Nicht jeder arbeitet mit Models. Viele Fotografen haben die Aufgabe, mit ganz normalen Menschen zu fotografieren, und wir müssen sie wie Models aussehen lassen. Aber wie macht man das, wenn die Personen keine Erfahrung mit dem Posieren oder der Kontrolle ihres Gesichts für die Kamera haben? Hier sind sieben Tipps, damit sich Ihre Porträtierten wie Models fühlen.
1. Stellen Sie das Haar in Pose
Wir denken im Allgemeinen nicht daran, dass Haare ein Teil des Körpers sind, den wir kontrollieren können, aber das können Sie wirklich! Wenn Sie eine Person mit langen Haaren fotografieren, dann sind schlechte Haare das Erste, was jedem an Ihrem Foto auffällt. Es gibt keine Regeln dafür, was allgemein am besten“ aussieht. Jeder Mensch sieht mit seinem Haar anders aus.
Angenommen, Sie machen eine einfache Porträtsitzung ohne Visagisten und Haarstylisten. Das erste, was man sich merken sollte, ist, dass Haare, die auf den Schultern sitzen, schrecklich aussehen. Wenn das Haar auf den Schultern sitzt, sieht es wild aus und man muss etwas damit machen. Es gibt fünf verschiedene Dinge, die sie mit ihren Haaren machen können.
- Haar ganz hinter den Schultern.
- Haare ganz vor den Schultern
- Haare ganz auf der einen Seite.
- Haare ganz auf der anderen Seite.
- Haare nach oben.
Haare auf den Schultern (#1) sollten auf jeden Fall vermieden werden. Alle anderen Haarpositionen haben ihre Berechtigung, je nach Modell und dem Look, den Sie erreichen wollen. Der Grund, warum ich die Haare auf beiden Seiten (#4 und #5) fotografiert habe, liegt darin, dass die natürliche Haarpartie einer Person dazu führt, dass eine Seite besser aussieht als die andere.
Im Allgemeinen möchte man, dass die Haarpartie zur Kamera zeigt, damit mehr vom Gesicht zu sehen ist. Für dieses Tutorial habe ich mich für hochgestecktes Haar (#6) entschieden, damit wir die Posing-Anweisungen ohne Ablenkung besser sehen können. Viele Frauen sehen Pferdeschwänze als „Ausgehfrisur“ an, aber sie eignen sich tatsächlich sehr gut für Porträts und Kopfaufnahmen, da man einen freien Blick auf das Gesicht hat.
2. Ziehen Sie das Kinn (oder die Ohren) nach vorne
Wenn jemand in seiner normalen, entspannten Haltung steht oder sogar aufrecht steht, um eine gute Körperhaltung zu haben, befindet sich direkt unter dem Kinn ein kleines Stückchen Speck. Egal wie dünn sie sind, man sieht das. Wenn Sie den Leuten sagen, sie sollen ihr Kinn nach vorne bringen, was sich vernünftig anhört, werden sie ihr Kinn auf Sie richten, was ihr Gesicht nach oben bringt und damit endet, dass Sie in ihre Nasenlöcher schießen. (Nicht attraktiv.) Sagen Sie Ihrem Modell stattdessen, dass es die Ohren nach vorne bringen soll.
So sieht das Vorher und Nachher aus, wenn Sie ihm sagen, dass es die Ohren nach vorne bringen soll.
Das gleiche Vorher und Nachher von der Seite. Manchmal nenne ich das „Turtling“, weil sie sich wie eine Schildkröte fühlen, die aus ihrem Panzer kommt. Es ist ein bisschen unangenehm oder unnatürlich, aber das Ergebnis ist es immer wert.
Die gleiche Technik bei einer männlichen Testperson. Er war sehr fit und sportlich, aber unsere natürliche Haltung ist nicht sehr fotogen.
3. Hebe den Arm
Wenn Menschen natürlich stehen, stehen sie auch mit flachen Armen an der Seite. Das verursacht mehrere Probleme. Erstens sehen sie auf dem Foto unbeholfen und unbequem aus. Zweitens drückt der Arm gegen den Oberkörper. Dadurch wird der Arm gequetscht und sieht größer aus, als er tatsächlich ist.
Das kann man korrigieren, indem man den Arm einfach ein oder zwei Zentimeter anhebt, so dass er „schwebt“ und nicht gegen den Körper gedrückt wird. Alternativ können Sie die Hand auch so positionieren, dass sich der Arm in einer anderen Stellung befindet, z. B. indem Sie die Hand auf die Hüfte legen. In der obigen Abbildung zeigt die rote Linie die Größe des Arms, wenn er ohne Pose ist. Die gleiche rote Linie wurde auf das zweite Foto übertragen, damit Sie sehen können, wie viel kleiner der Arm wird, wenn er nicht an den Körper gepresst wird.
4. Lassen Sie sichtbaren Raum an der Taille
Jeder liebt es, schlank auszusehen. Sie können Ihr Motiv unter anderem dadurch schlanker machen, dass Sie ihm seine „natürliche“ Taille geben, ohne irgendwelche Zusätze. Damit meine ich, dass man den dünnen Teil des Oberkörpers visuell isoliert, damit sie so dünn aussehen, wie sie sind. Ich habe mein Modell gebeten, die Hände auf die Hüften zu legen. Auf dem ersten Foto ist keine weitere Pose zu sehen. Der Arm im Rücken hat keinen Abstand zum Torso, so dass er ihren Mittelteil optisch verlängert. Indem sie den Arm ein wenig nach vorne zieht, kann man den Abstand sehen, so dass die Taille nichts hat, was sie optisch vergrößert.
Die rote Linie zeigt die visuelle Breite der Person auf dem ersten Foto. Sie wird auf dem zweiten Foto wiederholt, um zu zeigen, wie viel Breite der Arm tatsächlich hinzufügt. Diese Regel gilt nicht nur für Arme. Alles, was sich im Hintergrund des Motivs befindet und es größer erscheinen lässt, kann ein Übeltäter sein. Ein paar Beispiele sind andere Menschen, Baumstämme oder Lichtmasten.
5. Drehen Sie die Schultern
Dies ist ein sehr einfacher, aber wichtiger Tipp. Wenn Ihr Motiv frontal in die Kamera blickt, wirkt es größer. Das kann gut sein, wenn man einen Fußballspieler oder den Geschäftsführer eines großen Unternehmens fotografiert, aber es ist schlecht, wenn man Schönheiten oder Porträts fotografiert. Wenn Sie die Person drehen, zeigt sie der Kamera ein schlankeres Profil und wirkt schlanker.
Die rote Linie zeigt die volle Breite des Modells, wenn es gerade steht. Eine kleine Drehung zur Seite ergibt ein Foto, bei dem die Person immer noch der Kamera zugewandt ist, aber mit einem schlankeren Profil.
6. Zeigen Sie nicht das Weiße der Augen
Wenn Sie einen weit entfernten, verträumten Blick wünschen und Ihr Motiv aus der Kamera schauen lassen wollen, sagen Sie ihm nicht: „Schauen Sie dorthin.“ Geben Sie ihnen ein Objekt hinter Ihnen, auf das sie sich konzentrieren sollen, damit Sie ihren Blick kontrollieren können.
Beim ersten Foto habe ich dem Modell gesagt, es solle aus der Tür neben uns schauen. Man kann den größten Teil des Weißen ihres Auges sehen, was schlecht ist. Man will die Iris sehen, den farbigen Teil. Ich ließ sie aus dem Fenster neben der Tür blicken. Diese kleine Veränderung der Augenlinie bringt ihre Augen wieder zum Vorschein, beseitigt den weißen Teil und ergibt ein attraktiveres Porträt.
7. Die Nase darf das Gesicht nicht unterbrechen
Dieser Punkt ist etwas komplizierter, aber dennoch wichtig. Wenn du nicht willst, dass dein Motiv nach vorne schaut, musst du es zur Seite drehen. Angenommen, Sie wollen kein Vollprofil, bei dem nur eine Seite des Gesichts zu sehen ist, dann wird die Person eine Vierteldrehung machen und beide Augen im Bild haben. Wenn Sie eine imaginäre Linie an der Seite des Gesichts entlang ziehen, ist dies die Linie, die von der Nase nicht überschritten werden kann.
Wenn sie sich zu weit drehen und die Nase diese Linie überschreitet, „bricht“ sie die natürliche Kurve des Gesichts. Dadurch entsteht der „Pinocchio-Effekt“ und die Nase wird länger. Sie können dies vermeiden, indem Sie das Kind dazu bringen, sich leicht zu Ihnen umzudrehen, bis Sie einen kleinen Abstand zwischen dem Ende der Nase und der Seite des Gesichts sehen können. Du willst diese Linie nicht durchbrechen, sonst sieht es so aus, als hätten sie unproportionale Gesichtszüge.
Alles zusammenbringen
Hier ist eine Checkliste, die du für dein nächstes Shooting befolgen kannst.
- Die Haare liegen hinter einer Schulter, vor der anderen
- Das Kinn ist nach vorne gerichtet, um eine starke Kieferlinie zu erzeugen
- Der Arm ist vom Oberkörper abgehoben
- Die Taille hat keine
- Schultern sind gedreht
- Iris ist über dem Weiß zu sehen
- Nase unterbricht nicht die Linie des Gesichts