlich zu einem glücklichen und befriedigenden Erlebnis machen. — Allison Keene

Russian Doll

Erstellt von: Leslye Headland, Natasha Lyonne, und Amy Poehler

Darsteller: Natasha Lyonne, Greta Lee, Yul Vasquez, Charlie Barnett und Elizabeth Ashley

Wenn Sie Comedy mit einem Hauch von Science-Fiction mögen, sollten Sie sich Russian Doll ansehen. Diese treibende Serie von Natasha Lyonne, Amy Poehler und Leslye Headland ist eine brillante Geschichte über Moral und Sterblichkeit, die eine gekonnte Balance zwischen Aufrichtigkeit, bissiger Komik und wilder Genreausschmückung findet. In der ersten Folge lernen wir Nadia (Lyonne) kennen; Ein bissiger, kettenrauchender Software-Designer in Rockstar-Klamotten gerät in eine Zeitschleife, die Filmfans schnell wiedererkennen werden; ein Murmeltiertag-Wiederholungsformat, bei dem der Protagonist gezwungen ist, eine Lebenslektion zu lernen, um die Schleife zu durchbrechen.

Wenn Sie denken, dass das Konzept der Zeitschleife zu bekannt ist, dann ist Russian Doll Ihnen weit voraus. Es ist eine Serie, die erkennt, was sie dem Murmeltiertag zu verdanken hat, und die auf dem ganzen Weg ihren Hut zieht. Außerdem ist sie vollgestopft mit Wendungen, die die Erwartungen an jeder Ecke unterlaufen, bis alles in einem emotional kathartischen (und befriedigenden) Finale zusammenbricht. – Adam Chitwood

Trailer Park Boys

Erstellt von: Mike Clattenburg

Darsteller: John Paul Tremblay, Robb Wells, Mike Smith, John Dunsworth, Patrick Roach

Faire Warnung: Entweder man liebt Trailer Park Boys oder man wird ihn hassen. Der minimalistische Handkamera-Stil und die improvisierten Dialoge sind besonders in den ersten Staffeln stockend und ruckelig, aber wenn man sich erst einmal eingelebt hat, entwickelt sich die Serie zu einer bizarren Metawelt, die 10 Staffeln, 3 Filme und eine Live-Tournee hervorgebracht hat. Die Serie von Mike Clattenburg, die 2001 startete und seitdem mit Unterbrechungen läuft, folgt den Taten von zwei Bewohnern des Sunnyvale Trailer Park in Dartmouth, Nova Scotia – Julian (John Paul Tremblay) und seinem besten Freund Ricky (Robb Wells) -, die versuchen, ihr Leben nach einem Gefängnisaufenthalt wieder in Ordnung zu bringen. Das klappt nicht, und die beiden werden ständig in verrückte Pläne mit ihrem Freund Bubbles (Mike Smith, mit riesigen Colaflaschen-Gläsern) und anderen schillernden Figuren verwickelt, während sie versuchen, sich von dem kleinlichen Wohnwagenpark-Aufseher Jim Lahey (John Dunsworth) und seinem ständig hemdsärmeligen Assistenten Randy (Patrick Roach) fernzuhalten.

Täuschen Sie sich nicht, das sind Kanadas ultimative Hinterwäldler, und es gibt jede Menge Alkohol, Gras, Schießereien und Idiotie, die alle Handlungen der Serie anheizen. Trotzdem ist es schwer, sich nicht in die Geschichten von Julian und Ricky hineinzuversetzen, vor allem, weil die beiden Schauspieler so fantastisch miteinander harmonieren und Ricky mit seinen Sprüchen immer wieder für Begeisterung sorgt. Es gibt jede Menge Sprüche, an denen man sich festhalten kann, und die Serie hört nie auf, ihren frechen Humor zu steigern, ohne dabei anzuerkennen, dass sie alles andere als real ist. Trailer Park Boys ist nicht jedermanns Sache, aber für manche gibt es nur wenige Dinge, die besser sind, als sich mit diesen Scheißvögeln zu vergnügen. – Allison Keene

BoJack Horseman

Erstellt von: Raphael Bob-Waksberg

Darsteller: Will Arnett, Amy Sedaris, Alison Brie, Paul F. Tompkins, Aaron Paul

Der gescheiterte Prominente als Figur hat sich noch nie so einfühlsam angefühlt wie in der animierten Figur des BoJack Horseman, dem ehemaligen Star der 1980er-Sitcom Horsin‘ Around, der mit beißender Verzweiflung und Zynismus von Will Arnett gesprochen wird. Horsemans Versuch eines Comebacks steht im Mittelpunkt der ersten beiden Staffeln von Netflix‘ ehrgeizigster Serie seit Orange Is the New Black. Schöpfer Raphael Bob-Waksberg macht die Sucht des Pferdemanns nach Ruhm, Aufmerksamkeit und Selbstverliebtheit im wahrsten Sinne des Wortes zu einer melancholischen Vision eines erschöpften Lebens. Die Serie ist auch eine bissige Anklage gegen Hollywood und seine seichten Machenschaften, aber Bob-Waksberg und seine Autoren und Animatoren gleichen diese blauen, schmerzhaften Themen mit einem lebendigen Animationsstil und einem vielfältigen Sinn für Charakterdesign aus, ganz zu schweigen von der Fülle an trockenen Witzen. Visuell und tonal bewegt sich Bojack Horseman auf einem seltsamen Pfad, aber selbst hinter den seltsamsten Momenten und Kreationen verbirgt sich ein liebenswerter Unterton von Gefühlen, der eine Landschaft von verletzten Egos, verkalkten Obsessionen und ein paar Künstlern hervorruft, die verzweifelt versuchen, etwas zu schaffen, das etwas wert ist. — Chris Cabin

Documentary Now!

Erstellt von: Fred Armisen, Bill Hader, Seth Meyers, und Rhys Thomas

Darsteller: Bill Hader, Fred Armisen und Helen Mirren

Eine der angenehmsten Überraschungen des Jahres 2015 war die IFC-Comedyserie Documentary Now! die von Bill Hader, Fred Armisen, Seth Meyers und Rhys Thomas entwickelt wurde. Das Konzept der Serie ist eine Art Mockumentary-Anthologie, in der jede halbstündige Folge das Format eines berühmten oder bahnbrechenden Dokumentarfilms aufgreift und von Hader und Armisen komödiantisch aufbereitet wird. Das Ergebnis ist eine Reihe urkomischer Folgen, die sich mit allem befassen, von Grey Gardens über Wild Wild Country bis hin zu The Thin Blue Line und Behind the Music, aber das vielleicht größte Werk der Serie (zumindest bisher) ist die großartige VICE-Folge „DRONEZ: The Hunt for El Chingon“. Documentary Now! ist schlicht und einfach ein Muss, vor allem, wenn man zufällig ein Cineast ist. – Adam Chitwood

The End of the F***ing World

Erstellt von: Charlie Covell

Darsteller: Alex Lawther, Jessica Barden, Gemma Whelan, Steve Oram

Allein von der Prämisse her ist The End of the F***ing World den meisten Teenager-Romanzen um Längen voraus. James (Alex Lawther) ist sich fast sicher, dass er ein Serienmörder ist, und als Alyssa (Jessica Barden in einer schwungvollen Glanzleistung) sich für ihn interessiert, glaubt er, das perfekte erste Opfer gefunden zu haben. Im Grunde wollen beide von den Fesseln der Gesellschaft und ihres Körpers befreit werden, wobei Alyssa diese Befreiung durch Erforschung und Konfrontation sucht, während James dasselbe durch Zerstörung und Ablehnung der Menschheit anstrebt. Als sie impulsiv zu einem gemeinsamen Road Trip aufbrechen, wird die Dynamik jedoch etwas komplizierter und führt zu überraschenden Einsichten. Zu Beginn besteht die Befürchtung, dass die Serie zu sehr ins Niedliche abgleiten könnte, aber die Schauspieler, darunter Steve Oram aus Ben Wheatleys Sightseers, und das Drehbuch vermeiden es konsequent, dass das Schnulzige das Unanständige überwältigt. Sollte die Serie eine zweite Staffel erhalten, könnte das Kreativteam gut daran tun, die Geschichte in dunkleres Terrain voranzutreiben, aber im Moment ist es die Art von fesselnd morbider, lustiger und überraschend bewegender Serie, für die sich Netflix-Fans Zeit nehmen sollten. – Chris Cabin

Arrested Development

Erstellt von: Mitch Hurwitz

Darsteller: Jason Bateman, Portia de Rossi, Will Arnett, Michael Cera, Alia Shawkat, Tony Hale, David Cross, Jeffrey Tambor und Jessica Walter

Sicherlich eine der besten Sitcoms, die je gemacht wurden, war Arrested Development seiner Zeit weit voraus, als sie 2003 ihr Debüt gab. Ihr Witz und ihr schräger Humor entsprechen heute dem modernen Stand des Genres, aber damals war sie unglaublich anders, was zu einer frühen Absetzung führte. Doch Netflix nahm die Serie 2013 mit gemischten Ergebnissen wieder auf, wobei man Hurwitz zugute halten muss, dass er zumindest etwas anderes als zuvor versucht hat. Unabhängig davon, was man von den Staffeln 4 und 5 hält, gehören die früheren Episoden der Serie zweifellos zu den albernsten, intelligentesten und lustigsten TV-Comedys, die je produziert wurden. – Adam Chitwood

Unbreakable Kimmy Schmidt

Erstellt von: Tina Fey & Robert Carlock

Darsteller: Ellie Kemper, Jane Krakowski, Tituss Burgess, Lauren Adams, Sara Chase

Hört mal, wir alle vermissen 30 Rock. Der herrlich schräge Ton und die perfekte Besetzung haben eine der besten Sitcoms des Fernsehens aller Zeiten hervorgebracht, und sie wird nie ersetzt werden. Allerdings ist die Netflix-Originalserie Unbreakable Kimmy Schmidt die nächstbeste Lösung. Tina Fey und Robert Carlock, die Macher von 30 Rock, haben sich einer „Fish out of Water“-Geschichte zugewandt. Kimmy Schmidt folgt Ellie Kempers Titelfigur, einer Frau, die jahrelang in einem unterirdischen Bunker gefangen gehalten wurde und nun versucht, in New York City ein neues Leben zu beginnen. Die Serie ist nicht nur wirklich witzig, mit denselben bissigen Albernheiten, die schon 30 Rock so lustig gemacht haben, sondern sie funktioniert auch perfekt als Geschichte der Überlebenden sexueller Übergriffe, was sie umso mutiger und eindringlicher macht. Vor allem aber ist sie unglaublich lustig, und Tituss Burgess liefert eine echte Glanzleistung ab. Und der Titelsong wird sich für immer in deinem Kopf festsetzen. -Adam Chitwood